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文/顾无 【引觞漫谈】 田园诗这一题材，在陶渊明的创作中，第一次正式的出现在了世人眼前。 说到田园诗和山水诗的区别，有些人可能觉得这两种诗歌差不了太多。其实这两类诗歌的差距还是很大的，在题材的选择上，山水诗多是写自己游山玩水，游历各地见到的景色，也包括了壮阔苍凉的边塞，而田园诗就如同现在的三农题材，写的是农村生活的场景，农耕，农民等平常文人并不会接触到的东西。 这两类诗歌还有着一个更深层的区别，那就是看待世界的角度不同，一个是以士大夫的角度出发，写的是自己的所见所感，喜怒哀乐，一个则是从农人的角度出发，写的是他们的生活和悲喜，在其中夹杂了自己的感悟。  唐代的许多诗人崇拜陶渊明，也学陶渊明，所以田园诗的数量在唐代并不少，写的好的，就如孟浩然的“开轩面场圃，把酒话桑麻”，但是也有很多是跟风，本身并没有什么农村生活的经历，所以写出来的作品也没有真情实感。 诗歌，尤其是唐诗，注重的是诗歌的格调，一个对自己所写的内容没有深刻理解的人，是不会有什么格调可言的，因为内容上的贫乏，他们会把更多的精力放在法度格律等等的形式美上，也就失却了诗歌的真美。  【临其诗境】 今天我们来看一首僧人的诗，僧人写田园诗有许多得天独厚的优势，首先是生活方面，他们或者居住在寺院里，或者隐居山林之间，都与真正的田园生活非常贴近，对田园有着亲身的体验。 第二则是僧人的心境淡泊，好写佛理，与祖师爷陶渊明的“守拙归园田”以及他在日常生活中顿悟哲理的举动是一脉相通的。陶渊明喜欢写“理”，他的理并不是什么宗教理念或者儒家的封建礼教，而是自己在生活中，在亲身的经历过悟出的生活的道理。僧人们熟读佛经，在山水之中悟道，正是异曲同工。  今天这位僧人叫做贯休，就是那位写下“满堂花醉三千客，一剑霜寒十四州”的贯休，他是晚唐的著名诗僧，文学水平很高。 贯休诗歌很重要的一个特色在于善用叠字，比如他在当时流传最广的“一瓶一钵垂垂老，万水千山得得来”就是对叠字的巧妙运用，他也因此而得名“得得和尚”，贯休其他诗歌中如“茫茫复茫茫，茎茎是愁筋”，“马蹄蹋蹋，木落萧萧”也是例证。 今天要欣赏的他的诗，写于一农村人家的墙壁上，也用到了叠字，描写了晚春农村之中祥和热闹，忙于农耕的勤劳场景，其中的许多细节描写抓住了农村生活的魅力所在，格外的真切感人。  【经典原文】
 【条分缕析】 第一首诗几乎是纯写景，四句话里用到了三处叠字，都起到了非常妙的作用。 第一句写近“闻”与远望。首先是在柴门之外，闻到了香喷喷的米饭味道，而后远看，看到了春山之中农家的炊烟点点，看到了雨过天晴的乡村风景图。第二句是近景，花儿蒙蒙，水儿泠泠，全是生机勃勃的景象，小孩子也出镜了，吵着闹着要树上的黄莺。大自然的美好与孩子纯洁的天性相结合，真是再美不过了。 第一首写了农村景色的美好，第二首主要写“人和”。  池水飘香，塘边草茂密的很，影子森森，鸳鸯和鸂鶒就在池塘中嬉水，一点不怕人，如同人家的家禽一般，这一句点到了人与自然的和谐。 村前村后的桑树长的茂密，东邻西舍也其乐融融，无地界之争。这一句以村庄的规划着笔，进一步塑造其宁静优美，地利人和的形象。  后面四句接连出现了四个人物，养蚕女在溪水边上洗茧，牧童穿着衣服下水洗澡，还不忘带着自己的笛子。主人是个老头儿，留我在这里住了又住，笑着告诉我，西坡的瓜豆就快要成熟啦。 这里是对“人和”最直接的描写，如此的淳朴天然，简直如同现代人可望不可即的桃花源了。 两首诗都给人一种很悠闲宁静的感觉，为什么要说他在写农忙呢？ 这正是作者的用心良苦所在，他写到村中的宁静，写到养蚕女、牧童和老者的悠闲，也就暗示了村里的壮年劳动力已经都去山中耕田了，所以此刻才没有出现在诗中，读到这一层，整首诗的画面才会变得更加的广阔而亲切。 |
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