之前三藏说过，清代新创烧出了粉彩跟珐琅彩！今天三藏就和大家来聊聊珐琅彩。在收藏的世界里，近期中国的书画作品在大幅升值，瓷器也是在大幅的升值，珐琅彩瓷似乎是集合了这两者的特点。因为它本身既是瓷器，又有色彩艳丽的传统绘画，所以升值是不容置疑的。珐琅彩最初是为了宫廷使用而创烧的，也就是说民间是不能使用的，有了解的朋友知道，御用瓷为宫廷使用，所以可以看到就算一些达官显贵家里也是没有的。也是我们所说的真正意义上的御用瓷！
珐琅彩最开始是由铜胎画珐琅演变而来，主要是胎质的一个区别，一个铜胎一个瓷胎。珐琅彩其胎体轻薄，色彩却凝重鲜艳，绘画极其考验其画工之所在，十分精细，是我国瓷器烧造史上不可多得的瑰宝。珐琅彩最开始出现是在康熙晚期，雍正、乾隆年间达到鼎盛时期。这是因为当时的清朝政府收复台湾，废除了海禁，恰巧这个时候西方传教士带来画珐琅的工艺，这些引起了康熙的兴趣，就命人将画珐琅在金、银、玻璃以及紫砂做实验，由于当时瓷器处于高速发展时期，所以避免不了被实验的命运，结果没想到创烧出了结合了外国工艺与我国传统工艺的珐琅彩！在瓷器发展上画下了浓重一笔。
集中西风韵于一体珐琅彩瓷器不仅改变了历来单线平涂的装饰方法，丰富了我国釉上彩瓷器的品种，而且一跃成为了釉上彩瓷器中最为精美的种类，在中国陶瓷发展史上占有重要地位。目前，全世界范围内共收藏有清宫珐琅彩瓷400多件，有近200个花色品种。但是却没有两件完全相同的珐琅彩。这是因为素胎入宫后由宫廷画师自行选择绘画图案，每件珐琅器都是单独绘画而成。
尽管珐琅彩所出现的时间并不是很久远，但是由于其烧制十分严格，只要在烧制过程中出现一点瑕疵都是可能遭遇被打碎的命运，因此，市场上一经出现，便立刻受到藏友们的追捧。然而，要辨识珐琅彩却还是要下一些功夫。很多藏友问到三藏说要如何去辨别是什么时期的珐琅彩，作为收藏者，要么是因为自身对古代艺术品的喜爱，要么就是因为其市场价值而入手，无非这两者。三藏这么多年来，一直深受传统文化的熏陶，也是喜爱瓷器，从第一眼看到的时候就不可避免的喜爱上了这种精致的东西。若有藏品想要出手可联系壹玖捌陆，陆玖伍贰叁伍零咨询出手事宜，免费运作出手不成交不收费所以在刚入门的时候也是吃过不少药，但是随着上手的东西多了，也能分辨一二，今天三藏就来讲讲清三代珐琅彩有何不同？
一，纹饰上
从纹饰上来看这三者的区别，可以看到康熙时期的珐琅彩纹饰都是花卉画和图案画，有牡丹、莲花、菊花、月季、芍药、牵牛花以及绣球、石竹等。花卉中一般不画虫鸟动物，也没有人物画和山水画，总是力求对称，给人感觉不活泼，略显拘谨，而且这个时期由于是创烧初期，主要模仿铜胎画珐琅，少数有在珐琅彩绘花卉内篆书"万"、"寿"、"长"、"春"等吉祥语句的。
雍正珐琅彩瓷器在早期还是沿袭了康熙时在色地上绘花卉的做法，但又略有创新，与康熙相比逐步加绘雀鸟，而后新增各种不同的山石花鸟题材，这个时期最大的特点集诗、书、画、印于一体的白地珐琅彩瓷。瓷器上配以诗句、印章，后期逐渐脱离铜胎画珐琅的影响，形成雍正朝独特的儒雅风格。
乾隆珐琅彩最大的纹饰特点就繁缛富丽，这个时候有一个绘画特点叫“锦上添花”，在一种彩色质地中用各种颜色绘制各式各样的织锦纹、丝绸纹和其它花纹，花纹中又添绘各式各样的缠枝花和其它图案大量运用，而且在后期的时候还会根据画意的主题描绘大开光，有些还会多个小开光。开光内绘画山水、人物、诗句种种，极尽奢华之事。
多个开光，开光内山水画
二，材料
康熙时期由于是珐琅彩创烧初期，所用珐琅彩料从西洋进口，所用画稿也是由宫中造办处下属的如意馆提供。进口珐琅彩玻璃质感好，透光性强，杂质斑点就较少，所以覆盖在墨线上之后，墨线仍然清晰可见，整体给人感觉有堆凸之感，且出现细小裂纹，这是因为施彩比较厚的缘故，且由于材料是进口非常昂贵，制作工艺需要十分高超的技艺，导致工艺成本高，产量低，所以烧制的并不多。这个时候的珐琅彩也有个别直接在宫中旧藏明代永乐白瓷盘上施彩的。
杂质少，透光性好
雍正珐琅彩不再像康熙珐琅彩一样只依靠国外进口材料。前期还是用进口材料，但是由于这个时期对各种途的珐琅彩器需求剧增，进口料已经远远不够使用了，所以这个时期雍正帝下令“试烧炼”珐琅料，一举成功，雍正七年十一月一次就“炼得各色珐琅六十斤”，其生产效率大大提高。国产珐琅料的试炼成功以及新增的色彩品种，使瓷胎画珐琅的画面内容大为丰富。国产珐琅料相对于进口珐琅彩则金属氧化物氧化程度差，玻璃质感差，且透明度都不如进口珐琅料，看起来就像是材料里面有很多的杂质和斑点，所以覆盖在墨线上面以后，下面的墨线模糊不清。
而发展到乾隆的时候珐琅彩色泽可以说是三朝之中最为鲜艳的，乾隆瓷器繁缛富丽却不失规整，一眼看过去就能从中挑出来，此时在沿袭雍正使用的国产料中又有新的创新。
三，款识
康熙一朝之初是没有作字款的，在中后期的时候才开始有款，一般为“康熙御制”四字双行红色或蓝色图章式堆料款，围以双方框或者双线圆圈，圈线外粗内细，均署在器物外底。还有个例的外底阴刻“康熙御制”四字双行款，外围阴刻单线方框，像北京故宫博物院收藏的紫地珐琅彩缠枝莲纹瓶。
雍正款识通常有两种方式，一种就是我们常见的楷书体，另一种为仿宋体。都是由四字组成外加双方匡组成。用珐琅料书写“雍正年制”四字仿宋体图章式，而楷书体则为“雍正御制”，通常只见蓝料款。鉴定时一触摸就会感觉有凸起感。
乾隆的款识则只有“乾隆年制”四字双方匡形一种，不过有蓝料和赫色料款两种。分别为四字楷书（宋体）款或篆书款，一般楷书款大多数有双方栏，也有少数没有双方栏的，而篆书款则都有双方栏。在色地珐琅彩器物多在松石绿地上特别喜欢用蓝料彩书写“乾隆年制”四字篆书款。
以上内容，希望对广大藏友有所帮助，最后相对各位藏友说的是，文字描述只是作为参考，所有的鉴定都是以实物为主，古董鉴定最好实物现场鉴定，图片鉴定只是作为一个参考，不是十分准确，图片是否清晰，拍摄藏品时光线，还有许多不确定因素可影响到图片鉴定。平时可以多去博物馆观察学习，要将自己所学相互印证，不断积累。
