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诺贝尔文学奖获得者川端康成的《伊豆舞女》，发表于1926年，比其他具有浓厚本土特征的《雪国》《千鹤》《古都》这三部中篇，似乎更受国人喜欢。作为日本文学中出色描写“青春物语”之美的代表作，《伊豆舞女》六次被搬上了屏幕，有着“日式爱情经典”之誉。  最美的初恋，事如春梦亦有痕。川端康成两岁丧父，三岁失母，十六岁时失去了所有的亲人，忧郁而又孤独。十九岁时他独自去旅行，途中与小舞女有过一次难忘的邂逅交集。九年后感情受挫的他故地重游，追寻这段美好而又哀伤的回忆，为此创作了成名作《伊豆舞女》。 它被称为"世上最美的初恋"的短篇小说，讲述了东京的高中生川岛，为排遣内心的孤独和忧伤假期出游，在风光旖旎的南伊豆岛，与一个小小的流浪艺人团三次相逢，结伴同行了一些日子。其间小舞女十四岁少女阿熏的美丽和明媚，以及艺人间平等的关怀令其感动留恋，阿熏如花的笑容，如诗的情怀，永远绽放在读者心中。 《伊豆舞女》的出色之处在于，将性与天真朦胧恋情，巧妙融进富于日式的情境和笔调之中。川岛因性意识的萌生羞涩苦闷和烦恼，而女孩的天真纯粹，让他心灵得到净化和升华。  小舞女阿熏 阿熏，一个温柔懂事体贴的十四岁少女，更动人的是她身上的天真纯净。男孩川岛先被小舞女的漂亮吸引：忽闪动人的大黑晴，笑起像花一样。他们一路同行在山路凳子上休息，小舞女蹲下来拍打他裤脚上的灰；他下楼出门马上摆好木屐。这些乖巧没有丝毫的功利世俗之气，只是一种纯粹的好意，有一点点情窦初开。 川岛理所当然地享受她的服务，爬山时掉队让阿熏照顾，还优先喝山泉水，让先至口渴的女人们等着，又显示出两者之间的尊卑不同，这似乎缺乏绅士风度的行为，让人不舒服他居高临下的举止。其实当时日本妇女婚后是以丈夫为主的，恭敬柔顺。 阿婆以鄙视的语气说小舞女她们晚上“哪有客人住哪儿”时，初省人事的川岛一念闪过：“既然那样，就让小舞女住我房间好了！”朦胧的性意识让男孩烦恼，“一想到小舞女今晚有可能被玷污，心里就烦得不行”。  川岛和阿熏 她还是个孩子！川岛为自己的想法自惭，又感到庆幸。 女孩因演出需要妆容老气，显得有十七八岁，已然成年，川岛才有不纯洁的想法。后来她发现川岛他们也在澡堂，高兴得蹿了出来踮起脚尖站打招呼时，当川岛看列她白皙未成熟的身体，（日本有男女共浴场的风俗，不奇怪）明白她还是个孩子，觉得恍有一股清泉从心头流过，如释重负地深深呼了一口气，呵呵笑了起来。脑袋一清如洗反省了自己，被岭上阿婆挑起的非分之想，一下子断得利利索索。 他收敛了冒犯的私念，触发了内心柔软之处，小心翼翼地呵护这樱花一般的美：在漂泊的艺人生活经历中，保持天真纯洁实在太难了！ 小舞女阿熏不怕苦累，还有着一颗好学的上进之心。小说中多次写到她练习三弦琴，还央求别人念书念故事给她听。和他单独下棋时，下着下着就忘了顾虑，一心扑在围棋盘上，漂亮得近乎不自然的黑发，几乎碰到他的胸口。求知若渴的少女对高中生男孩的感情，更接近于一种仰慕和感激交织的情愫。  小舞女阿熏 初恋因其未完成而得以完成，美因其不能拥有而得以完美。友情之上，爱情未满的青涩恋情，苦中余甘令人回味，难以忘怀的"初恋情结"，在男女主角身上体现得淋漓尽致。 初恋作为一种审美体验，有着丰富生命历程的价值和意义，《伊豆舞女》也是如此。脸色通红的阿熏给川岛倒茶，手不停的颤抖。她母亲便调侃道：“这孩子有恋情哩。”自以为只有自己知道的喜欢，其实在旁人看来早已经是了然。 旅途萍水相逢，分离即成永别。