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吴冠中先生在他的《艺术散论》文集中有段“美与漂亮”的文字：“我曾在山西见一件不大的木雕佛像，半躺着，姿态生动，结构严谨，节奏感强，设色华丽而沉着，实在美极了!……拿到眼前细看，满身都是虫蛀的小孔，肉麻可怕。我说这件作品美，但不漂亮。….....我见过一件石雕工艺品，是雕大盆瓜果什物，大瓜小果，瓜叶瓜柄，材料本身是漂亮的，雕工也精细。但猛一看，像是开膛后见到的一堆肝肠心肺，丑极了!”吴先生的感受给了我们这样的启发：根雕艺术家如没有发现美、感悟美的能力和修养，那只能算是“寻奇觅宝”的撞大运者了。 我们以往在创作实践和学术 探讨中，总把发现的含义定格在从原始的自然形式中寻找什么“物象”，经常挂在嘴边的话是这块材料“像什么?”为此有人撰文言如何发现根材中的动物形象，苦心研究了“放置法”(即今天看不出来明天倒过来看)，“遮挡法”、“投影法”......这样的创作方式和理念，确是受某些名家的误导，似乎不从树根中发现个狮子老虎、大狗熊的物象来，就不是根雕艺术了。更有人给根艺定下了“三七开”的创作法则。我们的创作方式和理念，被禁锢在某些“范本”和“格式”中，成了公式化、程序化的创作理念，这本是艺术创作的一大忌，我们却津津乐道，这实在应引起我们的反思了。 实际上，对具象作品的发现，根本就用不着如此费力。做为艺形式中发现什么动物吗?有就有，像就像，顺其自然。如非要从自然的形式中寻找个“物象”中，那就走上了创作理念的误区。再者，也从根本上违背了艺术的概念和本质意义。艺术创作的概念应是：依据美学法则，以追求美或更深层次意义上的表现。吴冠中先生在他的文集中说：“但‘像’不一定美。……‘栩栩如生’，几乎成为我们赞扬美术作品的标准了!我并不笼统反对模仿客观外貌真实的栩栩如生的要求，但这不是造型艺术的最高标准，更不是唯一标准。艺术贵在无中生有。”吴先生的感受和对艺术的领悟，也该让我们从事根雕艺术创作者有所启发吧! 发现，在根雕艺术的创作中有着重要的意义。这就要求我们 “慧眼”一自身美学修养和艺术创作理念的提高和更新。对某些从根本上违背美学和艺术规律的“范本”和“理论”，有清醒的思辩能力，跑出俗巢，摆脱公式化谬误的禁锢，依据美学和艺术的基本法则和规律，大胆创新，让根雕艺术奇葩真正在艺术的圣殿流光溢彩。 |
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