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杨文蔚 周雅琴 汤显祖的经典剧作《牡丹亭》在戏曲舞台上的演绎，笔者看过四个版本，分别是昆曲精华版（石小梅、孔爱萍）、昆曲青春版（沈丰英、俞玖林）、越剧电视剧版（王君安、金静）、越剧舞台版（廖琪瑛、谢莉莉）；据说越剧舞台上早年还有杨文蔚和周雅琴老师的《还魂记》。事先声明，不同剧种之于同一个剧作的不同演绎，本就没有可比性，此文也无意做比较，纯属戏说，不喜勿喷~ 昆曲精华版（石小梅、孔爱萍） 昆曲青春版（沈丰英、俞玖林） 越剧电视剧版（王君安、金静） 越剧舞台版（廖琪瑛、谢莉莉）  不知道汤老爷子的笔下怎会有如此美到传神的人物，美到几乎所有的男性都为之倾倒，美到顾影自怜般爱上了自己。开场游园一折中有一段丽娘为自己的美而可惜的唱词：恰三春好处无人见，不提防沉鱼落雁鸟惊喧，则怕的羞花闭月花愁颤。她笑得轻轻浅浅，羞得清纯妩媚，古戏文里那么多美丽的女性角色，谁也没有她这般风情到骨子里的优雅.....当然，谁也没有她这般的才情和浪漫，竟会在弥留之际给自己画了一幅绝美的春荣图，还配上了明显在意境上要好过柳梦梅的诗句： 近睹分明似俨然, 远观自在若飞仙。 他年得傍蟾宫客, 不在梅边在柳边。 (此处应有掌声~) 一个女人，把所有的风情和魅力都放入了不动声色的举手投足，就像是调香师把所有珍贵美好的味道都融入到了一瓶香水中。这才叫，美满幽香不可言…… 杜丽娘的美，非但美在容颜和体态，还美在她经常不记得自己的身份，只是一个真的人。剧本中有一些细节（比如她第一次面对柳梦梅的挑逗，她的寻梦和描容，她独自去叩柳梦梅的房门），出挑到让我们忘记了她原来应是久居深闺的大家闺秀，更像是果敢独立、敢爱敢恨的现代女性。这种真实，完全跳脱了杜丽娘原本的刻板印象，也唯有《红楼梦》里对林黛玉的刻画可以与之媲美了。 浙越《牡丹亭》选段 廖琪瑛 谢莉莉  柳秀才是个十足又皮又果敢的疯魔酸丁。他和家中老园丁的那一折出走的戏份其实很过瘾，让观众直呼这个家伙怎么可以这样调皮任性到像个有点妖孽的顽童？但是到了杜丽娘这，立马身子板也端正了，言语也不乖张了，也不调皮捣蛋了，变成了酸倒牙根的痴情种。无论昆曲还是越剧版本中的“叫画”一折，那一声声“小娘子”、“姐姐”，叫得观众心尖儿一颤一颤的，我们不会觉得这个秀才傻，而只觉很可爱。他拿到杜丽娘自画像之后，一度误认为那画中之人美若天仙，不是观音定是嫦娥，一定不是人间之女时，我们也不会觉得他呆，而只觉得很痴情。他得知真相后毅然决绝地敢冒生命之险去掘坟，连掘坟之时都不舍得用锄头，生生用自己的十指温柔地刨开坟头时，我们不觉得他酸，而只觉得他爱得深沉。他越是对丽娘无比疼惜，观众和他的共鸣就越多，戏剧效果就越突显。
视频来源网络，仅供学习交流 越剧电视剧《牡丹亭还魂记》王君安 金静 昆曲版一般演出时长较长，都有上、中、下或上、下本，分两到三天才能观演完整，因而情节也更完整一些。昆曲版基本呈现了汤老爷子原剧本的主要情节，大致分为闹学、游园、惊梦、寻梦、写真、离魂、拾画叫画、冥判、幽媾、冥誓、还魂等10折。整体说来，越剧版本的《牡丹亭》因为表演时长的关系，不得不删除了一些非主线的情节，或者以2倍速快进了情节，让剧情发展更紧凑，同时也更克制、更收敛，少了些昆曲原版的戏剧性和完整性，多了些唯美。 