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文丨国粹君
◆ ◆ ◆ ◆ ◆ 近期一档综艺中，野孩子乐队放弃了节目组布置好的歌单，选择了一首他们认为可以代表国风的歌曲——《竹枝词》。
含蓄内敛、风神疏朗、清静雅致……平静淡雅的曲风，搭建出了词中的意境与画面。刘禹锡这首《竹枝词》，历经千年仍传唱不衰，魅力依旧！竹枝词是古代流行于巴渝湘沅之间的一种民歌体裁。具有形制短小、语言通俗、生动活泼、含蓄婉转、幽默风趣的特点，为历代文人所喜爱。
现在可以查到的最早的竹枝词，是中唐诗人顾况的一首《竹枝》：而在竹枝词的整理和创作上作出开创性工作的，是中唐诗人刘禹锡。当年，因为政治斗争，刘禹锡被贬出京城，开启了跌宕起伏的官宦生涯。
在被贬之地夔州（今重庆奉节）担任刺史的日子里，他非常喜爱竹枝词这种民歌。他学习屈原作《九歌》的精神，采用民歌曲谱制成新的《竹枝词》，以此来描写当地山水风俗和男女爱情。刘禹锡此举，一方面提炼民歌的形态来移风化俗，一方面也用民歌之酒杯浇自己心中块垒。期间，他创作出11首《竹枝词》，最为著名和经典的无疑是这一首：这是一首描写青年男女爱情的诗，短短28个字，却道出爱情最初的模样。一场太阳雨后，杨柳被沐浴得更加翠绿，江水高涨，平如镜面。突然从江上传来一阵歌声，岸边的少女听出是自己心仪的少年所唱，歌声看似平常，却满含情意。好久没有他的音信，以为他已忘记了自己，听到歌声，才知道他就像夏日晴雨不定的天气，看似无情，却是有情意的。诗人运用了双关、隐喻的手法，“东边日出”是写晴，便是“有情”，“西边雨”是阴，便是“无情”。
以“晴”寓“情”，把少女的迷惘、眷恋，忐忑不安和无限的期待，都刻画得细致入微、动人心魄，后两句也被人们广泛引用。
最初的相见，恰似春日里的桃花，娇艳而明媚；少女的心事，宛如春风中的杨柳，温柔而多情。人世间最美好的爱情，莫过于喜欢的人恰好也喜欢你，不追求轰轰烈烈，平淡温馨才是爱情最初的模样。
《经典咏流传》中，《竹枝词》与“川江号子”的巧妙融合刘禹锡一生写下很多著名诗篇，被称为“诗豪”。但他的人生非常坎坷，被贬了23年之久。
因参与革新变法，他得罪官僚大佬而被贬了10年。后来，一首《玄都观桃花》诗，因有讽刺当时权贵之嫌，触怒当权者，又遭贬13年。而刘禹锡最让人佩服的地方就在于，不管遭遇什么，他都能乐观面对，不改初心。见到老友白居易，他写下《酬乐天扬州初逢席上见赠》：没有诉苦，却以诗来劝慰白居易不必为自己忧伤：沉舟侧畔，有千帆竞发；病树前头，正万木皆春。被贬安徽和州做通判的时候，他写下了这首《陋室铭》：
自古逢秋悲寂寥，我言秋日胜春朝。
晴空一鹤排云上，便引诗情到碧霄。诗中给予读者的，不仅仅是秋天的生机和素色，更多的是一种高扬的气概和高尚的情操。同样遭贬，很多人如诗人张说笔下，“有泪皆成血，无声不断肠”，而刘禹锡笔下，山水是明丽清新的，人物是单纯快活的，万物是生趣盎然的。
这就不难理解他被贬夔州，还能写出如此清新可人的《竹枝词》。如果不是有足够的豪迈乐观的心境，奋发向上的精神，他如何写得出这样的诗句？公元828年，咸鱼翻身的刘禹锡，又去了一趟十多年前差点要了他命的玄都观，再赋诗一首：你没看错，这首诗是《玄都观桃花》的续集，中心思想：我刘禹锡又回来啦！我在冰封的深海，寻找希望的缺口，却在惊醒时，瞥见绝美的阳光。 有时候，我们感觉走到了尽头，其实只是心走到了尽头。
再深的绝望，都是一个过程，鼓起勇气昂然向前，或许机遇就在下一秒。在最深的绝望里，遇见最美的风景，这是刘禹锡为我们诠释的人生至境。有人戏言，苏轼的一生，不是被贬，就是在被贬的路上。苏轼一生经历了三次重大的政治打击，先贬黄州，再贬惠州，卒贬儋州。在不断地遭贬被黜中，苏轼没有被悲伤和痛苦压倒，以一种随缘自适、旷达超脱的态度对待自身的处境。
半生漂泊，苏轼却从未把内心的怨与恨施加给这个世界。他在密州救灾，在徐州抗洪，在杭州筑堤，在儋州教书，在黄州烹煮“东坡肉”，留给世人的，都是美好。
而除了苏轼和刘禹锡，我们也曾被很多诗人的诗句深深打动：诗人们用一首首诗词，治愈自己的同时，也治愈了这个世界。
蒋勋说：
无论大梦或大哭，仿佛只要还能在诗句里醒来，生命就有了意义。 诗里闻歌，字里醉情。
惟愿我们常怀诗心，有诗可以抒志，有词可以言情，目光所至皆诗意。（国学精粹与生活艺术gxjhshys原创，转载请注明）
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