[宋]柳永
诵读：卫东
朋友你好，我是卫东。今天要和大家分享的，是宋词中婉约词的代表作，柳永的《雨霖铃》。
寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。都门帐饮无绪，留恋处、兰舟催发。执手相看泪眼，竟无语凝噎。念去去、千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。
多情自古伤离别，更那堪、冷落清秋节！今宵酒醒何处？杨柳岸、晓风残月。此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说？
这首词是古诗词中离别词的扛鼎之作，也是“宋金十大曲”之一。它讲的是柳永因为仕途失意，不得不离开当时的首都汴京，也就是今天的河南开封时，与情人分别的情景。
整首词情景交融，虚实相生。既有眼前秋蝉凄厉的叫声、长亭的傍晚、船家的催促、分别的泪眼，也有想象中分别后的楚地烟波、杨柳残月。词人铺叙景物，也倾诉心情，层层递进自己的心理活动，语言流畅而明快，清新而直白，没有丝毫造作之态，分别时的悲伤之情，跃然纸上，让每个读者都心有戚戚，感受到和作者一样的离别之伤。
“悲莫悲兮生别离,乐莫乐兮新相知”。古往今来，关于离别的诗词不计其数，柳永自己的作品也多如牛毛，可这首《雨霖铃》，却一直被看作是他最重要的代表作之一，大概就在于此词雅俗共赏，既有“执手相看泪眼”的俗语，也有“杨柳岸，晓风残月”的雅致；既有柳永自身怀才不遇的个人际遇，也有古今失意之人共通的悲戚；既有当下长亭送别的凄凉哀婉，也有面对未来各种不确定时的孤寂和迷茫。
清代的冯煦在谈论这首词时说，柳永词长于铺叙，所以有些作品会因为平直浅俗而显得庸俗，以致评价不高，但是这首词却能做到“曲处能直，密处能疏，鼻处能平，状难状之景，达难达之情，而出之以自然”。所以整首词几乎不需要解释和翻译，大部分读者都能明白他在表达什么，也会被他的感情所打动。
一首好的词作，除了要在内容上投入真挚的情感，也需要在表现手法上做到错落有致、雅俗共担。一旦出现过度的情况，往往就会因为过度厚重而黏腻，或因为过于造作而失真。哪怕是同一个作者，也不能幸免。柳永就因为一句“针线闲拈伴伊坐。和我，免使年少光阴虚过”而遭到晏殊的鄙夷，过于庸俗总是为士大夫所不齿的。但其实他也能够写出“江山如画，云涛烟浪，翻输范蠡扁舟”的豪放之语，只是这样的作品比较少罢了。
这首词对后世的影响非常大。金元杂剧、散曲中就经常引用这首词的意境和句子。例如，金代董解元的《西厢记诸宫调》“长亭送别”一段中，张生和崔莺莺就是在冷落清秋节时分别，然后张生酒醒梦回，思念着远处的莺莺，几乎就是这首词的故事衍生。
近代的李叔同，也有一首《送别》，与此词内容大略相似。李叔同描绘的是友情，而且两位作者的际遇也并不相同，所以少了一份痴缠，多了一份深沉，是另一种美。
长亭外，古道边，芳草碧连天。
晚风拂柳笛声残，夕阳山外山。
天之涯，地之角，知交半零落。
一壶浊酒尽余欢，今宵别梦寒。
长亭外，古道边，芳草碧连天。
问君此去几时来，来时莫徘徊。
天之涯，地之角，知交半零落。
人生难得是欢聚，惟有别离多。
值得一提的是，这首《送别》的曲谱，源自美国歌曲《梦见家和母亲》。也就是说至少在近代，中国的歌曲就已经有了外国曲、中国词。只不过，这时候写古词的人已然少了许多，而像柳永这样精通音律，又满腹才华，并为中国词曲的发展带来巨大贡献的人，则更是难寻觅。这当中有时代的原因，也有文学发展的自身规律。
其实生而为人，就免不了生老病死，也逃不脱悲欢离合。但不论今宵酒醒何处，都希望你的身边有那个为你添衣醒酒的人。卫东在这里祝你晚安。
撰稿：熊晓晓
本期节目配乐剪辑自：
李祥霆《杨柳岸晓风残月》
祁瑶《世间情鸟》
陈悦《送别》