一个前途光明的高中生，跟流浪的艺人之间社会地位悬殊，保持克制和距离是理智的。无疾而终的初恋，对一个情窦初开的少女来说，留下一段美好的回忆足矣。 当阿熏提出要去看电影时，母亲心知肚明她是和川岛一起去，怕青年男女情难自禁，而他马上就要离开这段恋棈注定无果，怕阿熏陷进去拔不出来受到伤害，才狠心拒绝的——正如书中的隐喻，那个胎死腹中的婴儿头七之祭，带给荣吉夫妇难以抺去的痛。  小舞女阿熏 终归是要分开的，阿熏蹲下来抚摸着小狗的头，落寞而又难过。从此天各一方，这点两人都很清楚。
实际上这篇小说中痴情的男主角并不是川岛，而是布吉。他是个有修养的的年青人，不受嗟来之食，长相言谈都相当不俗，为了追求爱情才带队演出为生的。他对于钱财不世侩，分别时还特意买了礼物回赠，其中有一种名"薰"的的口腔清凉剂，微笑着说“因为妹妹的名字叫薰”，显然他理解而支持妹妹的感情。 艺人间平等的关怀，让少女保留了单纯质朴的心，更令川岛感动留恋。
 川岛 孤独行者川岛，对这个小艺人团成员之间平等关爱的关系的感受，因为亲她一家人互助互爱，并无一般常见的雇主与成员的利益纷争。 团长荣吉与妹妹，妻子千代子岳母以及另招募一位少女组成的艺人团。五个人虽然生活在社会最底层，但她们并未对生活失去信心，亲如一家人，有着较为乐观的心态。 在饱受岐视的环境中，有人愿意平等以待，令人欣喜，才有阿熏和伙伴议论他是“好人啊！”要知道途中茶馆老婆子轻蔑地说“那种人谁知道会住在哪里”，商人则不屑一顾地称他们为“那玩意儿”，旅馆老板娘告诫川岛“请这种人吃饭是白浪费”。更有甚者，在行进的路途中，每个村庄的入口都树立着一块牌子：乞丐、巡回演出艺人禁止进村！毕竟遇着的白眼鄙视的人很多，川岛一样体面而尊重他们的很少。 一行人去下田港的途中，他们从抽小竹为拐杖一事，感觉男孩心地善良。川岛听后心情豁然开朗，自己因苦闷而踏上伊豆旅途的，对自己被人看成好人，被认同肯定或是赞扬，总令人有种难以言喻的感激之情。小说结尾，川岛自觉帮助带着无父母三个孙子赶路的老婆婆，正是受到他们感染的结果，忘却分别的痛苦，寻找到了心灵的平静。  樱花 与其说《伊豆舞女》是动人的爱情，不如说是美而易逝的青春之祭。纯洁的少女如樱花，盛开即意味着调零。日本人偏爱樱花凋落时的凄美，源于一种古老的美学思潮——物哀美学。日本樱花从南到北逐渐开放，花期仅为两周，如此短暂却是绝美的景致，代表着他们的精神与审美——不惜一切只为瞬间的绚烂。达到极致美的时候，即意味着下一秒的转瞬即逝。 正如同名电影《伊豆的舞女》于1974年被搬上荧屏，导演西河克巳没有按川端康成的原浪漫结尾，而是现实逼人的嘠然而止：一边川岛苦对着熏子送他的红木梳睹物思人，一边阿熏无奈起舞挣扎着活，被油腻酒客抱住的镜头结束。如枝头冰清玉洁的花朵，奈何辗转在风尘，很快将从枝头坠落……  山口百惠 阿熏扮演者，有“樱花女神”和“雪国之樱”美称的山口百惠，是最符合物哀审美观的美人。她带有悲美气质，被形容带有一种“苦相”感，眉宇之间总是透露着忧郁。故她扮演的少女阿熏，最为传神。如有较为平直的眉骨，搭配略有些八字的浓眉的女神王祖贤，总给人一种哀怨的感觉，令人念念不忘。 好在这部《伊豆的舞女》中的扮演者，山口百惠与三浦友和因戏结缘，相遇相识相识，虽然二人在剧中天各一方，但在现实中却因《伊豆的舞女》而结为伉俪，算是弥补了广大影迷对剧中男女爱而不得的遗憾了。 （为便于叙述，小说中主人公"我"，借用的是电影中的名字川岛） |
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