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● 一个灵魂画者的部落 ● A tribe of soul painters ｜ 艺 术 家 推 广 计 划 ｜ © Artist promotion program 遇 见 绘 画 读 龚 雷 的 绘 画 龚雷的绘画语言很平实，甚至可以说有点儿“笨拙”，但这并不妨碍他对周遭环境的表述以及对人物心理活动的描绘。好的艺术作品除了具备独特的个性化语言外，最重要的就是发自于内心，并运用自身所擅长的”技术“去承载个体思想。龚雷的画亦是如此。 ——澍之 ◇ 中 国 当 代 艺 术 家 龚 雷 先 生 ◇ Chinese contemporary artist Mr. Gong Lei ● 关于艺术家｜About artists 龚 雷 1980年生于贵州普定 2008年毕业于贵州师范大学美术学院油画专业，获学士学位 2015年毕业于贵州师范大学美术学院艺术学专业，获硕士学位 现工作生活于毕节 Gong Lei Born in Guizhou, Puding in 1980 In 2008 graduated from Guizhou Normal University,Academy of Fine Arts oil painting, received a bachelor's degree In 2015, he graduated from Guizhou Normal University, Academy of Fine Arts, and received a master's degree in art Present life and work in Bijie ● 展 览 ｜Exhibition 个 展 2010年 《混性 ＆ 重置》 器空间 中国 重庆 Solo exhibition 2010 "mixed sex reset" Device space China Chongqing 群 展 2014后语境——扩展的边界和风化的故土/K11艺术馆/香港 2014后语境——扩展的边界和风化的故土/chi K11艺术空间/上海 2013后语境——扩展的边界和风化的故土/K11艺术空间/武汉 2013无序的美学——K11驻村艺术家联展/K11艺术村/武汉 2012贵阳叙事：新长征路上的“城市零件”53美术馆/广东省/广州 2012“不连续十人展”华府艺术空间/上海/中国 “2012未来展”中央美术学院美术馆/北京/中国 2012贵阳叙事·新长征路上的“城市零件”成都当代美术馆 四川/成都 2011残缺∙意象∙食 四川/成都/青艺空间 2011“自助共盒体”/器空间_Organhaus_Art_Space 2011混搭的图像——中国当代油画邀请展/石家庄当代美术馆/湖北美术馆 2010混搭的图像”2010中国当代油画邀请展/深圳美术馆/西安美术馆 2010“补一刀”K11贵阳艺术村 城市零件工作室开幕展/金阳/贵州 2010“后生代”当代艺术邀请展/卓越艺术空间/北京/中国 2010野地蔓延—贵阳城市零件/成都蓝顶美术馆 /成都/四川 2010《内-观》/圣之当代艺术群展/圣之空间/北京/中国 2010“蔓延的走廊”——北京/ 成都/重庆非盈利艺术机构联合文献展/ re-C(廊桥)艺术空间 2009“渗透” /798艺术区料阁子17号/北京/中国 2008“99个帐蓬,99个梦想” /国际艺术节/北京/中国 2008“三人形?窥测”艺术展/汇豪舍画廊/广州/广东 2008第四届贵州青年美展/贵州省文联/贵阳/贵州 2007“涟漪” /当代艺术师生作品联展/贵州师范大学美术学院/贵阳/贵州 “城市零件” /当代艺术工作室联展/贵阳/贵州 2014, the context - extended boundaries and weathered native land / K11 Art Museum / Hongkong 2014, the context - extended boundaries and weathered native land; /chi K11 art space / Shanghai 2013, the context - extended boundaries and weathered native land, /K11 art space / Wuhan 2013 disordered Aesthetics village artists exhibition K11 /K11 Art Village in Wuhan 2012, Guiyang narrative: the 53 part of the new long march road "city parts" Art Museum / Guangdong / Guangzhou 2012 "discontinuous ten people Exhibition" Washington art space / Shanghai / China "2012 future exhibition", Art Museum of China Central Academy of Fine Arts / Beijing / China 2012 Guiyang narrative "urban parts" on the new long march road, Chengdu Contemporary Art Museum, Sichuan / Chengdu 2011 - Sichuan - incomplete image of Chengdu youth space 2011 self help box / space _Organhaus_Art_Space 2011, mix and match images - Chinese contemporary oil painting Invitational Exhibition / Shijiazhuang Contemporary Art Museum / Hubei Art Museum 2010 mix and match images 2010 Chinese contemporary oil painting Invitational Exhibition / Shenzhen Art Museum / Xi'an Art Museum 2010 "fill a knife" K11 Guiyang Art Village urban parts studio opening exhibition / Jinyang / Guizhou 2010 "Hou Sheng generation" Contemporary Art Invitational Exhibition / outstanding art space / Beijing / China 2010 wilderness sprawl - Guiyang city parts Chengdu blue top Gallery / Chengdu / Sichuan 2010 "inner view" / Saint's contemporary art group exhibition / sacred space / Beijing / China 2010 "the spread of the corridor" - Beijing / Chengdu / Chongqing non-profit art organization joint document exhibition / re-C (Lounge) art space 2009 "infiltration" /798 Art Zone Tower No. 17 Beijing Chinese 2008 "99 tents, 99 dreams" / / Beijing / Chinese International Art Festival 2008 "three figures? See" art exhibition / Hookoo Gallery / Guangzhou / Guangdong 2008 the fourth session of the Guizhou youth art exhibition / Guizhou / Guiyang / Guizhou Province Federation 2007 / "ripple" contemporary art exhibition and Academy of Fine Arts / Guizhou Normal University / Guiyang / Guizhou "City parts" contemporary art exhibition / Studio / Guiyang / Guizhou ● 公共收藏 ｜Public collection 北京——卓越艺术空间 上海——华府艺术空间 广州——53美术馆 重庆——器空间 成都——当代美术馆 蓝顶美术馆 雅风画廊 ◆ 龚 雷 ◎ 绘 画 艺 术 ◆ © Gong Lei Art of painting Oil on canvas series 布面油彩 系列 ● © Lier 躺着的人 40 × 40 cm Oil on canvas 2013 © Have no choice 别无选择 40.6 × 50.8 cm Oil on canvas 2017 © Horse 马 42 × 56 cm Paper oil painting 2017 © Matter 物 56 × 42 cm Paper oil painting 2017 © The sad little bird 那只忧伤的小鸟 42 × 56 cm Paper oil painting 2017 © Heartsongs 心曲 42 × 56 cm Paper oil painting 2017 © An unsuitable inspection 不合适宜的考察 50.8 × 60.9 cm Oil on canvas 2017 © Second springs 第二个春 50.8 × 60.9 cm Oil on canvas 2017
© Imprisoned face 囚禁的面庞 56 × 42 cm Paper oil painting 2017
