|
四季流转，岁月变幻，当外在景物不断地发生变化时，人们内心的情绪也总会出现莫名的波动。所谓“伤春悲秋、感花落泪、望月相思”，不过是文人们将这种情绪波动诗意化了的结果。不可否认，这些人类正常的情绪波动，在文人笔下转化成一首首诗词时，真的很美！ 即使是身处寒冷的冬夜，文人们也可以用自己的生花妙笔，将生活描绘得如诗如画，温暖如春。在古典诗词中，最温暖的寒夜，莫过于唐代著名诗人白居易的《问刘十九》了。一句“绿蚁新醅酒，红泥小火炉”，仅从字面上看看，就让人感觉暖意正慢慢流遍全身。 人生需要诗意的温暖，尤其是在寒冷的冬夜。然而，最温暖的寒夜不只在唐诗里，也在宋人的诗作里。今天，想与大家分享一首宋代冷门诗人杜耒(lěi)的《寒夜》。这首诗里的“寒夜”，真是好美，竹炉煎茶，明月梅花，意境绝美完胜白居易。让我们走近它：
对于这位诗人，笔者确实孤陋寡闻，此前几乎没有怎么听说过。如果不是因为偶然遇到这首诗，可能还真的不知道南宋诗坛还有这样一位才情不凡的读书人。杜耒(lěi)，南宋诗人，字子野，江西抚州人，大约生活于南宋理宗当政期间，生平具体事迹不详。 南宋末年，朝政昏暗，时局动荡，各地乱军趁机蜂拥而起。可怜，杜耒这样一个才情不凡的读书人，最后竟死于乱军之手，不得善终。如果不是因为这首流传下来的诗作，诗人的一缕幽魂或许就要永远徘徊在天地之间。真是“悲歌当泣，长歌当哭”！ 下面，让我们来看看这首诗作。很明显，和白居易的《问刘十九》一样，这首诗也是描写友情的诗作。不同的是，此诗清新淡雅、纯朴真挚、韵味无穷、意境绝美，特别能体现宋诗的气质。尤其是诗作后两句“寻常一样窗前月，才有梅花便不同”堪称神来之笔，让整首诗的意境美到了极致。 诗作前两句写朋友寒夜来访，主人点火煎茶，招待客人。“寒夜客来茶当酒”，这一句只用了短短7字，就交代了时间、地点、人物和事件，一字不多，一字不少，平实而生动。整句诗就像是作者脱口而出一样，根本没有经过思考。可是，细细品味之后，就会发现它意味无穷。 首先，中国人向来讲究待客礼仪，客人来了，必要有酒有菜地招待。可是诗中的这位客人来了，作者却不备酒，而是以茶待客。那就说明这个客人和作者肯定很熟，经常来；其次，这样的寒夜，客人还能不惧寒冷，出门访客，必定是与作者惺惺相惜，互为知己，所以才不在乎作者以酒当茶招待他。 你看，这就是宋诗的魅力，看似平淡无华的叙述中，往往包含着很深的情意，让人产生很多联想。而后，“竹炉汤沸火初红”一句，由叙述转向描写，语气依然平淡，依然朴实无华。然而在这份质朴无华之下，却处处可见作者的情意，作者的品味。 与白居易不同，杜耒诗中的火炉由“红泥小火炉”变成了“竹炉”。什么是“竹炉”呢？就是竹子作篾子套着的炉子。读到这里，有些网友可能要抬杠了这样的炉子，能经得起高温吗？对此，笔者认为，文学高于现实，不能够逐字去深究。 此外，作者用竹子来修饰“炉子”，一个“竹”字，让人产生无限的遐想。在古典诗词中，什么样的人会喜欢竹子呢？自然是品位不俗、兴趣高雅的人。作者以竹炉煎茶，本身就含着一种高雅的情趣在里面。这也是宋人一种独特的审美。 此时，炉火刚红，汤水滚滚，作者与朋友以茶代酒，围炉夜谈。一时间，屋内茶香浓郁，温暖如春，主客二人的心情与屋外也就形成了天壤之别。那么，接下来该怎么写呢？是继续写景还是继续抒情呢？在白居易的《问刘十九》中，诗人一个问句来表达自己对朋友的殷切期盼，情深意切，令人动容。 可是，在杜耒的这首诗中，作者却换个角度，表面写景其实说理。“寻常一样窗前月，才有梅花便不同”，不知不觉夜深了，一轮明月不知何时照在了窗前。皎洁的月光下，院中的寒梅散发出阵阵幽香，闻之令人心醉。于是，在梅花的陪衬下，这平时见惯了的月色也不一样了。 其实，今晚的月亮有什么不一样呢？月还是那轮月，花还是那朵花。作者之所以这样写，除了有赞美梅花品行高洁之意外，更是为了赞美来客，表明自己与客人的深情厚意。作者与朋友心心相印，互为知己，在窗前交谈甚为投机。这样的氛围，肯定会让人感觉有些不同。 正所谓“酒逢知己千杯少”，在内敛的宋人心中，无论内心有多么深厚的感情，都不会像唐代诗人那样宣泄而出。他们往往会借助周围环境的衬托，来委婉地表现自己内心深处的情绪。所以“寻常一样窗前月”，来了志同道合的朋友，一起在月光下品茶论诗，这气氛可不就不一样了吗？ 同样是写“寒夜”待客，可能有的读者喜欢白居易的热情奔放、洒脱直接，也有些读者会喜欢杜耒的这份含蓄委婉、质朴纯美。但不论怎样，古典诗词就这样于字里行间，悄悄地给读者带去一份难以言表的美的享受。只是，在经历了岁月沧桑之后，人们更需要的是一份内心的安定和从容。就此而言，杜耒这首《寒夜》完胜白居易。 （文中图片皆来自网络，如有侵权，请联系本作者删除） |
|
|
