 洞仙歌·雪云散尽 李元膺  译文： 一年中春天的景物，唯有梅花柳树韵味最深，到莺飞燕舞，春花烂漫的时候，春天则已经快到迟暮，让人感受不到新意。我作的这首《洞仙歌》，让探春的人吟诵之后，再不会有错过时序的憾恨。 注释：  创作背景 这首词具体创作年代已不详，但创作的缘由，小序已表白清楚，意在提醒人们及早探春，无遗后时之悔。 文学赏析 《洞仙歌·雪云散》是北宋词人李元膺创作的一首词。词的上片写春回大地时的情景，充满意趣，如柳叶以青眼待人，梅花轻颦浅笑的描写，尽显作者轻倩诙谐的笔风。下片写赏春须早，莫待浓芳馥郁之时的主张，深含作者对于盛衰转换的参悟，扣合主题，让人在惬意舒松中获得启示。全词以梅柳为主要状物对象，巧妙运用比拟的手法，寓理于景中，歌咏初春时节的美好景致达到极致。 这首词被前人许以“独识春光之微”（沈际飞《草堂诗余四集》），其实不然。因为词有所本，杨巨源《城东早春》云：“诗家清景在新春，绿柳才黄半未匀。若待上林花似锦，出门俱是看花人。”韩愈《早春呈水部张十八员外》亦云：“最是一年春好处，绝胜烟柳满皇都。”均先得此意。不过，同样意思发而为词，以比兴手法出之，仍饶有新意。 词的开篇，先点明季节性，“雪云散尽”，春回大地，然后再说明自己观察的具体时间（放晓晴）和地点（庭院）。庭院里所有，正如序言所写“一年春物，唯梅、柳间意味最深”，所以也就着重描写杨柳和梅花。杨柳才刚发出嫩芽，片片柳叶，就仿佛细长的眼睛一般，词人见此即喜，因为欣赏孟春，所以也欣赏孟春之柳，加以青眼。可是他不写自己青眼望柳，却说柳以青眼望人，这里足把自己喜悦的心情，运用拟人的手法和“柳眼”这一传统比喻相结合起来了。写完柳以后，再写梅花，梅花瓣小而蕊重，所以说“一点梅心”，前面既然以眼眉来喻柳，这里就用“颦轻笑浅”的表情来喻梅，远近疏隔，相映成趣，手法非常新颖。 下片开篇直陈“一年春好处，不在浓芳”，而在于“小艳疏香”，小艳、疏香，无疑都是在说梅。然后再说待到仲春、季春之时，也就是清明前后，“百紫千红花正乱”，一个“乱”字，正说明浓艳过头，杂乱无章，群芳斗艳下毫无重点，也便不见佳处了。到那时候，“已失春风一半”，春季本身已经过了一多半的时间，月盈则亏，美丽到了极点，也便日益走向残败，故而词人不喜。 古人崇尚自然之美，这自然应该是天生有序的，不拥挤，不争闹，类似理念，便非常符合词人所写孟春的柳和梅，正如很多文人画那般，一枝疏梅，或者一丛淡兰，便见雅致，画面上涂抹太多东西，留白不够，反觉乱目而闹心。所以词人说：要趁着春光美好，多玩赏这早春景致，就算略微有些轻寒义何妨呢？喝几杯酒也便暖和了呀。“醉红”既指醉后面红，也可指代红花，王安石《蔷薇》即有“浓绿扶疏云对起，醉红撩乱雪争开”句，所以这结句，也可理解为早春的梅花迎寒而开。 此词写景是为了说理，宋人惯说理，但一般情况下是不会把理代入诗词中的，正如严羽在《沧浪诗话》中所说：“诗有别趣，非关理也。”但这道理只要不空口直言，而承接着完整的意象，即所谓有“理趣”，那也是不妨道之的。而且词人作此，很明显不是简单地向读者灌输早春最美的道理，他所要表达的，是一种迎寒而独立，不与群芳竞的士大夫的风骨。 作者简介： 东平(今属山东)人，南京教官。生平未详。绍圣间，李孝美作《墨谱法式》，元膺为序。又蔡京翰苑，因赐宴西池，失足落水，几至沉溺，元膺闻之笑曰:'蔡元长都湿了肚里文章。'京闻之怒，卒不得召用。据此，元膺当为哲宗、徽宗时人。 |
|
|
