本文授权转载于 ID:littlethinglianwuzhi - 只在黄昏出门拍照 - 摄影师Nguan是土生土长的新加坡人,他从不披露全名,也没有年龄信息,人们对他一无所知,但他镜头下轻柔的糖果色彩、如梦如幻的城市风景,确实收获一大票粉丝。 ![]() ![]() ![]() 大部分摄影师偏爱随时将设备革新换代,Nguan却特别长情,他唯一的拍照器材就是90年代的富士胶片中幅相机。 胶片成像的不确定性,令每一次的照片冲洗,都充满期待和惊喜。 ![]() ![]() ![]() ![]() 而且Nguan坚持在日落时分外出扫街拍照,因为日落前的光线是最佳、最暧昧的,甚至不论白天错过多么精彩纷呈的瞬间,他都不会感到可惜。 - 糖果色的滤镜 - 在韩国摄影师Dongwon的镜头里,世界就像一颗巨型糖果,甜而不腻,浪漫至极。 ![]() ![]() ![]() ![]() Dongwon的摄影器材往往很简单,有时是一台富士胶卷相机,更多时候,是随手从口袋里掏出的手机。 ![]() ![]() ![]() ![]() Dongwon同样认同日落前是拍照的黄金时段,当白天猛烈的阳光逐渐收敛,神秘迷人的粉紫色就是黄昏时刻的最佳代表色。 再加上对称构图和高饱和色彩,这样的照片拍出来颇有韦斯·安德森的味道。 ![]() ![]() - 相机先开动啰 - 美食端上桌,现代社会少不了「让相机先吃」的餐前仪式。 而日本摄影师细谷谦介作为一位胶片爱好者,他镜头中的食物,拥有饱满的色彩,闪着诱人的光芒,视觉提前吃饱饱。 细谷喜欢把美食放在阳光下,让自然细腻的光线跨过食物,和煦又温柔。 这样不仅增添了画面的层次感,还使食物自带的治愈感加倍散发,抚慰人心。 ![]() ![]() ![]() ![]() 他还时常将饭菜佳肴放置在一片纯色背景中,配合胶片特有的噪点效果,仿佛带我们走进了上世纪的杂志画报中,浓郁的复古味扑面而来。 ![]() ![]() ![]() ![]() Can Dağarslanı是个半路转行的年轻摄影师,建筑专业出身的他,用独特的视角拍出了一组组好玩的肖像照片。 与传统的肖像摄影不同,Can更注重对于空间、颜色和氛围的探索。 而且受到都市和建筑群的影响,他的作品还注入了有趣玩乐的视角,每一张照片都像是一场精心设计的游戏。 ![]() ![]() ![]() ![]() - 请多给家人拍照吧 - 日本摄影师竹中康人,平时的他总是马不停蹄地忙于工作,直到爷爷病逝,他才忽然醒悟,自己陪伴家人的时光实在太少太少了。 于是他决定为奶奶拍写真,记录下她和柴犬阿福的生活日常。 老人和小狗的稀松平常被孙子记录成童话世界的模样,为奶奶按下的每一次快门,都成为一份值得永远珍藏的宝藏。 ![]() ![]() ![]() ![]() 另一位日本摄影师伊原美代子同样也将镜头对准自己的奶奶,用相机记录下奶奶与小动物的生活碎片。 而奶奶的小伙伴,是一只瞳孔异色且患有听力障碍的小白猫——猫丸。 也许是因为每天和猫咪形影不离的缘故,奶奶和福丸总会不约而同地摆一样的动作,仿佛他们之间有着神奇的心灵感应。 拍下这些平凡而真挚的瞬间,也正像是收集闪闪发光的生活碎片一样。 看完以上摄影师的作品, 你得到灵感启发了吗? 没有也没关系, 收获一大波漂亮照片当壁纸也不亏嘛! editor_Megot |
|
来自: zzm1008图书馆 > 《这样使你的照片拍得更好》