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文章来源：城市画报官方微信号：城市画报（微信号：cityzine） 
10年代，“极简主义”从建筑领域被应用至生活，“断舍离”等概念开始流行。
长时间追求极简风格、实用主义，终究避不开审美疲劳。20年代，人们开始不只满足于功能实现，也关注起了精神层面上的认同与归属。而油画，作为一种成熟的艺术表达形式，创作题材风格包罗万象，天然的复古气质更是使之在时尚、美妆等领域风靡起来。85后乃至90后逐渐掌握社会话语权，他们个性张扬，爱好广泛，对于态度鲜明、价值取向一致的事物有着极大的好感。艺术家@empty.pool在Instagram持续更新的“油画妆容”，正正俘获了一众年轻人的内心。 他的脸上不仅画有油画，更有画框、浮夸的复古配饰衬托，放松平静的表情下流露出玩世不恭的生活态度。泛艺术派爱好者@geminniblush 更是把油画直接挂上眉眼，既表达自己对复古美学的热爱，也表达在数字时代自己对艺术的独到理解。
细腻的笔触、复杂的色彩，丰富的层次，油画这种成熟的艺术形式总能让人读取出画面之外的情感流露。油画风，这一细腻复杂的风格已然成为一股前瞻性的时尚潮流，最近英国版《VOGUE》邀请了一拨平面艺术家创作8 月刊封面“Reset（重置）”，当中更有大卫·霍克尼、鲁拜娜·希米德两位当代油画艺术大师。在大卫·霍克尼创作的封面中，能看到漫山遍野的金黄与翠绿汇聚而成的美好光景。那是他春天在英国约克郡东区基勒姆（Kilham）村目睹一片风光。而鲁拜娜·希米德描绘了兰开夏郡湖区的自然景色，此前她长居于城市当中，直到因疫情隔离才多了时间与大自然亲密接触。艺术大师将自然凝结成抽象的笔触色彩，并不在意诠释景色优美，更多旨在传达对疫情过后的美好祝愿。在这个人人都是摄影师的年代，“拍照-分享”成了人们最常见的社交手段之一。一般的纪实已经不能满足年轻人的社交需求，他们追求更特别的艺术化视觉表达，以彰显自己不一般的态度。 当摄影遇上油画，画面变得朦胧迷离，人像、建筑等事物被赋予了更鲜明的色彩，一张普通的景象顿时变得“高级“。在Eduard Gordeev拍摄的摄影作品里，绚烂的霓虹与泥泞的城市通过雨水交织混合，如同在画布上抹开糅合的浓重油彩，街边的路人身上似乎总有一段让人着迷的故事。 而摄影师Mark Olich将古典油画的美融入照片里，既在画面中留下大胆的笔触感，也将优美细腻的色彩赋予镜头下的芭蕾舞者。这类摄影风格已然形成一种艺术流派——绘画主义摄影，摄影师以光为笔，巧妙地在写实与写意之间游走。● ● ● 态度、情感、高级，油画风的种种特质正好回应了年轻一代的价值需求，并开始蔓延至距离生活更近的家居领域。最近，中顺洁柔与折纸艺术家刘通老师合作，推出了洁柔FACE油画系列，将油画融入家居快消品当中。现代折纸大师刘通不仅挑战过仅有4mm大小的千纸鹤，在2017年更是折出了打破吉尼斯世界纪录的最大折纸犀牛。他的创作不仅登上过折纸届殿堂杂志——西班牙折纸协会杂志的封面，还曾作为国宝级艺术赠与各国政要，为国际文化交流作见证。 这次与中顺洁柔的合作中，刘通老师突破极限，首次挑战使用纸巾的原材料——纸浆板创作，以色彩缤纷的油画为灵感，通过艺术橱窗和纸艺家具，与洁柔一同呈现一个艺术的“家”。城市画报：作为一个跨界的折纸艺术家，听说你最近用纸巾创作了一个艺术橱窗。刘 通：是的，这个新设计橱窗设计灵感源于色彩丰富的油画，主材上采用了纸浆板。那是造纸的原始材料，非常坚硬。我用它塑造橱窗中的三个抽象元素，元素的造型设计给人一种飘逸、柔软的感觉。