李可染画院院长，中国美术家协会河山画会会长李庚作品鉴赏

李庚，1950年生于北京，齐白石先生起名为“庚“。李可染画院院长, 中国美术家协会河山画会会长, 日本京都造型艺术大学教授、研究员,中国国家画院研究员, 李可染艺术基金会学术委员, 塔拉斯舍甫琴科北京美术馆名誉馆长。

李庚先生出生于知识分子家庭，父亲李可染是中国现代美术史上的巨擘，母亲邹佩珠亦是新中国第一代雕塑家、教育家、社会活动家，为中国文化事业的发展做出许多贡献。李庚先生自幼随父亲李可染大师习画，后拜黄胄、黄苗子、黄永玉等艺术大家为师学习。八十年代中叶，李庚先生主持德国明斯克工业大学艺术学院东方艺术讲座。1986年至今任教于日本京都造型艺术大学艺术学部。长达六十余年的艺术生涯使李庚先生具有了深厚的艺术修养和广阔的艺术视野，他深谙中国民族传统艺术与西欧古典艺术和当代艺术，归国后，他向各界艺术家展示出出各个领域的研究成果、对比中外文化的不同和相似，各种学术观点的共性及不同，希望对我国现当代的艺术家有所启发，从而推动当代美术的深度，推动美术教育和普及，促进我国文化事业的蓬勃发展。

作 品 鉴 赏

李庚作品 深山幽鸣 68x138cm

李庚，日本京都造形艺术大学教授画家，自幼喜爱绘画，自学成才。好读书，爱骑马，擅速写。青少年时代，在极其艰难的环境中度过。于工笔研究上下过苦功。酷爱水墨。表现手法主要用积墨，有时也用没骨法。对古典技法研究有比较深厚的功力。

千万山涧图 70x138cm 2016

1980年以后在日本受到文豪井上靖的重视，介绍到日本文学界、艺术界，并得到美术界的承认。之后，尚在大学院学习期间，经哲学家梅原猛的邀请和介绍进入美术大学从事教学和研究。并受托重建因明治维新脱亚入欧论影响而被废除的大学水墨画课程。是80年代日本画系研究室里仅有的外籍教官之一。被认为是京都第三学派梅原猛的新人之一。

风起楼船 70x137cm 2017

1985在西德大学里主持东方艺术讲座，并在美术馆举办展览会，1987年以后，在河北伦明领导的研究班子负责水墨研究，摸索新体制。在几个狭窄的领域里负责数项研究工作。曾在日本的2个美术大学里导入“水墨画研究学分制度”。在西德、日本经十年潜心研究，创立《素材＋表现》《从0开始》等新的海外水墨学于研究方法。

白描山水 138x68cm

其作品被日本新闻界、评论界称为“心境山水”（1982年－1985年）、“新古典主义”（1985年-1989年）、“染色媒体＋麻草类支持体”的研究系列（1984年）（1994年），是属于抽象性、观念性研究作品。

白描山水 138x68cm

主要作品有《麻＋染色＋黑》Ⅲ系列、《墨＋表现》系列、《西班牙之夜》、《意大利之桥》、《西德之河》、《古都三桥》Ⅲ、《诗人系列》、《为世纪末大作家马勒而作》系列、《彭城怀古》、《诗人》、《诗境》、《加古川》等。

奇峰图 138x68cm

90年代初，日本美术界领导层深感美术从形式到表现方法的变化加剧，“体制”及“市场”不稳定。危机感使一部分国立美术馆长及新闻界美术部长组成研究小组，从全国的画家里遴选优秀及骨干人才，创作具有“研究性”、“前倾性”作品，每年在日本全国十个美术馆巡回展出。籍此广泛收集信息，发现并提出问题。河北伦明指名李庚提交水墨作品，参加这一系列活动。

青山可居 138x68cm

李庚除绘画之外，还长期对日本画、唐代绘画、西域绘画、文艺复兴早期艺术的发展进行了深入的研究。他认为，早期油画与中国唐代绘画同属淡彩型画种。在西德教学之余，主要对铜板画及北方文化复兴期早期绘画进行研究。他认为德式素描及东方绘画在结构上共性比例很大。并多次在意大利研究文艺复兴早期的壁画。摹写过桥托、佛朗契斯科、安其里科、契马菲、马隆桥等人的壁画。曾与日本壁画专家前往马与梵蒂冈国立研究所的专家们研修过湿壁画。

神山有奇峰 138x68cm

李庚早期研究宋元绘画，提出宋元绘画同源异质的观点。后来转向明清绘画的研究，提出文人画是“概念的享受”等观点。

李庚的作品可分为四期。早期为写实主义、抒情派，中期为表现主义、浪漫派及抽象主义，之后为古典时期、超越派。最近被美术界及评论家誉为澄怀派，有“透明水墨的诗人”、“墨的呼唤者”之称。