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（林樰熳，不爱集注，喜欢用自己的方式读诗。欢迎一起走进词人的性灵世界。） 它是世上最自私的东西，却也是最无私的东西。
所以，有了它，王小波蛮横地对李银河说：我不高兴你比喜欢我更喜欢别人！卖花担上。买得一枝春欲放。泪染轻匀。犹带彤霞晓露痕。怕郎猜道。奴面不如花面好。云鬓斜簪。徒要教郎比并看。 花儿很美，瓣儿上染着朝霞，沾着晓露，仿佛粉嫩的小脸噙着淡淡的泪珠。怜爱地看着鲜花，转而竟有了浅浅的妒忌，莫不是他也觉得花比我更美丽？于是索性将花斜斜插进鬓发，让他评评，到底好看的是我，还是她？恋爱中的女子智商常常会长歪，表现在有些地方特别愚鲁，有些地方则特别敏锐。因为那个时候她们理性的部分会变得迟钝，逻辑尽失，而感性的一方却特别活跃，脑洞大开。“一枝春欲放”，多美的一枝花啊，就像整个含苞待放的春天，充满了生命的诱惑。一个“欲”字，既描出了它的状态，又拟人化地写出它对未来的无限希冀。这不也是词人此刻的心理吗？“彤霞晓露”，多么明艳而鲜嫩的色泽，带着阳光和露珠的气息，就像勃发的青春，充满生命的活力，这不就是词人此刻的娇模样吗？我见花儿多美丽，料花儿见我也如此！短暂的刹那，惺惺相惜的爱花的女子和花儿同化了。而后又倏地分开了，因为她看见了身边的男伴也露出了惊艳的神色。于是她干脆机灵地将花插到鬓边，娇嗔地直视着这个一时失神的男子：故事到这里戛然而止，不知道略带惶恐的赵明诚要怎样才能文艺地讨好身边的醋娘子。如果是当代，想来他是得当街高歌一曲《我的心里只有你没有她》了。公元1101年，18岁的李清照结束了闺阁生活，走进了赵明诚的家。才子配才女，这俨然是风靡朝野的传奇佳话。若是你想穿越，一定要去宋朝。因为大宋是中国历史上最尊重文化的国度，没有之一。那时，在士大夫阶层还盛行榜下捉婿的风气。书中自有颜如玉，只有在那样的时代，才可能真正得到实质性的实现。所以，虽然人人都知道，赵挺之和李格非这一对亲家也是政治上的冤家，但是并不影响他们对两个才华横溢的小辈的怜惜，也并不影响朝堂上下对这一对才子佳人的祝福。家风自由的李清照在新婚丈夫的呵护和宠溺之下，在婆家也过了一段超脱尘世的雅居生活。那时，赵明诚还是个呆气十足的太学生，余钱不多的有情人，成天书卷盈怀，笑靥如花，只要黏在一起，便是无上的甜蜜和幸福。晚年的李清照曾经用饱蘸深情的笔回忆过那段温馨的往事：赵李族寒，素贫俭。每朔望谒告，出，质衣，取半千钱，步入相国寺，市碑文果实。归，相对展玩咀嚼，自谓葛天氏之民也。——《金石录后序》 夜雨飘零，天涯寂寂，在此后几十年生涯中，这一段甜蜜的年少记忆如一盏不灭的心灯，让她在每一个孤枕独梦的慢慢长夜里围炉取暖。
无论是“争渡争渡，惊起一滩鸥鹭”，还是“知否知否，应是绿肥红瘦”，少年李清照的词始终以白描见长。她巧妙地规避了思维和阅历上的欠缺，以她独有的灵性开辟了一种“讲故事式”的行文结构，这在文人宋词领域是一种创举。她的词比屈曲深邃的格律派来得平易，却比俚俗浅近的民歌来得含蓄。晚唐以来，以男子手写女子情成为词的经典套路。而由于受世俗传统的限制，男女之间的交往面却十分有限。所以青楼词、歌姬词、思妇词、怨妇词、弃妇词成为作品主流，正常的女性生活反而是其中的一段空白。而李清照的出现就填补了这一段空白，她最大的优势就在于我手写我心，以女性笔描绘出一颗独特的女儿心。牡丹含露真珠颗，美人折向门前过。含笑问檀郎：“花强妾貌强？” 檀郎故相恼，须道“花枝好。”一晌发娇嗔，碎挼花打人。 这是前朝五代无名氏的一首作品，内容十分相似。但是他更偏重于直露的情状描摹，写出青年男女之间相互逗趣的场面。
“碎挼花打人”，结句动作感很强，和李词相比，多了几份粗野和娇憨，少了一些大家闺秀的含蓄和温婉。在口感上，他有“狎”的味道，而李则更有“痴”的感觉，是有内涵的女子情怀。尽管如此，这样的词作还是招来了很多非议，如宋王灼《碧鸡漫志》批评她“闾巷荒淫之语，肆意落笔”这大约是恼怒她动摇了理学规则吧。山有木兮木有枝，心悦君兮君不知。无论如何，这都是美丽的遗憾！
圆满的爱需要彼此之间的交流和感知，需要如王小波一样炽热而霸道的表白，需要如李清照一样娇痴而无理的试探，需要用各种神奇的方式让他（她）知道，世间的爱原本就是这般的美好！
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