|
感觉创作陷入了瓶颈期，拍不出什么让人眼前一亮的作品？或许，这说明你的创作已经陷入了瓶颈期，需要打破你已经适应的常规和套路。 你可以买一些以前没用过的器材（鱼眼、移轴、胶片机）；如果不想付出额外的成本，也可以从这 4 个方面入手，把你的拍摄方法彻底地换一换。  1. 换个角度 一般情况下，我们习惯于用水平视角来观察世界，在拍照时也是如此，这样拍出来的照片最“真实”。 然而，有时候你不妨尝试一下改变视角，看到的世界会完全不一样，充满新奇感。 你可以尝试着仰拍。搭配广角乃至超广角镜头使用，强化“近大远小”的透视效果，你能把建筑、树之类的物体拍得更为高大：  找到一片密集的树林，最好是分支较少，主干细长的树种；然后用鱼眼镜头仰拍，有惊喜！ 你不仅能把树木拍出“特别高”的感觉，还能让不同方向上的树木全都汇聚在画面中心，拍出极具视觉冲击力的画面：  俯拍也别有一番魅力，最吸引人的就是宽广的视野。专门拍城市全景的“爬楼党”和航拍爱好者们，追求的就是这一点。 不过，俯拍也未必需要爬到很高的地方。即使是在室内，你也可以尝试俯拍。把手机贴在天花板上遥控拍摄吧！ 这样的拍摄角度，有利于房间的全貌，记录环境信息，十分适合旅拍和记录日常生活；而且，这个视角颇为新奇有趣：  此外，在拍人像时，你也可以尝试俯拍。 当周围的干扰景物较多时，你可以让你的拍摄对象躺在草地上，你站在正上方拍摄，这样就能获取一个干净、简洁而不失美观的背景。 需要注意的是光位，不要在正午时分近似顶光的光位下这么拍，否则你的阴影可能会投在拍摄对象的脸上。  2. 换个高度 在大多数情况下，采用和眼睛相近的高度拍摄，能“还原眼前所见”，拍摄效果往往不错。 但有时，你也可以尝试放低机位，甚至是贴地拍摄，眼前的世界会变一个样子，你很可能会有意外的收获。 在拍摄小动物时，贴地拍摄会“拉近”你们之间的距离，让你的拍摄对象显得更为鲜活：  贴地拍摄的另一个好处是，通过仰拍，把一些矮小的景物拍出“巨大”的感觉。 这样一来，当你在拍摄天空，而周边缺乏高大景物时，可以把周边的矮小景物添加进画面，避免前景位置太空洞。  矮小的花朵变得像参天巨树 贴地拍摄还有一个好处，那就是出众的代入感。 由于距离很近，前景景物在画面中的体积很大，它的细节、纹理和质感，都清晰地呈现在观众眼前，让人颇有身临其境之感。  3. 换个距离 有一句摄影谚语，“你拍的不够好，是因为你离得不够近。”至少，当你感觉“眼前没啥可拍”时，这句话是无比正确的。 许多看起来很普通的物体，在你走近、聚焦、放大，让它填充整个画面以后，很可能会呈现出别样的美。 我们来看一个例子：  一些普通的水珠，在你贴近拍摄，让它们填充整个画面以后，呈现出一种韵律性的美感，整个画面宛如一幅抽象画。 再来看一个例子：  贴近彩色铅笔，大光圈拍摄。色彩对比、虚实对比，再加上笔尖木纹出众的质感，让这本来很普通的景物，瞬间变得不一般。 另一些物体，当你贴近拍摄后，会呈现出奇异的形态，变得像一幅超现实的抽象画，让你甚至认不出它是什么。 不信？请你看看下图中的物体是什么：  4. 换个快门速度 P 挡用多了，拍了一大堆中规中矩的照片，为什么不尝试一下调到 Tv（快门优先，有的厂家写作 S）档，改变一下快门速度呢？ 你可以手动调整一个高速快门（不用太高，1/1000 秒就行，很多机子都能做到），配合高速连拍模式，来记录凝固的瞬间。 你可以拍摄体育运动题材；更受欢迎的套路是，让拍摄对象站在一堵矮墙或者篱笆、桌子上，跳下来，记录她悬空的状态： 不过，这一题材往往需要在光照条件充足的室外拍摄，以避免快门速度过快而导致曝光不足。 你也可以反其道而行之，利用低速快门来记录物体的运动轨迹，同样会让画面充满动感。人群，车流，水流，星星，都是可以拍摄的对象。 不同的对象，需要不同的曝光时间，视物体运动快慢和你需要的模糊程度而定，从几分之一秒，几秒，几十秒到十几分钟不等。 不同的运动速度和模糊程度，需要的曝光时间也不同 运用这一手法，你还可以把静止物体拍出动感——你只需要动你的镜头就行。 你需要一个三维云台，设定一秒左右的曝光时间，然后慢慢地定向摆动你的镜头。 这样，你可以把眼前静止的风景，拍出类似抽象画的效果： |
|
|