© Youth 青春 50.8 × 60.9 cm Paper oil painting 2017
© Fruits 水果 42 × 56 cm Paper oil painting 2017
© Figure 背影 40 × 30 cm Paper oil painting 2013
© Head portrait 头像 40 × 40 cm Paper oil painting 2013
© Ya ling 亚玲 30 × 40 cm Paper oil painting 2013
© Young men 男青年 60 × 50 cm Paper oil painting 2015 Paper watercolor series 纸本水彩 系列 ●
© Two thousand and seventeen of you 2017的你 27 × 39 cm Paper watercolor 2017
© Portrait 人像2017 27 × 39 cm Paper watercolor 2017
© Shadow 影 27 × 39 cm Paper watercolor 2017
© Sleeping woman 睡觉的女人 27 × 39 cm Paper watercolor 2017
© Pregnancy 孕 27 × 39 cm Paper watercolor 2017
© Male Avatar 男头像 27 × 39 cm Paper watercolor 2017
© Visible and invisible 可见与不可见 27 × 39 cm Paper watercolor 2017 ◎ 一 甸 艺 术 ● 艺 术 家 访 谈 ◎ A survey of the art Interview with artists 澍之：您什么时候有想当艺术家的想法的？ 龚雷：2007年参加画展的时候就有想当艺术家的冲动，而且身边已经有认识的艺术家朋友。 澍之：您觉得这个时代需要艺术吗？ 龚雷：艺术在这个时代是非常需要的，原创性的东西都需要艺术家的思维精神。 澍之：您觉得艺术家可以对社会起到作用吗？ 龚雷：艺术家对社会是有作用的，他的作品是对人性的关怀，而人性的关怀是这个时代最需要的。 澍之：您怎么看待艺术与爱欲之间的关系？ 龚雷：艺术和爱欲他们的本质是相通的，他的本质都是人性的诉求。 澍之：您觉得传统与当代之间是一种什么样关系？ 龚雷：传统和当代有依存关系，只是看我们各自的选择的则重点在何处，我认为当代艺术是冲破传统文化的语言范畴。 澍之：您觉得艺术家在世俗生活中的“功利追求”会妨碍艺术上的成功吗？ 龚雷：艺术家世俗的功利追求会妨碍艺术作品的创作风格。 澍之：您觉得哪件作品可以代表自己的绘画态度？ 龚雷：目前为止能够代表我作品有不同时期创作的几件作品，2009年在北京和重庆驻留创作的一系列作品都非常喜欢。我创作的《坦克》最能代表自己的创作态度。 澍之：您觉得艺术家的成就和艺术家个人的道德修养有关系吗？ 龚雷：艺术家的成就和私人道德没有必然联系，只和才情有关。 澍之：您对目前所处的生活环境怎么看？ 龚雷：目前的环境是一个好坏参半的时代，好是网络的发展，人超越了地域的认识，坏是很多东西容易景观化。 澍之：您觉得艺术对您来说意味着什么？ 龚雷：艺术是我生活的一部分，她已经融入了我的生活之中。 艺 术 家 自 述 ——存在的现实性 以语言为载体的思维方式解释画面，总是会让我停下来，而杂乱无比的具象事物收罗在一起，现实总是容易消失，被一个不可预见的世界取而代之。 德国古典诗人荷尔德林在诗句中说“人应诗意地栖居”，海德格尔借用了他的诗句来解释存在主义的维度。“栖居”不同于“筑居”，不是人为了存活下去而耕耘建筑，“栖居”是以神性的尺度规范自身，为自己的精神世界构建一个栖身之所。艺术对我而言，正是接近这种本然的自我方式，更是接近人最本质的生活方式。 从胡赛尔到海德格尔再到昆德拉，“艺术不是别的，它正是对遗忘的存在的探寻”。人的“存在”在这个物欲横流的时代被渐渐遗忘。但是，如果艺术也已忘记了人的“存在”，那就愈加清楚的暴露出当下的问题所在。所以我希望自己在这种语境中作出自己的一种表达方式。 就如同CG·荣格所言：“意象叠加意象，情感堆积情感” 。艺术创作在艺术家的自觉意识控制之外，更有来自无意识深处的集体心理体验的影响。“原始意象”被激活为新的艺术形象。通过意愿重新编码和解码，我期望在画布上程现焦虑和欲望糅杂，不可言说的浓烈的气氛，这种语言的解惑是一种自我的内容表达性的冲突。 人已在现实失落得太多，正如本雅明在《单行道》中所告知我们：“幸福就是不受自己惊吓而能进入自我的内心深处。”法国作家阿尔贝·加缪（AlbertCamus,1913----1960）在《局外人》中的默尔索在荒谬的世界中孤立无援、身不由已。尽管每个人的观点不同，但从深处看来，却有等同的地方。也许这就是我们每个人的存在的现实性。 Artist : © Gong Lei Edit ：© Painting the tribe AN Lssuance of promotion : © A survey of the art Writing : © Shu zhi |
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