对于台湾摄影师我们大部分人都还停留在阮义忠作品的印象里，而其他的几位内陆知之甚少。我也是前两年看了一本叫做《肌理之下·探寻台湾摄影》的书才认识了很多很优秀但不为人知的摄影师。
造成这种现象也有主观原因，虽然台湾的社会进步很快，但到目前为止台湾都还没有一本完备的摄影史，大学开设摄影系专业的也只有一所，在这本书之前，我也没有看过如此详尽介绍台湾摄影师的书出现。可想而知台湾生态影像发展的不顺。
阮义忠本土摄影纪实的风行，满足了当时台湾社会的需求——人与土地的关怀，从而导致与之风格对立的张照堂名声在内陆相对就弱了许多。追溯阮义忠一生的创作节点，他后来就没有再去突破自己了，当然后面他的重心不在创作方面就另说了。就我在V-10视觉里面看到摄影师的作品语义的多样性、荒诞、戏剧感比较多，作品紧紧连接当代社会也足够耐看，张照堂的新竹，五指山那张是近期个人最爱，它成为了那个年代压抑时代的符号，这张照片在当时的意义从传统纪实“拍到了什么”转到现代摄影“怎么来拍”。所以，在了解台湾摄影脉络之后，特别想要与大家分享一些台湾优秀摄影师的作品。张照堂，1943年生人，是台湾近半个世纪以来最重要的摄影家，对推动台湾摄影文化的现代性转型起到了关键性的作用。他的摄影是以表面纪实主义风格呈现，实则是表现超现实主义的内心感觉。1960年代，张照堂拍下他同学黄永松的无头裸体的背，并且命名为《新竹，五指山》。因其表达内心和情绪的现代影像语言，都在无意中挑战了当时台湾的传统纪实摄影，这张照片也因与当时所处的社会背景相符，成了压抑时代的符号，被称为台湾“1960年代的背”。1960年代的背
因为张照堂超现实或荒诞剧场式的个人风格，当时的摄影就从传统纪实性的“拍到了什么”转到了表达式的“怎么拍”。真正做创作的人其实想的都没有做评论的想的复杂，张照堂在书中提到自己在大学拍这些照片的时候“就是想要独立，想要跟人家不一样，没有那样的自觉，你怎么拍得出那样的东西来？”也因为他的自觉和不一样，到现在依然有很多人前仆后继的热衷于他，包括我自己。他的所有作品都基于现实生活，但是几乎没有一件作品是对事物的直接叙述，或者作为见证或诉说外界的情感。所有的情感，信息或观点都必须经过更深层次的隐喻，转变或联想，这使得他的作品中的苦难，荒诞甚至残酷的表情永远不会显得太嘈杂或过于强迫性，而仅仅是深刻，无语甚至是苦甜的悲伤和叹息。 尽管如此，张照堂的摄影艺术不仅表现出娴熟的技艺和形象状态，而且更多地体现在他的艺术贡献上，这恰恰说明了他是谁，过着怎样的生活。我必须指出，一旦您了解了张照堂和他的个性，您就会对如何欣赏他的摄影艺术并弄清为什么它们如此独特而持久的想法有一个更好的认识。出生于台北县板桥镇。摄影家，并从事纪录片制作。1961年入台湾大学土木工程学系就读，开始吸收现代文学、哲学与艺术思潮，以摄影作品表现迷惘、抑郁画面。
