书法自从成为一门学问开始，便有了理论作为指导。历代书法家从书法的形式、内涵角度出发总结了书法的技法、审美等等理论知识，为学习书法的人起到了积极的引导作用。不过有些胡编乱造出来的论调，潜移默化地诱使人们误入歧途，产生了学习书法的副作用。
背后抽笔
学习书法的人面对的第一个问题是如何执笔的问题，有人说握笔一定要用力，而且还绘声绘色地流传着一则故事。
据说王羲之教儿子王献之书法，王羲之从王献之背后使劲抽取毛笔，由于王献之握笔很用力所以王羲之都没能抽走。至今很多人教小孩书法仍旧用这则故事加以鼓励，于是孩童们使出吃奶的力气奋笔疾书，“力透纸背”的效果得到了大人们的称颂。
▲王献之《中秋帖》
当有人问启功先生这个问题时，他回答：“这种说法可笑，如果紧握笔管，腕“死”了，臂也就“死”了，全部僵化，何来用笔的灵动呢！”书法讲究控笔的能力，就是要很明确的掌控笔锋的走向，但是这种掌控能力并不是靠紧紧握住毛笔就能得到的，而是应该根据笔毫的性能和行笔的走势，张弛有度，灵活的控制毛笔。如果一味地紧握笔管，那么下笔必然笨拙，完全不会有灵动、优雅态势。
临帖不如读帖
临帖是非常重要的学习书法的方式，将字帖置于案前，首先要观察字的形态、结构，领会其精神后再下笔临写。临帖可以掌握字体间架结构的特点，快速从入门到提高。临的字帖越多，越广泛，基础打的就会越牢固，可以说临帖是不可替代的。
▲何绍基临《礼器碑》局部
读帖不必下笔，只是在闲暇之余手捧书帖，仔细欣赏名家名作，从书法的线条中领会行笔的提顿、快慢，线条飞扬的神采。读帖是一种灵魂的沟通，只要领会了用笔的精神就达到了目的。
▲何绍基临《张迁碑》局部
有人提出“临帖不如读帖”强调读帖的重要性，甚至更有甚者说：“临帖十遍，不如精读一遍”，把读帖的作用过分夸张，以至于忽视了临帖的作用。
▲何绍基临《张黑女墓志》局部
临帖和读帖是学习书法中非常重要的两个环节，二者相辅相成，相互依存。书法是一种实践的艺术行为，必须依靠大量的书写练习，才能够获得进步。即使已经取得了相当的成就，放弃练习一段时间，水平肯定有所降低。所以临帖不仅是基本功，更是毕生都要做的功课。
清代书法家何绍基是集各体书法大成的书法家，但他直到晚年仍旧把临帖当做每日必修课。如果没有如此的毅力，恐怕难以成就他的地位。有的人误信临帖不如读帖，以为读帖就能提升自己的境界，进行囫囵吞枣式的临帖，没有深刻的学习自然不会收获丰硕的果实。
圆锥写方笔
▲《张猛龙碑》拓片局部
康有为在《广艺舟双楫》中赞誉魏碑有“十美”，近现代不少名家也专攻魏碑书法。魏碑以其险峻、古朴的风格，近年来为广大书法爱好者追捧，各种大赛和展览上也能见到令人惊艳之作。但是魏碑也正是因为它特有的形态，很容易使人陷入误区。
魏碑是南北朝时期碑刻、墓志、造像题记和摩崖刻石的统称，书家先将文字书写于纸上，再由工匠传拓到石头上进行凿刻。魏碑书法呈现在我们眼前的是见棱见角的方笔，于是就有了“圆锥写方笔”的说法，意思是用圆锥形的毛笔去书写钢刀刻出的方笔效果。
▲弘一法师临《张猛龙碑》
一般认为，魏碑的原始墨迹并非是方笔，应该是圆润的，至少不是凿刻后的“锋利”，这种棱角分明的效果是刻工为了省事而采取的方式。方、圆之争我们暂且不论，刻工的水平肯定是无法超越原始书法家的，因此学习魏碑决不能一味地追求方笔效果。
启功先生曾经说：“透过刀锋看笔锋”，就是不要学习魏碑的笔触，而要领会其对于间架结构的处理，掌握灵魂和意趣，做到学习的是书法家而不是工匠的刻工。
▲于右任书法
那么如何才能写好魏碑书法呢？近代大书法家于右任一直练习魏碑，后攻草书，他把草书的用笔融入魏碑，形成了意想不到的效果。他的起笔、收笔和转折处没有刻意追求方笔效果，而是把草书的苍劲和魏碑的古朴融为一炉，巧妙的规避了方圆之争，而又创造了新的风格，无疑是大家风范。
学习书法要遵循先贤的经验，也要吸取教训避免重蹈古人覆辙，对于已有的理论、观点，我们不应随便怀疑否定，但也不能轻易盲从，要通过自己亲身实践去检验。有些理论放之四海而皆准，有的只适用于少数人群，有的只在某个阶段才有效果，时过境迁则会变质腐朽。只有用慧眼去甄别，才能把优秀的书法理论为我所用，取得书法学习的进步。
