|
又到了一年一度的乞巧佳节，牛郎织女在鹊桥相会时，人世间的银幕上，也有一波又一波“高质量”的“狗粮”。或轻歌曼舞，或刻骨铭心，或细水长流的爱情片一直是全世界影迷们的心头之爱。或许爱的表现形式有很多种，但爱情的内核永远只有一种“互相”的情感：互相欣赏、互相尊重、相互陪伴。本文将为大家盘点中外银幕上的几对经典CP，他们将“相互”的情感发挥到了极致——势均力敌的爱情。 斯嘉丽VS白瑞德 《乱世佳人》：最经典的“大女主” 改编自玛格丽特·米歇尔的同名著作《飘》，《乱世佳人》自1940年上映就成为了电影史上不灭的经典。费雯·丽不仅凭此作一跃成为好莱坞黄金时代最炙手可热的影后之一，这部电影也成为了无数影迷和影评人心中的经典爱情电影的代名词。“Tomorrow is another day（明天又是新的一天）。”成为了家喻户晓的经典台词，多年9.3分的高分，连年在豆瓣TOP250佳作榜上有名。就连女主角的名字“斯嘉丽”也因此成为了最受欢迎的英文名之一，电影中费雯·丽绝妙的服装搭配，也为时尚界刮进了一阵清新的“郝思嘉”之风。 除了在恢弘的“乱世”背景之下跌宕起伏的故事令观众们如醉如痴，敢爱敢恨的斯嘉丽·奥哈拉和让人又爱又恨的白瑞德一定是本片中最闪光的地方。斯嘉丽和白瑞德的相识、相爱完美地诠释了什么叫“大女主”，什么是势均力敌的爱情。在故乡的初遇，斯嘉丽不卑不亢；在亚特兰大的战火中，她没有怨天尤人，坚强地奔走着，裙裾摆动，宛如她的骄傲和野心。战后，她依然创业，摇身变为女企业家，开启崭新的人生。白瑞德的性格和斯嘉丽是相似的，他们同样坚强又倔强，骄傲并不甘示弱，以至于他心甘情愿地走进自掘的情网…… 费雯·丽塑造的斯嘉丽，更是银幕上绝无仅有的佳人。陷入爱情中的斯嘉丽，绝不像攀援的凌霄花，用高枝炫耀自己；也不学痴情的鸟儿，为绿荫重复单调的歌曲。她会选择用树的形象与白瑞德站在一起，互相致意，共同分担风雨霓虹甚至霹雳。她深情又任性，虚荣又善良，坚毅又天真，她能付出全身心的爱，也能在最后幡然醒悟，决绝地抽离。这才是真正的“大女主”，不用权力压迫，不用弱化男性反衬，而是人格独立，坚强、勇敢又俏皮。爱伟岸的身躯，更爱自己脚下的土地。 奥斯汀VS汤姆 《成为简奥斯汀》：我要平等地爱你 你可能早有耳闻那部经典的英国名著《傲慢与偏见》，也早有耳闻这部名著的女作者，惊艳了18世纪英国文坛的简·奥斯汀。她的文字细腻、清晰，洞察力一流；她笔下的女孩子们都聪明又自尊，温柔又坚强。无论是《傲慢与偏见》还是《理智与情感》，虽然多阻滞，女孩们都在坚守自我的前提下收获了美满的爱情。但谁能想到，这些爱情圣经的缔造者，竟然终身未婚。 电影《成为简奥斯汀》，就从一个柔软的切面管窥了简奥斯汀的一生。尽管不是英国人，安妮·海瑟薇依然诠释出了青年奥斯汀优雅动人的英伦气质；而“一美”詹姆斯·麦卡沃伊饰演的汤姆也契合了对于文艺女作家“梦中情人”的设想，碧蓝的眼眸柔情缱绻。他们在图书馆中置换心意；在舞会上优雅旋转，秋波流转；在氤氲的树林里追逐嬉戏。英国小镇的风情配上柔情的暖色调，碧蓝色的大海连接着天幕，仿佛和奥斯汀本人笔下的爱情一样美。她完全可以打破世俗的羁绊，与汤姆远走高飞追求自我，但是她认为：“当我们的生活被罪恶和悔恨淹没，我就会忘了我曾经爱过。”，所以，她选择了放手。 宁愿放弃，也不愿失去自己。就算奥斯汀回归了贫寒的生活，扛着无数双眼睛的偏见，忍受组合无数人的流言蜚语，她仍然笔耕不辍，将独立的人格化为永恒的诗篇。