|
以暑期档收视冠军《香蜜》为例，在收官一周后，该剧仍以91.7的成绩位列艺恩数据综合“播映指数”榜单榜首，在“用户互动性最强、观看度最高”方面远超一众尚在播出的大剧；在豆瓣上，该剧评价人数已超过14万，话题讨论数达到9100条，且热度仍在不断上升。
不仅是硬气的“播映指数”和“话题讨论数”显得颇为珍贵，在【话娱】身边，更有生动案例能够切身感受到《香蜜》的魅力：公司小姐姐一边听着主题曲《不染》一边抹眼泪，儿童医院家长候诊区有家长拿着手机观看，国庆回家车站检票处还有不少归乡游子沉浸在香蜜世界... 导演朱锐斌 趁着《香蜜》依旧不减的热乎劲儿，【话娱】与导演朱锐斌一起聊一聊亮眼数据背后的秘“蜜”。 保持原著精髓，“虐恋”感情打破圈层 对IP改编剧而言，如何保持原著精髓与影视艺术创作基本规律之间的平衡，是打造爆款的基础。 “其实并没有把原著粉丝和普通观众作为两个群体来区分。“ 谈及对剧本改编，朱锐斌向【话娱】说到，原著本身就写得很精彩，把原著中的精髓还原，就能够满足粉丝的情怀。 “但把中篇体量的小说拍成几十集的长篇电视剧，并得到观众认可并非易事。因此我们在尊重原著的同时，也在一定程度上丰满了很多在书里仅是一笔带过的人物和情节，借此制造戏剧冲突，确保人物性格更加立体，剧情发展更加合理。” 剧中加入“肉肉”这一由多肉植物幻化的女性角色就让人深有感触，她陪伴女主完成人间历劫和成长，并在最后为其牺牲，既成为剧情后半段男、女主心生间隙的一个重要情节伏笔，也突破了简单的情爱线，升华了女主的友情线。 事实上，将一个“情”字诠释得让人“肝肠寸断”，正是《香蜜》成功打破圈层的关键。 “感情是很细腻的东西，所以我们用了很多细节去表现人物之间的情感萌动。让观众心中有所牵绊，随着剧情的发展有笑、有泪、有感动。我希望观众的内心会被剧情所牵动，并且会感觉有点疼。”朱锐斌导演说到。 观众的心疼在哪里？疼的是千年情劫的恩怨痴缠，疼的是爱而不可得的绝望和眷恋，疼的是凤凰撑着最后一口气卑微地问你可曾爱过我... 在剧中，凤凰所代表的花语，就是“凤凰花，花开两季，一季缘来，一季缘去”。爱情对于旭凤来说仿佛冥冥之中早已注定，终归是缘聚缘散，缘起缘灭，缘深缘浅。而锦觅生来不知“情爱”为何物，被生母封印为“葡萄精“的锦觅，如孩童般单纯、懵懂，她向往水镜外的世界。 观众无法指责不懂情爱的锦觅，更无法责怪一往情深的旭凤。我一心为你，你却亲手杀了我？ “有观众表示看《香蜜》就像是‘在玻璃渣里找糖吃’，我觉得很有意思。”谈及观众的评价，这位素来擅长表现细腻情感的导演，言语之间是掩藏不住的可爱的小骄傲。 “其实这部剧的格局不是天界、花界、魔界的权力游戏，它就是一个纯粹且感人的爱情故事”，这是导演在采访中一直强调的东西。 当然，剧中那些细腻动人的情感表达亦离不开演员的用心演绎。 新人演员如何演绎铭心难忘的角色？ “我们的演员首先从形象上就很贴近人物，每个人身上都有亮点。”谈及剧中演员表现，朱锐斌导演自豪地讲到。 “其实每部戏都会需要一段时间的磨合期。刚开始进入拍摄的时候，我会和演员一起探讨某一场戏的情绪点在哪里，对人物应该如何去把握。等大家进入到人物状态，我们的拍摄就很顺利了。”拥有多年拍片经验的朱锐斌对指导演员有着一套独特的方法。 无论是傲气威风的火神，还是呆萌憨直的鸦鸦，贵气儒雅的熠王，抑或是霸气邪魅的魔尊，邓伦一人分饰几个角色塑造得都比较出彩。 第二次与导演朱锐斌合作的杨紫也获得绝大多数观众的认可：就只有她（杨紫）这样敬业又认真的演员才能将‘傻白甜’人设演得那么讨喜，既会逗人开心，又赚足了眼泪。 除了对年轻实力演员担纲大任的信任，《香蜜》还大胆启用了多位新人演员。
