水墨为何这么难？其实多数传统意在“仿古”，修养才是关键 文/钱毛毛 水墨画是中国画的一种表现形式，但是在一些人看来，水墨画已经成为了国画的代言词，因为它身上有着比较传统的意味。然而在一些人的认知当中，其实产生了偏差，将水墨画艺术的核心和技术手段混合在一起，换言之水墨本身传达的是技法，但是却被冠以艺术立场之名，将其定义扩大化。 ▲八大山人作品 虽然笔墨当随时代的观点仍有不少人持有不认同之态，但是不可否认的是，时代的发展确实会引发审美观念的改变，也会伴随着社会环境的影响，让艺术也传达出时代性，这是跟随时代的一种客观变化。水墨作为拥有着古风古韵艺术形式，想要将它真正地展现出文学底蕴确实很难，水墨为何这么难？其实多数传统意在“仿古”，修养才是关键。 ▲八大山人作品 一、文人系统不复 画随时代和环境息息相关，环境能够影响画的整体走向，水墨和文人体系其实有种“捆绑”状态，但是显然现在的文人体系已经不复存在，那么现在的画家想要恢复、传承水墨画，如何进行呢？其实只能靠自我，靠自己的感知体会以及笔墨功夫去传承和演绎。 ▲八大山人作品 至于对于水墨的传承，一部分画家的确是认为水墨技法展现文化风度，才去研究和传承，但是也存在一些画家单纯是跟随潮流，内心是从众的，自然学得是程式，并未研究水墨之下的文人体系以及艺术涵养浮于表层，传递的也是较为肤浅的艺术，没有什么实质内容，和整体的艺术市场风潮走向一样，是“追风”而已。 ▲八大山人作品 二、多数传统意在“仿古” 这里面说的传统是现代的所谓传统，是那些看上去古风气息十足的作品，但是仅指的其中的一部分。传统热本该是好事，因为拾起传统，对于文化的传递有正面作用，但是传统不是凭空想象，要认识到是在传承什么传统。 ▲八大山人作品 在中国传统文化当中，是以儒家、道家和法家作为思想主要体系，那么绘画呢？要找到绘画当中真正要传承的东西，是宋文人风气还是单纯一种技法，要认准内涵，而并非随波逐流去赶时髦，这对于传统的传承无益。水墨对一些画家而言之所以很难，其实还是因为没有找准传承的重点，只是像一些传统一样意在“仿古”，不究内涵，游离在似懂非懂的边缘上，靠凭空想象丰富内涵，这是行不通的。 ▲八大山人作品 三、应该怎么做呢？ 首先认识到恢复一种传统是旷日持久之事，不是一时风气就能筑牢根基，再者就是提升修养，这是一个关键。先要弄清楚传承的内容，再延伸到其历史、文化体系等内容，通过不断扩展认知去提升修养，这样才能真正实现传承，当然水墨也是一样 ▲八大山人作品 |
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