|
在我看来 每一个走在画画路上的人 都是苦行僧 但又因为心中有爱 所以步步坚定 在学习油画的路上 肖像永远是我向往的目标 但在画的过程中总有这样那样的问题 于是，我整理出来一些关于 画肖像需要注意的问题 想要画好人像首要条件，了解肖像中五官的位置，及头部的结构和肌肉的走向。 画面分析 在动手着色之前，根据创作的要求，先对人像进行思考，分析、决定画面采取什么样的配色，区分画面上冷暖色调，明确画面的色彩结构。 比例分析 画之前先观察人物的面部比例，每个人的脸的比例也会略有不同，注意变化，使用测量技巧可帮助你更准确地画出五官位置。 两眼之间的距离大约是一只眼睛的长度，相当于鼻孔的宽度。 从瞳孔开始的一条垂直线，应该与嘴的外边缘相交。 要认真研究人物形象在画面上所处的角度和位置，怎样在构图上产生重大突破，使画面生动美观。 确定初稿 起稿上色—先用单色(褐色、黑色、群青)在画布上勾画出对象的大致结构、比例和运动关系。 再来用厚一点的颜色铺色，应从大块面的深重颜色开始，然后将整个头像的灰部、亮部、肤色、服饰作为一个整体来画。 不要局部的去画，抓住色彩关系。千万不能过早刻画细节，一定要时时刻刻注意整体。
深入刻画
对于头部的各部分，其眼、耳、口、鼻、额、腮的处理不可以一视同仁，也要突出重点，把头像立起来。 随时把局部与整体加以相互比较对照。
当画脸颊时，不仅把面颊受光部分与阴影部分相比较；而且也把面颊与前额、与脖子、与背景与头发、衣服和手相比较。 鼻子是整个脸部最为突出的部分，表现的时候要把体积感加强，并要作出相应的细节描绘。
总之在画任何局部时，总要尽可能经常多的比较；因为绘画的整个过程就在于比较，从整体到局部反反复复进行。 在画细部形体时，每一笔都应表明一定的形体结构和色彩关系，而且必须在色彩上使每一笔着色互相间有所区别也相呼应。
调整统一
整体调整同样是要把握整体色调、结构关系、各部位的形体变化和色彩的强弱对比，达到自己理想的效果为止。 可退到离画面几米外观察肖像——观察画面是否有颜色是否跳出整体，是否突出画面的焦点，对画面进行整体调整。
知识小贴士 肖像的阴影应该怎样画？ 如何不会画脏？ 画面部阴影的误区👇 将管制“肉色”不经调和直接使用，然后叠加一种深色，来表达阴影，制造出一种暗部的错觉。 用黑色+肉色，由此产生的脏色，表现面部较暗的区域。 在表达阴影时，有明确的边缘。 未能仔细观察阴影的边缘，面部形成不必要的斑点。
画肖像的阴影技巧👇 从整体出发，观察阴影是如何融入中间色调、高光。 把阴影看作是其他色调的延伸，而不是孤立的暗部区域。 阴影也有冷暖，寻找其颜色、反光。 观察衣服附近表面的反射，观察光线如何形成阴影。 阴影颜色出现问题，可能是由于不正确的高光、中间色调造成。 要将画面中的任何颜色与整体相连。
在画阴影前 应问自己以下问题👇 阴影是什么形状?是有棱角、圆形的，像一个物体吗?阴影是暖/冷？ 阴影轮廓是什么?阴影区域如何与另一个相比较?脸的一侧比另一侧偏冷吗?色调更深吗?
在画儿童脸上的阴影时要注意，阴影的形状，往往比成人的更饱满。 阴影中的色调变化，通常比较平缓。在绘画时，通常是从暗到亮的绘画步骤。
人物暗部颜料要尽可能的薄，要遵循暗部薄，亮部厚的原则。 深红+土黄+褐色+钛白+一点深蓝色，可用来表现暗部。
画肖像，切勿一开始就描绘的五官，应先表现人物的肤色。人像的五官一定要与肤色融合在一起，使之成为一个整体。 油画肖像，想展现人物的情绪，就要注意眼睛和嘴角的变化。
画画，对每个热爱它的人来说 就是平凡生活里的英雄梦想  点个“在看”，小可爱永远18岁~ |
|
|