陈钰琪饰演的鎏英英姿飒爽，性格分明，在父亲稍显任性，在暮辞面前是深情。接任魔尊后，她身上透露气魄与风范，又能让观众感受到她的谦逊与自信。 罗云熙饰演的润玉前期是个温润如玉的小鱼仙倌，后面因为“强大才可不被人欺”的求生欲而逐渐黑化，也正是其对角色的理解深入，即使是反派，很多观众对罗云熙饰演的润玉也恨不起来。 此外，“史上最萌”的月老、痴情守护的邝露、有情有义的肉肉、忠肝义胆的燎原君和霸气威严的卞城王等特色鲜明的人物，不仅演员本身形象与角色契合度高，而且在人物塑造都有着不错的完成度，为剧增色不少，被观众戏称为“性价比最高”的一批演员。 制作占成本60-70%比重，‘神还原‘东方式神话场景 把一个“美”字发挥到淋漓尽致，这是《香蜜》在制作上的调性。 制片人刘宁在接受采访时曾透露，在该剧共计3亿的投资中，制作占了60-70%的比重，仅是前期布置场景就花费了数千万。 无论是“神还原”了原著中构建的东方式神话场景，还是特效、服化道等方面的呈现，《香蜜》无疑都为古装爱情剧的“精品化”路线做出了示范。 首先我们看到了一个唯美梦幻风的东方式新世界：不仅有天界、魔界、人间，还有花界和鸟族。而《香蜜》更讨巧的地方，还在于将东方式世界观与传统文化知识有机结合。诸如“五行阴阳”、“二十四节气”和“十二生肖”等古代文化概念在人物设置、剧情推动上都有着不可或缺的作用。 “阴阳五行蕴藏于每个人物的性格、技能甚至是称呼之中，都是很自然的，这种内在逻辑支持起了整个故事”。朱锐斌解释道：“这些传统文化元素自身就带着东方美学韵味，很符合《香蜜》的气质，也拉近了虚构世界观和现实观众之间的距离。”
但如何将书中这些极幻、极美的抽象概念转化成可视的、易接受的具象影像，而不被吐槽成“五毛特效”，这才是剧版《香蜜》真正需要与观众之间拉近的距离。 对此，《香蜜》制作团队仿照好莱坞对概念化的各场景逐一进行具体的细节呈现。该剧艺术总监李玲曾在采访中表示：每个特效镜头我都审过10遍以上，一集一集的确认，然后再回到每一帧画面的确认，反复打磨、提修改意见、检查再确认。我们团队相当于看了600集电视剧了。 天下没有无用功，无论是姹紫嫣红的花界、肃穆壮观的天界、异域风情的魔界，还是极光流转的忘川河，在电视屏幕上观众都难以辨别何处是实景搭建，何处是特效动画，两者自然地融入同一个次元之中，而且各个不同的场景，配以符合其气质的颜色基调，相得益彰，不显突兀。
“很多观众，尤其是女性观众很喜欢又仙又美的中国风，看剧时无暇吐槽，只有不停感叹的份儿。” 可以说，又甜又虐、又仙又美的《香蜜》的出现为古装市场注入了新的血液，也让行业内外对市场的认知有了新的改变。正如导演朱锐斌对“古装IP遇冷的看法”：古装IP近几年过于集中出现在观众视线中，可能会产生所谓的疲劳，但这并不代表它没有市场了，只要是好的作品都会被观众所接受和认可的。” 值得注意的是，目前网上也有消息传出《香蜜》第二季的剧本已经在筹备中，当问及是否还有续集时，朱锐斌笑言到：这就要看观众的期待和呼声了。 《香蜜》结局说了这样一句话：“在世界上，每个人都会遇到两个人，一个在眼前，一个在远方。” 可能对剧中某些角色的命运不能释怀，看完《香蜜》想要做月下仙人的念头非常强烈。希望香蜜IP再开始的时候，戏里戏外的有情人最终都能成为神仙眷侣。  |
|
|
