【原】【艺展中国】袁湘裕国画山水作品欣赏

袁湘裕简介

袁湘裕，中国行为法学会法治中国诗书画院研究员，中国美术研究协会会员，中国工艺美术师协会会员。从小喜欢绘画，四十余年坚持不懈。

2011年5月在“法治 法官 法院”全国法院情景书画大赛中荣获绘画作品三等奖；

2014年8月在首届“草原风 法官情”全国法院系统科尔沁书画展中，荣获最高奖；

2015年4月作品入展中国行为法学会、中国法治诗书画院在全国政协礼堂举办的“法治中国诗书画展”暨中国法治诗书画全国巡展；

2015年7月作品入展由中国书画艺术研究会等6部门在北京中国人民革命军事博物馆举办的纪念抗战胜利70周年全国书画展；

2015年12月和2017年5月2019年11月作品分别入展由中国美术家协会、中国书法家协会、中国行为法学会共同主办的“第三届、第四届、第六届廉政中国书画展”，并获优秀作品奖；

2016年3月16日受到《今日五环报》的专访并在第三版整版宣传报道；

2016年9月作品入选“中国梦 劳动美”浙江省首届职工书画大赛并获优秀奖；

2017年5月作品入选浙江省美术家协会《剿灭劣V类水》、浙江省美术作品展（台州展区）；

2018年6月13日受到《艺展中国本期专访》报道。

2019年5月作品应邀赴韩国参加2019大美中国第三届中韩书画名家作品展。同月，玉环电视台《乡土》栏目以《翰墨法官》为题对其作专题采访报道；

2020年6月入选百度百科，同月被中国孔子美术馆聘为签约艺术家；

2020年7月4日一6日受到央视《老故事频道(传承栏目)》的深度采访和报道。六十八幅作品被浙江法官进修学院等省级以上单位或企业、个人收藏。

山水气韵独有风华

——袁湘裕作品欣赏

文/江继良

孔子美术馆馆长

在当代画坛，山水画创作者皆有力求创新的意识，因为急于求成，所以使山水新画法有一些失序的现象，把传统的东西抛弃的有些多，山水失了东方审美的气韵，山水画也就迷失了身份。反观袁湘裕先生的山水艺术，其绘画语言在完整保留传统笔墨的基础上，自开门牖，戛戛独造，山水仍具气韵生动，极有丰神。这其中既浸润着他斋心养境时的妙悟，又浸润着他对传统文化的蒙养之功。

袁湘裕先生的山水笔墨体系，首先在于笔墨的厚度。相对于其他画家，他的笔墨很正宗杂，皴染方法多变多样，笔墨攒簇深厚，为山水立骨，为山水传神的功夫做得很到位，其山水中的点线和与之相随的笔墨，铺陈有力，起落有序，用一种近乎于太极式的笔墨运行机理，能使笔墨收放自如，其神逸烂漫的笔墨也既是应该内敛时则内敛，需要放纵时则放纵，放手追心，构画天质自然。其用笔速度的生发与控制相辅相成，固守人文画的抒情精神，令画面不至于陷入笔法形式化的泥潭，使那些精湛的笔墨，始终保持着整体感和核心感，处处激发着山水画的生机与活力，由此以来画面的气韵感得以凸现。

观赏时近看有笔有墨，参差错杂，矫健飞舞，姿趣横生，笔笔相生，笔笔相映，绝非草草随意的俗作。远观则层次井然，阴阳虚实，一幅极工细美之作立刻映入眼帘，真可谓是其美藏于画中，而气韵则着于笔也。他的山水始终是从笔墨进，由笔墨出。如此以笔墨为核心的山水创作方式所带来的意义，也就不仅仅是当今水墨山水的经典范例，更重要的是表现着当代山水画家直面传统，基于传统走向未来的艺术信心。古今永传这个课题，袁湘裕先生做的非常扎实。

墨韵之境必由心生。诗意的山水品格，源于诗性的墨法表现。袁湘裕先生把这种诗意墨色带到了画中，其整个山水以墨色为基础，以勾皴擦染来铺陈，浓淡相宜，干湿相济，写意苍茫浑厚，雄秀兼备。墨厚处寓华滋，墨健中掩丰润，丰健妙墨舒卷着云烟缥缈下的浩瀚奇峰，使通篇山水的形神融汇于一体，凸显出了淡远空灵和清雅明泊的艺术效果，让人观之似墨似色，又似有色而空色，妙不可言，道法自然！可以说在用墨方面，袁湘裕先生充分体现了他对墨的感悟度，而这构建在墨韵妙有的山水画，应该当代山水的品鉴佳作，很有看头。

纵观袁湘裕先生的所有山水佳画，作品皆是视野超宏，山峦浑厚，势状高强，雾迷清旷，其构图取景的巧善和情节细致的铺设，让他的山水总是有一种令人赏心悦目的朦胧雅趣。在这其中，有古画的妙韵，却不拘泥陈腐，有现代的形式美，却具有古典山水灵魂。有南派山水的遗风，但不偏于一隅，意在表现北宗山水的雄秀劲拔。

袁湘裕先生自我成法，笔墨随时代，既能作小品式的经营，也可以做场景式的大制作。又可以去体验全景构图式的大幅作品，奇阔博大的形态里蕴含着细腻委婉，恬淡自适的优雅风致，充溢沁人心脾的雅逸气息，山水艺术的文化精髓尽显于其中！细细赏画，画中空灵缥缈的山水意境和阵阵散发的道禅旨趣，使观赏者宛然身临其境，畅神而行，怡然陶醉，引人卧游，当是必然。所以每一幅山水画，无疑都是他绘画功底的极高展现，独与天地精神往来，莫过于此！

山水气韵独有风华。总体来说，袁湘裕先生的山水画是画出了他理想中的山水美景，师古法，师造化，他在熟稔自然景观的同时，濡染了山川物态所呈现出的天然气韵，继而使作品达到了充满自然生命力的唯美品质，亦是能给人带来精神上的清气和雅气。作品中充满诗意般的文人气息，外师造化中得心源，绝不是俗笔所幻想的笔墨游戏，而是山水益修养的互动结果。这样写山水，无疑对当代山水的创作品位立下了新一根标杆，山水画就应该这样创作！