书坛有位书家，仅一年时间，12次登榜中书协展览，3 次获得最高奖，更是拿下了第五届中国书法兰亭奖佳作奖。
现在的“书法创作”，年轻人的势头越来越盛。 在国展上，80后逐渐成为老作者，90后已经颇见气候，甚至一些00后也开始崭露头角...不得不承认，每个阶段的书坛不缺乏年轻的“佼佼者”！2014年，80后“全能型”书家第一次在国展上“崭露头角”，一年内 12 次登榜中书协展览，3 次获得最高奖，更是拿下了第五届中国书法兰亭奖佳作奖。这帅气一击，让很多人记住了这位书坛新秀：欧阳明钰。
欧阳明钰老师
网友们对他的评价： 他的作品既继承了魏晋质朴大气的二王内涵与风骨，又融入了新的艺术元素和符号，尤其是在结体、笔法上娴熟的技巧及丰富的变化无不彰显出一位80后艺术家精深的功力。他既能以八大山人的行书入国展、斩兰亭，小楷、大楷、篆刻、绘画也不在话下！能看出来欧阳明钰在创作中弱化了笔画的起收笔，减少了笔画运行间的提按，而出之以笔法简单、用墨厚重，再加上运用了色彩鲜明的宣纸，在展厅中很是抢眼。他曾在媒体前表明：一个书法家，过早地形成了自我风格，别人一看就知道是你的作品，那也算是一件悲哀的事了。话糙理不糙！百变的作品风格是欧阳明钰“一炮而红”的重要原因，他的“百变”是有感情的，并非“随波逐流”。
所以，他是中国书法兰亭奖，全国展、青年展满贯获得者。不仅2014年度登榜中书协展赛12次，更是以多种书体在国展中入展获奖，如第五届兰亭奖是小行草、第十二届全国展是大字楷书、第二届手卷展是小楷、第三届篆书展是铁线篆、第四届青年展是八大行书等等。从小受父亲和三叔的影响，欧阳明钰对写字画画有种与生俱来的迷恋... 初中时期的欧阳明钰，比同龄人更早地明白自己这一生想要什么，年少的他就笃定：将来做一名靠写字画画生活的人。成年后，他外出求学，参加工作，与所有追求梦想的人一样，经历该有的困苦和迷茫，还是没忘记自己的初心，重新拾起了被丢失的“梦想”。于是，欧阳明钰开始钻研书法，以颜体入门，后转入魏碑汉隶，专攻楷书及二王行草，尤以楷书研习精深。
世人学八大的很多，大都取法他的行草书，很少有人将关注点放在八大精妙空灵的小楷上；而八大的高妙之处在于：将二王尤其是《圣教序》的空间夸张放大，使密处不透风，使宽绰处更舒朗，极尽空间对比的视觉冲击力。欧阳明钰作为一个艺术家，他发现了这一点，这也是别人忽略的地方。 
欧阳老师·第五届兰亭奖作品 学书上，他有自己的想法；国展投展上，他更有心得！
如今，他对待展览比赛相更理性，心态更从容，状态也日趋稳定。一起听听欧阳明钰老师投稿经验的分享： 征稿启事很重要！ “一定要仔细阅读征稿启事，按照要求做好相关准备，如果在这些非技术环节丢分实在太可惜。”在创作内容上他推荐选择“中华书局”出版的书籍，能一定程度上避免文字出错。虽然入展获奖了很多次，欧阳明钰老师却表示：我的创作并不会过多考虑国展的“流行元素”，毕竟把字写好才是最重要！ 他在每个阶段学书都会有侧重，所以他的投稿作品会以当前的学习风格作为主要依托。
笔法和结字取法上更重要的是要强化“古法传承”和“经典意识”，在取法明显的基础上，稍加性情表现即可。还有一点，结构点画可以改变，但书写的笔法不能变。应一以贯之，保持统一的风格笔致。章法要朴实，形式追求典雅，这样写出来的作品：远观气象正大、近看格调不俗、细品局部精彩。 
另外，创作中也不可能完全避免相同的字或笔画或部首，楷书相对行草书来说又不容易处理，欧阳明钰老师却说：“这种情况不需要担心，可以通过改变字形结构、点画形态和异体字等来进行区别，当然改变字形结构要遵循六书法则，常备工具书如《书法大字典》、《说文解字》等，可以很好地解决这个问题。”同样，书体、形式及工具材料的选择也是根据书写感觉来选择，这样才能用最饱满的状态创作出合格的参赛作品... 最重要的，还要懂得根据创作内容和作品形式对章法做出调整！诗词文赋的传统书写形式有一定的格式规矩，那书写的内容和形式无比要符合体例格式，书写风格和内容的文学艺术美也应该尽量统一，相得益彰。
假如你的创作内容是岳飞的《满江红》或文天祥的《正气歌》，你若用流美柔细的书法风格来书写，那肯定表现不出文学作品的壮烈感； 要是用雄浑古朴的颜真卿或魏碑来书写伤时念旧也具有违和感...形式章法上也需要根据内容字数来定，如果你用一首五言律诗和千言文赋都写成八尺中堂，表现出来肯定也是不一样的。
文章开头的“投稿前尽人事，递交后听天命”，做起来却不是一句话的事。但这样听欧阳老师说下来，相信正准备投展的你会变得更加有头绪了！分析历届国展楷书优秀作品的精髓所在，助你打造别具一格的投展作品，在国展中脱颖而出！
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