天路
文/ 苏震元
这些年一直在关注李天路，经常同他聊天，但聊得最多的还是中国书画艺术。艺术家应该有创新和创造精神，应该为世界艺术做贡献，这是一个大课题，是美术界、艺术界一直在探索和试图解决的课题。传统书画艺术现代化，民族艺术如何进入国际并占有一席之地，还需艺术家们去努力。现今书画界创作形式更加多样，题材愈加拓宽，技法不断创新，个人语言符号更加张扬。当艺术家们努力挖据想象力去追求形式上变化时，李天路却抱若传统不放。中国书画创作必须要有扎实的传统功底，否则创新就是空中楼阁，书画艺术也就很难向前发展。很多人因为没有学到“传统’，在创新的路上走不下去了，只有回来补课。
真正的艺术家，他们的艺术作品是在中国大文化背景下创作和产生的，不了解中国文学，历史等文化知识，是无法创作出好的作品，所以年轻的艺术家还是要认真学习‘传统’这门课，学好文化知识。“不要三绝，要四全”（潘天寿语）这样才能真正发展，创新中国的书画艺术，否则是无本之源。当然艺术是多元化的，但中国的书画艺木必须是传统在先。
书画艺术创作是艺术家一生的工作，书画学习是有规律的，先临摹吸收传统精华再写生、创作，形成自己的风格，一种高质量的风格。
李天路的作品，用笔厚重、沉稳，线条道劲：用墨时淡时浓，变化莫测，一任自然，画面始终贯穿着中国传统文化的独特魅力。观其画，有一种淡淡的禅意牵绕思绪，使观者烦躁的心情归于平静。
李天路的作品传递着东方文化和哲学，映射出古老中国几千年的文明，是一个优秀民族精神的完美写照。书为心画，画如其人，天路为人，忠厚善良，诚实而不张扬，兢兢业业做画，不图名利，是一个靠实力说话的画家。在中国画的艺评标准中，南齐谢赫的“六法”一直是衡量画品高下的标准，喜欢李天路画作的朋友去用“六法”衡量一下他的作品，相信答案自在其中。
鲁迅说只有民族的才是世界的，在中国书画艺术领域中我们同样可以说只有传统的才是现代的。
1996年入选“中国画精品展”
2002年入选“迎奥运中国画大展”
2005年5月获中国企业家协会举办的书画大将赛金奖
2005年9月《中华英才》、荣宝斋、中央电视台书画院等六
家单位联合授予“当代百名书画艺术英才”称号
2006年8月18日在荣宝斋举办个人展览并出版《李天路画集》
2008年11月第二次荣获“当代百名书画艺术英才”称号
2009年5月参加“六国画家精品展”
2010年11月应邀参加京港澳艺术交流活动
2011年8月在湖南省娄底市博物馆举办个展
2012年4月在东京举办画展
2013年7月在墨尔本举办画展
2013年11月在曼谷举办画展
2014年11月首尔举办画展
2015年9月作品《亘古不息青山魂》参加“吉祥草原．丹青鹿城”2015第三届全国中国画作品展评选，被评为入选作品。
2015年６月中国画作品《新丝路上新生活》入选“美丽新丝路．翰墨定西行”全国中国画、油画作品展。
2017年12月中国画作品《好景在前头》入选“丹青扬州”第三届全国中国工笔重彩画作品展。
2017.10月作品《日正山和》入选“重温经典”第三届娄东（太仓）全国山水画作品双年展。
2017年６月中国画作品《山村月色》入选“悲鸿精神．第二届全国中国画作品展”。
2018年5月中国画作品《夏日的风》入选“墨香诏安．中国画作品展”。
2019年10月作品《净土》入选“重温经典”第四届娄东（太仓）全国山水画作品双年展。
