一，审美性是人类审美意识的集中表现
黄山云海
美学理论告诉我们，美的形态分为自然美与艺术美，两者之间的区别在于，艺术美是人类劳动和智慧的结晶。
自然美，虽然也是人类审美主客体关系在历史长河中逐渐形成的，但自然美毕竟是大自然造就的。
艺术美则不同，艺术美必然是人所创造的，都凝结着人类劳动和智慧结晶，同时，还具有一定的审美价值。
艺术美，既是艺术家创造性劳动的产物，它也能够更加集中的满足人的审美需要。
同时艺术又是人类审美意识物质形态化的表现，任何艺术都有自己特殊的物质材料和艺术语言。
这些物质材料和意识语言，就使得人们头脑中的审美意识物化成为了艺术作品。
二，审美性就是真、善、美的大集合
艺术美之所以高于现实的美，是因为通过艺术家的劳动，艺术作品凝结了生活中的真善美。
当然艺术的真并不等于生活的真实，而是要经过艺术家的劳动，通过提炼和加工。
艺术真也就是将真变为美，并通过艺术形象体现出来。
艺术中的善也不是道德说教，同样也要通过艺术家的创作，使艺术家的人生态度和道德评价渗透到作品中。
体现为生动感人、有血有肉的艺术形象。
通过这样的化真为美，化善为美，最后就达到了真善美的融合。
另外还有一种所谓“审丑”的艺术特征，这里的丑也是经过艺术加工之后的，同样要通过审美特征在艺术作品中体现出来。
生活中的丑经过艺术家的加工也会变成一种艺术美，并具有审美意义。
三，审美性融合了内容美和形式美
神庙
艺术的美虽然注重形式，但也脱离不开内容，两者是有机统一的。
每一种艺术门类都有自己特殊的形式美，各种形式美也处在不断的发展变化当中。
艺术家们在自己的创作实践中，会不断的探索和寻找各种美的形式，然后选择最恰当的形式加以艺术的强化，使得艺术作品具有非常强烈的表现力。
例如建筑学类的黄金分割理论被奉为经典，千百年来世界各国的建筑师都对黄金分割的理论表示赞同。
当然艺术的形式美也不能脱离艺术的内容美，因为艺术的形式美就在于它能够生动鲜明的体现出内容。
笔墨山水
山水画虽然有各种各样的笔法，各种各样的透视角度，但是这些表现手法和绘画技巧最终所体现的必然是山水的气韵，这就是形式表现内容的一个例证。