哪怕他日重逢，面对着昔日爱人与自己同名的女儿，她依然能带着浓烈的爱微笑着，还是那样地勇敢与天真。因为她知道，她曾经勇敢地追逐过，义无反顾过，也勇敢地放弃过，做回了最本真的自己。或许爱这种感情中最不朽的部分或许不是海誓山盟，而是尊重和平等地互相欣赏。 阿菲VS 663 《重庆森林》当孤独没有归期，就做最潇洒的自己 学会直面孤独，是成长的一个重要标志。《重庆森林》不算是王家卫难得一见的经典之作，却是难得一见的精品之作，适合被存在私人的文件夹中，一遍一遍，默默地品味咂摸，因为《重庆森林》就是一部有关孤独的电影。人的情绪有千万种，感悟也有无数种，有时候，甜蜜、喜悦、快乐并不能概括所有的情绪，大多数时候，人都是虚无和孤独的。人与人之间的关系，大多时候也会暧昧不清，欲语还休地“留白”。因为每个人都会本能地去考虑、拿捏别人的感受。只可惜，每一种东西都有保质期。凤梨罐头会在5月31日过期，秋刀鱼会过期，就连保鲜纸也会过期，感情，更是有保质期。 《重庆森林》中金城武和林青霞饰演的第一个故事以遗憾和悲剧收尾，隐喻在光怪陆离的都市中亲密情感的脆弱。而梁朝伟和王菲的第二个故事，则以喜剧结局。王菲饰演的阿菲宛如《天使爱美丽》中古灵精怪的艾米丽，不需要脂粉过多的雕饰，不需要矫揉造作，从骨髓深处就透露着一股“永远年轻”的活力。对于663的爱虽然难以脱口而出，却依然会从眼睛中流露出来。然而，在这场悄悄的暗恋中，阿菲并没有迷失自己，反而在进入别人的生活时认识了真正的自己。 她会享受孤独，能忍受脆弱，会珍藏663每一次出现的小确幸，但她最难能可贵的，就是没有在感情中变得卑微，或是在感情中迷失自己。比求之不得的爱更闪光的，是远方和未来。阿菲离开了阴雨连绵的香港都市森林，收获了加利福尼亚的阳光。在成长的旅途中，或许会有各种各样的孤独来袭，学会与孤独和解，学会在“互相”的爱中更尊重自己，才是战胜孤独最坚实的武器。 米娅VS塞巴斯蒂安 《爱乐之城》：在梦与星光的海上 2017年初春，这部电影的诞生，几乎走进了每一个观众的心坎里。在视听效果上，美轮美奂，宛如一张张复古胶卷下精致的画卷。爵士乐配上昂扬的鼓点，每一句台词也仿佛是写给好莱坞黄金时代的情书。
故事或许并不新颖，甚至有些俗套，一个典型的好莱坞式“男孩遇见女孩”的故事，一个典型的满怀星梦理想的爱乐故事。在《一个明星的诞生》中可以遇见，在无数经典的爱情片中都能遇见相似的索引。就连在片尾赚足泪点的“平行世界”梗仿佛也不那么新鲜，但是依然可以让无数观众掩面哭泣，因为《爱乐之城》勇敢地直击了一种情感：遗憾。
米娅和塞巴斯蒂安在这座“天使之城”邂逅，他们曾经彼此欣赏，共同落魄过，共同奋斗过，在紫色的繁星夜幕下共舞过，被玫瑰色的夕阳沐浴过，但最终仍然没有逃出命运弄人的遗憾。《爱乐之城》用足够细腻的视角，足够动人的音乐，用短暂的四季，窥探了一段足够引起多数人共鸣的感情和人生。或许，比“爱而不得”更加遗憾的是“求而不得”，但是人生就是一场不断追逐的人生，在相应的节点遇到相应的人，共同成长，共同感悟过美好，得之不易，是幸的缘分，失之也不必过分哀惋，因为遗憾的B面会是峰回路转的美好：爱可以是往事，可以是现在，更可以是未来。
每一个人，都是爱的感情中独立的个体。爱除了是一种“付出”的责任，更是一种“爱自己”的成长与崭新的自我认知。回望银幕上的爱情经典，令人感动的不只有陪伴的长情，不只有“别人的”甜蜜和温暖，而是关注“自己”。毕竟，爱自己才是是终身浪漫的开始，才是更爱他人的基石。
|
|
|
