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乡村戏台 作者：张变芳 改革开放以后，古装戏重新登上历史舞台。那个时候的冀南乡村，在农闲时节和春节等传统佳节，评书和戏曲开始成为村民日常生活中不可或缺的娱乐项目。 大大小小星罗棋布的乡村，安静地躺卧在广袤的冀南平原上，据我所知，每个村庄都有一座戏台。我们村的戏台坐落在村委会大院，坐西朝东，为典型的抬梁式构架，还算气派。 鲁迅出生在鲁镇，应该算是一个见过世面的人，在《社戏》中，仍然会被平桥村的戏台迷住，甚至认为它宛如画上的仙境。 我出生在贫困的小乡村，因为小时候从未见过世面，所以家乡戏台在我心目中的分量，绝对不亚于平桥村的戏台在鲁迅心目中的分量。 准确地说，家乡戏台曾给我提供一个认知世界和了解人性的平台。每当序幕缓缓拉开时，对于我来说，都是在开启一次精彩绝伦的视觉盛宴。戏台上展现的众多故事告诉我，皇宫无比繁华，沙场异常惨烈，而且自古以来，人世间一直是善恶并存。 古装戏被解禁后不久，村委会请来两位会说评书的男女，给村民讲《寻儿记》。其中的男士身材高大英俊，讲起话来妙语连珠，和他配合的女士个子不高，皮肤白净，身材微胖，讲话声音异常洪亮。两人一起说评书时，经常时不时反串一下，即女士扮作男人说话，男士扮作女人讲话，十分有趣。 《寻儿记》是讲在宋仁宗年间，皇帝膝下无子，八王爷赵德芳也是年老无子，叔侄两人担心宋家江山将来无人继承，便忧心忡忡。一天，一位江湖道士告诉赵德芳，说他尚有一子流落苏州。经过一番精心准备，赵德芳乔装后赶去苏州寻子。 传统的评书被分为袍带书和短打书，前者是讲帝王将相的故事，后者是说江湖狭义的传奇，《寻儿记》属于前者。《寻儿记》不仅故事情节跌宕起伏，而且悬念迭出。它的主题思想是讲述孝道、教人忠义，题材值得肯定。 教我们数学的韩老师是一个幽默风趣的人，他特别喜欢听评书。一天，韩老师登上讲台，用教鞭敲一下讲台，说：“上课前，先给大家出个字谜，请听仔细！家住九龙口，小月跟着走，二人十四心，万字一点头。” 这是前一天晚上，说书人在戏台上讲过的字谜，谜底是“趙德方”。所有的同学应该都听过这段评书，只是有一部分男生，跑到戏台前并不认真听人说书，目的只是为了玩耍，甚至仅为吃一串糖葫芦或者一块芝麻糖。那次，有两位男生因为回答不出谜底，被韩老师批评说：“人生处处是学问！如果课上课下都不认真学习，你将来跟别人的差距会越来越大。” “说书的嘴，唱戏的腿，老师也必须具有富有感染力的语言表达能力，才能上好课。”韩老师再次用教鞭敲一下讲台，说，“言归正传，下面我讲分数应用题的解法。” 接下来，韩老师像说评书一样，激情洋溢地为我们上了一堂精彩的数学课，我也用听评书的方式，把应该掌握的知识全部记牢。很幸运，我遇到一个喜欢用说评书的方式给学生上课的老师，正是他，为我以后的数学打下一个坚实的基础。 村里有一个姑娘叫杨焕的，她嫁到了县城，是永年西调剧团的演员。女性名字中带“的”字，这是邯郸永年的特点，当时在村里，名叫“花的”、“娥的”、“焕的”和“改的”的女性有好几个。 杨焕的女士的艺术造诣很深，她最拿手的一出戏是西调的传统剧目，名叫《罗章跪楼》，她在其中扮演泼辣勇敢的二媳妇红月娥。 《罗章跪楼》是讲唐朝名将秦英带兵征西时，被困于甘肃锁阳。为了顺利突围，秦英派先锋官罗章回家搬兵。罗章娶了两个武艺高强的媳妇，大媳妇叫李月英，住在东楼，二媳妇叫红月娥，住在西楼。因为罗章不久前刚杀了红月娥的娘家人，所以回家后他不敢上西楼见她，只好跑到李月英的东楼去住。红月娥得知罗章回家却不来看她，感觉非常生气。红月娥假装追赶和惩罚自己的丫鬟，让她往东楼上跑，就这样，她便见到了罗章。经过一番有趣的争执，夫妻两人和好，最终，罗章带着两个媳妇，一起奔赴锁阳前线，去救援秦英。 因为有杨焕的女士的帮助，我们村不仅可以请到永年西调剧团过来表演《罗章跪楼》、《探阴山》和《空城计》，还可以请到河南剧团过来表演豫剧。 