以材料与设计体现纸的“柔软而坚韧”特点，引领大众去发现纸的艺术魅力。城市画报：为什么会用浆板纸作为主材？创作灵感是如何产生的？刘 通：创作前我参观了中顺洁柔新打造的很有创意的生活馆。当中有一个专门区域展示原材料，他们的桨板纸都是产自国外经过FSC森林认证的可再生种植林。这是我第一次见到浆板纸，于是我收集了一些洁柔的浆板纸，看看能做出来些什么。折腾了一轮发现，它的质地非常硬，但是加湿后会变得可塑。那我就想，既然我的新橱窗设计想表现“柔软而坚韧”的概念，那就用这样坚韧的材料体现柔软的感觉吧。可以说，选择浆板纸作为材料是这次设计的最大亮点，也是我新的大胆尝试。# 中顺洁柔与刘通老师合作设计的折纸家具（滑动查看更多）刘 通：用一款我正在使用中的产品举个例吧。比如我们用的最日常的纸巾。一般的纸巾买回来，我会直接放到纸巾盒里了。但我现在用的一款洁柔FACE油画系列产品就让人眼前一亮。它很艺术、很漂亮。原来纸巾的外包装也可以设计得这么有品位。我很享受使用它的过程，每次抽纸都像在欣赏油画。油画的层次、色彩都相对丰满，是一种耐看的画种。我拿到了这个产品后就看了半天。它不只是满足了我们对功能性、质量要求的基本需求，也实现了对美的更高追求。对于像纸巾这样的快消品而言，这是非常不容易的，能够意识到艺术赋予产品的额外价值。
城市画报：为什么热衷于将艺术元素融入产品，还进行各种跨界合作？邓冠彪：我们过去也做了不少IP合作，但这次艺术融合不是简单地借用IP，而是直接成为产品定位，向消费者传达“洁柔是纸巾中的艺术品”的概念。IP可能会过时，但艺术不会。艺术是无价、永恒的，能一直陪伴到老的。这个与中顺洁柔要成为百年企业的心态是一致的，我们希望能够陪伴消费者一直走下去，一直进步，也保持年轻。城市画报：为什么会在这个节点推出洁柔FACE油画系列产品？邓冠彪：我们在这个时机推出这款新产品，因为当下很适合结合艺术对产品进行定位。我们发现消费者越来越关注文化艺术，前往图书馆、艺术馆、博物馆拜访参观的人越来越多。大家的感知不只是在一个单调的设计理念上，也开始能感受到内涵的东西，对艺术的感受的能力和素养越来越高。# 中顺洁柔与刘通老师一同打造的艺术“家”（滑动查看更多）
城市画报：新艺术系列油画产品背后最大的亮点是什么？邓冠彪：洁柔FACE油画系列产品最大的亮点是巧妙地将油画元素融入到包装中。用洁柔艺术系列油画产品去装点我们的家，即使足不出户，也能与艺术对话，与生活对话，把家变成艺术“家”。城市画报：未来中顺洁柔还会推出其它艺术风格的产品吗？邓冠彪：会的。只要消费者对不同的艺术形式有需求，我们会尽可能地满足。这次我们选择了油画，下次可能会是一些三维图案，甚至与国内外的艺术大师合作。最重要来说还是“只在乎您”，我们会根据消费者的需求进行改变。油画，作为一种发展已久的艺术形式， 丰富细腻，包罗万象， 经典与前卫并存。 在这场被油画掀起的艺术风潮中， 我们看到了鲜明的态度彰显、 真实的感情流露、天然自带的高级， 种种特质都与人们当下的价值追求所契合。 油画风来袭之际， 中顺洁柔×刘 通×《城市画报》联合 推出“艺术‘家’流行趋势报道”， 率先对新风潮进行洞察， 同时推出洁柔FACE油画系列， 引领油画风潮进入快消家居领域。 在9月19至20日， 莅临深圳KK MALL L1中庭， 一同收获更多油画灵感。 更多信息及杂志购买请关注城市画报官方微信号：城市画报（微信号：cityzine）
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