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迟京丞(久歌堂主),1974年生于山东招远,2015年毕业于中国艺术研究院,获艺术硕士学位。 现为： 中国美术家协会会员; 中国工笔画学会会员;文化部艺术发展中心中国画研究院院聘画家，中国水墨画院专职画家，中国书画杂志社书画院院聘画家，山东画院特聘画家。九三学社社员，烟台政协委员。 澄怀探道，与古为新 山水画创作不只是描绘山川之美，更多的应是于创作之中反映绘者的哲思，表达自我人文精神的追求。诗论谓：“诗者，天地之心。”“诗者，民之性情。”“诗为天人之合。”诗论所表述的这种美学思想和创作观念，也揭示了中国山水画艺术的内涵特征。 临水古树无名寺 搜尽奇峰，博古通今，艺术家通过胸罗丘壑，写天地之运化，书沧桑情怀，万象生生不穷，创作自由入化，形成独特而成熟的风格和艺术心理，是多数画家所追求的状态。观迟京丞山水画近作，我认为他已经领悟到了中国山水画的内涵，并已渐入佳境。所以他的作品更趋向于意象,把自然的景色加以提炼概括形成了自己的艺术语言。 迟京丞寄情山水，多取材九州之内高山大川。他的绘画语言日趋成熟，物境心境笔墨色彩经营诸方面融会贯通，画面效果越来越完善。在他的近作中，他对于河流山川、历史血脉的生命琴弦，更不乏轻声叩问和细微琢磨。在他的创作中作为主旋律存在着的，更多的是一种大象之象，浑厚华滋，朴素之处低沉，苍茫之处蓄势，在迂回迟疑的生命律动之中、节奏平缓的顿挫之处迸发出力量，给人以无限的回味。他的画面中，很少畅扬抒情和张狂发挥，而是平铺直叙娓娓道来，我想这是一种生命冲动与理性控制的临界状态。大而言之，这就是中华文化数千年来所倡导的中庸之道，微而观之，这是迟京丞本人读山水、读经史的情绪体验和个人性情的彰显。 “文之道，时为大”，“笔墨当随时代”。迟京丞的山水画研究和创作中，一直体现着一种现代审美意识，同时，我们又从他的画中看到传统的影子，比如他擅长北宋范宽的山峦浑厚、势壮雄强的饱满构图，又深刻理解古典青绿山水画色彩的运用，在他的作品中，色彩与水墨的和谐，我们也约略看出他对黄宾虹笔墨图式的研究借鉴。 数年前在我的课程班上见到迟京丞，那时他的作品已初具风格，这个憨厚耿直的山东青年以扎实的笔墨基础和灵活的创作思维，让我对他产生了很深的印象。两年前他又考入中国艺术研究院我的山水画创作方向的艺术硕士，不论在人生阅历上还是艺术眼界上，我想这必然又是他在艺术创作道路上的一次飞跃。观其近作，他的笔墨的运用，个性语言又有了很大进步，这使我深感欣慰。 （满维起评迟京丞） 迟京丞绘画题材涉猎广泛，山水独具特色，其山水画作品受到了以黄宾虹为代表的文人画的深深影响，注重笔力与墨彩的结合，尤其重视笔线长短、粗细、刚柔、曲折的变化。 他对自然山水的体察与研究独到，他时而用抒情的散文式的语言描写，相互间用虚白有机相连;时而从画面的气势出发，用浑然一体的方式呈现画面。是在继承传统形制的同时，焕发出浓郁的东方文化情调与诗意。 作品欣赏：
山梦 二
山梦 一
山梦雨后
招远罗山梦
迟京丞笔下的草虫让原本静态的花草增添生机，或飞或爬或鸣或咬，形态不一多姿多彩。  居高声自远，非是藉秋风 一只蝉叫醒了整个夏天，秋风至蝉鸣消。 一朝沐甘露，还与金蝉归 有蝉相伴大树不在孤单，有蝉相伴才是快乐童年。 架下偷闲，福禄一生 夕阳西下，在阳光的映照下院内的葫芦越发金黄，一只蚂蚱在葫芦藤上来回跳动。 秋虫又唧唧，忆起少年时 微风吹过，竹叶随着风飘动发出沙沙的声音，一只蟋蟀从竹林里跑了出来，这个自然界的音乐家！ 饱含满腹经纶，修得多子多福 院内的石榴张口笑，一只蜘蛛为捕捉石榴香引来的飞虫织了一张大网。 一杆莲蓬解禅意，为立蜻蜓虚心挺 来回飞动的蜻蜓，打破了池塘的宁静，让池塘活了起来。 一杆莲蓬解禅意，为立蜻蜓虚心挺 闲来无事逗蝈蝈，玩物不丧志 热爱生活，从身边的一虫一草开始，美就在你身边。 艺术简介： 迟京丞（久歌堂主）， |
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