俗话说“锣鼓一响，脚板就痒”， 锣鼓敲响以后，看戏台下，黑压压的一片，人头攒动。 我最喜欢看豫剧《狸猫换太子》，整部剧一共十多集，像现在的热播电视剧，让人看完一集期待下一集。在《狸猫换太子》中，包拯仍然是大花脸，这在豫剧中属于净角。实际上，早期的豫剧只分生角和旦角，清末民初才分为生角、旦角、净角和丑角。 《狸猫换太子》是讲在宋真宗年间，刘妃和太监郭槐合谋，以剥皮狸猫调换了李妃生下的婴儿赵祯。李妃为此被打入冷宫，但刘妃和郭槐仍然不依不饶，继续设计想害死她。在别人的帮助下，李妃侥幸逃到宫外。宋真宗死后，被赵德芳养大的赵祯继位，此时的他，并不知道亲生母亲尚且流落民间。包拯奉旨前去陈州查办国舅放赈舞弊一案时，在途中遇到李妃喊冤，最终使得赵祯喜迎母亲还朝。 其实，在我很小的时候，母亲就给我讲过这些故事。母亲虽然不识字，却知道很多故事，甚至还会背诵一些戏词，比如陈世美对包公的唱词：“明公休要来诬枉，细听本宫说衷肠。世美家乡在湖广，读书明理品端方。十年寒窗望皇榜，因此并未娶妻房。明公休听旁人讲，诬枉皇家驸马郎。” 母亲讲给我的所有故事，都是她从姥爷那里听来的。在旧社会，姥爷是村里少有的认识字的人。姥爷认识字，不是因为他上过学，那是他在别人家做长工时偷偷学到的。姥爷曾经设法搞到几本旧书，把它们带回家逐句逐字认真阅读，如果遇到不认识的字，就想尽一切办法向人求教。就这样，姥爷最终不仅能读懂跟砖块一样厚的文学书籍，而且他对评书和戏曲的鉴赏能力也随之提高很多。姥爷没有能力送儿女们去上学，只能把自己知道的故事讲给他们听。在我出生之前，姥爷已经去世，所以我从未见过他老人家。 母亲给我讲过的故事，被演员们在戏台上形象地展示一遍以后，留给我的印象愈发深刻，好像彻底融入我的血液一样。 传统戏曲属于雅俗共赏，选材特别宽泛，自古以来，它既表述与帝王将相有关的大事件，也诉说与寻常百姓有关的小故事。完全可以说，传统戏曲既能登得大雅之堂，也能走进陋巷茅舍，武安落子就属于后者。 如果村里请来了武安落子剧团，一些不喜欢看帝王将相、才子佳人之类戏曲的村民，因为有了适合自己观看的剧目，开心极了。 武安落子起源于清代，它最初被称为“硬歌”，就是无乐器伴奏，坐着硬唱。随着时代的发展，其唱腔、戏装、道具、化妆和伴奏都得到很大改进，逐渐成为一种独特的戏曲形式。其内容一般是家长里短、儿女情长，但并不低俗。其语言通俗、风趣，洋溢着浓郁的生活气息和乡土气息。其中有一个剧目叫《借髢髢》，髢髢是一种别在发髻上的饰品。如果这部剧上演，从开戏到谢幕，观众席上始终欢笑声一片。在《借髢髢》中，王二愣新娶的媳妇要回娘家，她去跟邻居三嫂借髢髢，三嫂假意不借。两个人的语言对话幽默风趣，引人发笑。其中有一段，三嫂逗新媳妇时唱：“恁娘家姊妹多，这个摸那个动啊，摸坏俺的花髢髢，叫你赔赔不起，不叫你赔嫂受屈，奉劝二妹回去吧，我不肯借给你花髢髢，我是不借、不借、不借哩。” 家乡戏台两旁的柱子上曾经贴有一副对联“戏里文章昭日月，台上说唱鉴古今”。不得不承认，当年戏台上不同的故事演绎着不同的人生智慧，它们逐渐开发我的心智，同时在一定程度上奠定了我的文学基础。 确实，在上世纪八十年代，乡村戏台是乡村文化活动的中心，换一句话说，乡村戏台是村民接受文化洗礼最重要的场所。 如今，我对家乡戏台上曾经的锣鼓声“锵咚锵”的记忆，好似一坛醇香的美酒，越回味，越觉得有味道。 作者简介：张变芳，女，石家庄铁道大学教授，中国西部散文学会会员，河北省散文学会会员，河北省采风学会会员，石家庄市作家学会会员。2008年，曾在《长城》杂志发表一万两千字的散文《公平生活》。还在《长城》、《当代人》、《边城》、《世界文学》、《香港文汇报》和《中国当代爱情诗典》等杂志发表过中篇小说、短篇小说、散文和诗歌等。 责任编辑：南冰 一根筋 编 辑：晓梦 镜中人 宁静 云飞 执行编辑：云飞       |
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