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国画，就是中国画的简称，它不是人们传说的那么神秘，也非人们想象的这么简单。 从美术史的角度讲，民国前的都统称为古画。国画在古代无确定名称,一般称之为丹青，主要指的是画在绢、宣纸、帛上并加以装裱的卷轴画。国画是中国的传统绘画形式，是用毛笔蘸水、墨、彩作画于绢或纸上。 工具和材料有毛笔、墨、国画颜料、宣纸、绢等。 题材可分人物、山水、花鸟等。 技法可分具象和写意。 中国画在内容和艺术创作上，体现了人对自然、社会及与之相关联的政治、哲学、宗教、道德、文艺等方面的认知。 中国古代国画大致分类 唐代张彦远《历代名画记》分六门，即人物、屋宇、山水、鞍马、鬼神、花鸟等。 北宋《宣和画谱》分十门，即道释、人物、宫室、番族、龙鱼、山水、鸟兽、花木、墨竹、果蔬等。 南宋邓椿《画继》分八类(门)，即仙佛鬼神、人物传写、山水林石、花竹翎毛、畜兽虫鱼、屋木舟车、蔬果药草、小景杂画等。元代有"画家十三科"，但内容相当庞杂，作为分类标准不适宜。 按表现方法有工笔、写意，设色又可分为金碧、大小青绿，没骨、泼彩、淡彩、浅绛等几种。主要运用线条和墨色的变化，以钩、皴、点、染，浓、淡、干、湿，阴、阳、向、背，虚、实、疏、密和留白等表现手法，来描绘物象与经营位置，取景布局，视野宽广，不拘泥于焦点透视。 按表现形式有壁画、屏幛、卷轴、册页、扇面等画幅形式，辅以传统的装裱工艺装潢之。 中国画的画幅形式较为多样，横向展开的有长卷(又称手卷)、横披，纵向展开的有条幅、中堂，盈尺大小的有册页、斗方，画在扇面上面的有折扇、团扇等。 如何欣赏国画 一幅佳作，绝非看上去那么简单，它的绝妙不是世人一声惊叹后的余音绕梁，而是它的表现手法、寓意以及它所带给人们的视觉与感观上的冲击与共鸣，欣赏艺术本质也是一个创作的过程。 初看国画，要欣赏的不单是画面、色彩，国画讲究留白、布局、构思、表现手法、 款识、印章等等。画面上常见印章有：画家的印玺、题字者私章、闲章、收藏印章、欣赏印章、鉴证印章等。而各种印章的雕工、印文内容、印章位置，都在评介之列，尤其古画，往往有皇帝、名家、藏家及鉴赏家的印鉴，用以佐证真伪。 中国书画（书法与绘画）同源，所谓人书俱老，指的便书画是一生的修炼，书画修养越久，越知其高妙却是大道至简。 |
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