昆曲中的很多唱词都尽量尊重原著，没文化的我每次都是配着英文看才能大概齐看懂；但是在越剧版本中的唱词因为改写得更为通俗，看不懂？没那回事~ 值得注意的是，很多在昆曲中保留得非常完整的唱段，尤其是偏暧昧或情色一些的，越剧版本的基本都删除或改写了。比如类似“和你把领口松，衣带宽，艳软香娇，做意儿耍”之类的唱词。所以，越剧编剧在改编时显然多少考虑到了传统越剧观众的感受和接受度。 故而昆曲和越剧在唱词和身段上的差别，给观众带来观感上很大的差异。昆曲的演绎如果可谓雅俗共赏，更体现剧种人物的“人性”；而越剧的演绎更注重人物的端庄雅致， 剧中人的“神性”更为凸显。在这里还得提一下另一个改编剧本，茅威涛茅茅的新编实验越剧《寇流兰与杜丽娘》，茅茅饰演的穿越时空的柳梦梅和杜丽娘的游园惊梦一折，也是极致浪漫的，身段动作不同于另外两部越剧，保留了昆曲的暧昧，甚至出现了亲吻的身段。
《寇流兰与杜丽娘》剧照 幽默是深情的天敌，是对深情的阻隔，《牡丹亭》也是如此。但凡是非主线的人物刻画，无论是春香和教书先生，还是判官与小鬼，亦或是柳生与老园丁，还有石道姑与花童，他们的互动皆是嬉笑怒骂，喜感无处不在。 比如大家都喜欢的颇有喜感的“冥判”，这一折虽短，却也道出了人间百态。判官虽为地狱之官，却为官清廉（也许也是因为新官上任哈~），愤然拒绝了小鬼们向杜丽娘索贿的“鬼”主意。虽不贪财，却也难免俗，看到如此不可方物的杜丽娘，也不免动情，只是迫于泉台地府的宫规，不敢造次。而周围的小鬼呢，也是一群可爱的癞皮狗，随时随地都不忘趋炎附势，阿谀奉承~到了拼爹的环节，判官们也是看人吃饭，前面色眯眯凶巴巴，后面听说丽娘的老爸已升任平章，老公是新科状元之后，态度立马变友好了，这种幽默和戏剧冲突，恰巧是汤老在语言拿捏上相当老道的处理，佩服~ 而这些人物之间的相互疏离，恰好衬托了柳梦梅和杜丽娘的亲密。 深情到有了同理心（比如柳梦梅无论对生前还是死后的杜丽娘都是无比心疼和珍视）已经很不易，你侬我侬到彼此竟然都没有分别心就更浪漫了~ 在别处，男女主的性情都难免孤僻淡漠一些；但沉溺在二人世界时，却是排山倒海般的感情，柳生的激荡，澎湃，奔放，丽娘最懂其中滋味，也最乐于背负。真是一对尤云滞雨俏冤家，两人都为彼此的肉身和灵魂相互吸引，没有欲情故纵，没有欲罢还休，情感颗粒度高度同频。弱水三千，只取一瓢饮，柳与杜对彼此的毫无保留和情感上的不节制，恰是牡丹亭和汤老爷子最感性的地方。然而这样浓郁的情感，也只能在戏曲中用超现实的生命的终结和重生来换取，有那么一丢丢警世的说教感，也是汤所处的那个时代的局限。 丽娘舍得为情而死，柳生愿意为爱舍生。 因性生情，因情生爱。这正是，应了廖一梅老师的那句:遇到性，遇到爱，都不稀奇，稀奇的是，遇到了解。最后，当画中人、梦中人、眼前人和心中人合为一人时，我们才会觉得这娇恰恰、羞答答的《牡丹亭》过瘾、好看。
那么，作为观众，索性也把这浪漫得要死的牡丹亭，做意儿耍。是那处，曾相见，相看成俨然。《牡丹亭》的深刻就在于，在汤显祖的世界里，不是时间修剪了欲望，而是欲望修剪了时间。 作者美文系列： 本文由黄慧授权发布 |
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