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大家对山水画没有陌生感，高度的绘画技巧让人们产生心灵感应，意蕴永恒。一位优秀的山水画家，心灵的纯粹与澄怀味道更是至高无上。王文斌的山水画作品，诗意韵浓，幽幽山水烟波浩渺间的变幻，让欣赏者有身临其境之感，共享大自然的奇特之美。一幅完美的山水画作品来自于画家丰厚的文化底蕴和沉甸甸地爱国、热爱生活的情怀。王文斌的仿古山水画的结构非常严谨，给人以远山近水，石的质感和水的柔美，山的气势恢弘，山的仙气醉人，山的葱郁染尽苍翠，苍海青山，那古幽幽的垂钓人，在山间，在河边，哼着小曲，悠然自得，山泉潺潺流出的水声犹如在耳边回荡，让人不由得情操升华，心灵纯净起来。他的山水画作品让我们心生感恩，意念纯净。王文斌自幼喜欢传统绘画，他师从赵松涛、李克玉、郭金标，大师们指导他临摹唐、宋、元、明、清作品，经过他常年不断地学习，绘画技艺日臻成熟。他的绘画作品有很高的技巧，一气呵成，意蕴深入人心。欣赏王文斌的山水作品，有一种无法而法、象外之象之知。多元化的艺术作品让传承之后有所创新。画家把观察到的自然物象用心去体会，在前人的笔墨之上又有了自己的独特之美感。通贯古今，艺术需要超然，画由心生，画家内心世界要丰厚，走近高山，贴近名川，笔力才可能雄健浑厚，高山才显示出苍润之气魄。王文斌的作品追求古典艺术形式，意境泓古，构图深远，气韵生动，笔法自然流畅，人文气息浓郁。山峰高大与古朴民居相呼应，淡墨青绿配色绝佳，画面不落俗套，气势独特，湖面与树林的辉映，令人如痴如醉。艺术作品要善于借鉴和吸收，而不是照搬照抄，应取其精华，创作出有纯粹思想境界的作品。王文斌的仿古山水，拥有灵慧的笔墨，作品丰富多彩。山水画最重要的是山中瀑布，清澈的山泉，远近不一的山峰，湍流的小溪，山石与云雾飘渺的动感和静寂，在魏晋南北朝时已逐渐从人物画中分离出来，形成独立的画体，到唐代已完全成熟。古人画山水主要是表达意境，云海缭绕，叠翠山峦，嶙峋山石，凸显出古山水的韵味，山体的褶皱之处和细化的岩石部分，飘渺的意境美入心扉，作品充满了山清水秀诗情画意的浓郁。云清风淡，是做艺术家的最高境界。凭栏放眼去，润笔把酒欢，洗涤心灵的纯净，好不自在吟诗行。艺术之魅力，技巧之独特，画风之纯净更能吸引欣赏者。王文斌在绘画过程中拥有丰厚的知识，他的仿古山水画是以艺术风格取胜，形成独特的画风，这与他的不断学习有很重要的关系。王文斌的作品用笔流畅，在传统的基础上有了自己的绘画风格，线条灵活自然，非常有动感，高大的山体直达云端充满了力量，和风化的山石的细腻结合超乎完美。“笔简意浓，笔简韵长。”这也是传承古山水画的精髓，宋朝的文人画家们，对简约的追求更是具有强烈的主动性。王文斌的仿古山水作品真正做到了这一点实属精彩。希望王文斌在今后的艺术之路上努力前行，他的作品一定能达到更高的境界。
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