【原】李宇春 | 不屈于雷同，才能更与众不同

李宇春，还是2005年在那年夏天的《超级女声》。她留着一头现在看起来甚至有些杀马特的短发，小眼睛，中性打扮，站在超女的舞台中央，一边唱着“我的心里只有你没有他”，一边向观众席伸出手，引起“玉米”们的一阵欢呼。

而出道后的李宇春，你说她大红大紫了，好像没有那么明显，只是在当下顺利进入圈内并且颇受好评；你说她过气了，也不是，她依旧陆陆续续地发着专辑，开着演唱会。偶尔在电视上看见当初的那个春春，总觉得她好像变了，又好像还是那个个性的女孩。

最近，李宇春再一次被推上热搜，因为她参加了综艺《我就是演员之巅峰对决》。大家开始夸她演技好，夸她有成为一个演员的潜质，

歌手李宇春变成了演员李宇春？

01

“做什么事，都是没有失败的”

从周末开始，我已经连续多次看见李宇春演技的话题了，确实有些意外。于是，我特意跑去研究了一下李宇春参加的这个节目，以及她在节目中的表现。

根据该综艺节目的官方介绍来看，节目本身的宗旨就是“重量级挑战嘉宾集结，展开极致演技对决，大开‘演’界”。显然，李宇春完全达到了节目组想要的预期。

第一期，李宇春演了《无名之辈》中高位截瘫的马嘉旗，整个表演中没有任何动作，只能靠表情去宣泄感情。当晚，李宇春的表演惊艳四座，一场哭戏直接看哭了众多观众。导演陆川指出：李宇春坐在轮椅上一直保持有一只脚是外翻的，这个细节给她很加分。

后面，她又梳起苹果头，扮成一名排球小将。别说，一招一式真的都带着一股运动员的拼搏劲儿，连女排教练都说“想收了她当队员”。

接着让观众眼前一亮的是她表演的一个盲人角色。眼神空洞、动作停滞、听别人说话时刻意侧耳，李宇春将盲人在生活中的细节都融入了表演，足以见得，她的表演不仅仅是对角色的刻画，更带着自己对生活的观察。

在节目上，老演员张国立老师用方言对她调侃道：“你好生唱歌嘛！抢我们饭碗做啥子嘛！”

这句调侃点醒了我，难怪我们会对李宇春的演技感到这么意外，因为她本身是个歌手呀！

节目组问选手们拿过什么奖，别人的回答都是金马奖、金鸡奖，只有李宇春说——最受欢迎女歌手。

从歌手跨界到演员，李宇春成功的得到了广泛的认可。和她合作过的导演赖声川说：“李宇春做什么事，都是没有失败的。”

02

谁说歌手不能去演戏？

开头我说，李宇春好像红了，又好像没那么红，但不可否认的是，她的生命周期已经算很长了。

你还记得2005年的李宇春吗？

2005年的夏天，和天气一样火热的，还有那年达到顶峰的选秀节目《超级女声》。那年，21岁的李宇春带着352万张选票，顶着“超女”冠军的头衔出道。我恰好经历了“超女”最火的那几届，在我的记忆中，当时的李宇春火遍大街小巷，称得上是当时最红的流量偶像。

她成了素人一夜成名的代表，成为了同样有着梦想的大众的榜样。于是，同在那一年，李宇春作为首位内陆歌手登上了美国《时代》亚洲版的封面。

然而在那个偶像经济刚刚兴起的时候，大多数人对她的预测是“红不过五年”。没想到一年又一年，李宇春都作为压轴嘉宾登上各大卫视的跨年晚会，就这么走过了14年，被称为“压轴女王”。

14年里，她对自己的定位很明确——音乐人。

出道后的第三年，李宇春开始尝试自己独立进行创作，发行了同名专辑《李宇春》。从那以后，直到今年新专辑《哇》，她十年如一日坚持自己作词。

她是一个极其抠细节的人。在接受采访时，她曾说过每一张专辑的创作过程都挺“痛苦”，因为对自己的要求极高。几乎所有和李宇春合作过的人都知道，从词曲创作，到MV拍摄，只要跟作品有关，每一个细节李宇春都不会轻易放过。

新专辑《哇》诞生之前，李宇春召集团队开了无数次会议，时间最长的一场有十几个小时。“一到开会商讨就停不下来，老是觉得不够好，就是永远做不完的感觉。”她解释道。

“超女”给了李宇春一个展现自己的舞台，那么从舞台走下来之后，她则是更进一步在充实自己，不断学习作词、编曲、乐理，甚至舞台设计，全方位提升自己的专业水准。因此，她才成了偶像洪流里的那棵“常青树”。

于是，当这样一个在我看来足以称得上“优质偶像”的歌手，本身就具备着努力、认真的特质，再转变身份演起戏，带来惊喜的同时也是意料之中。

2009年，陈可辛导演主动邀请李宇春参演《十月围城》，她考虑良久，应下了人生中的第一部戏。

毕竟是初代流量偶像，在陈可辛之前自然已经有很多导演找李宇春约戏，但她都给拒绝了，“我跟很多导演说我不会演戏，连台词都念不好”。

抛开心里的畏惧，既然答应参演《十月围城》，李宇春就一定要做到让大家满意，当然，最重要的是让自己满意。

没有理论基础，也没有实战经验，所以她要比别人更拼。有一场戏，她要被任达华打晕，一连拍了二十多条都没能找到感觉，直到她真的被任达华打晕了。努力总会被看见。电影上映后，她被提名百花奖最佳新人和金像奖最佳女配。

第一次拍戏完全处于被动状态，但第二次、第三次，李宇春开始主动研究剧本和人物，努力去和角色产生共情。所以如今综艺节目中展现出来的精湛演技，早已经在慢慢成形了。

她不仅在银幕作品上不断突破自己，还尝试演话剧。

2013年，话剧导演赖声川找她演了一部备受瞩目的话剧作品——《如梦之梦》。答应赖导之后，李宇春打起一百二十分的精神努力做到最好。推迟演唱会、推掉商演，全力为话剧排练。北京的冬天，零下的温度，她坚持每天都去剧场排练满12个小时，如此坚持了三个多月。

也正是看见了她的这份拼劲儿，赖声川才说出了那句话：“李宇春做什么事，都是没有失败的。”

03

认真跨界，也要玩出花样

说起李宇春的跨界，演戏还不是唯一的尝试，她在时尚圈的成绩也越发亮眼。

刚刚出道时，李宇春独特的中性风格让她显得格格不入，在完全不符合当下人审美的情况下，李宇春长久以来一直坚持走着自己的风格。我仔细审视之下发现，李宇春本身硬件条件有着许多绝对优势。

她腿长，皮肤白，脸型也是设计师们最爱的有棱有角的国际范儿。在这些优势条件下，李宇春成功驾驭了各大时尚单品，成了时尚圈的宠儿。

每年时装周的秀场，她都会抱着学习期待去。每一季的经典款，走秀款，衣服的细节，主题，秀场的风格布置。李宇春都会默默的记着，学习，挑战，成长。

Gucci就是其中之一。李宇春结束了Givenchy2015年的秋冬广告全球代言人后，2016年Gucci立刻拿下她，任她为亚洲区腕表首饰形象大使，2017年迅速晋升为Gucci品牌的全球代言人，堪称Gucci家的“亲女儿”。

李宇春开演唱会，Gucci就为她量身定做演出服。

那些设计感太强，甚至有些浮夸的时尚单品，到了李宇春身上却显得服服帖帖。

从中性开始，李宇春不断雕琢着自己，没有迎合大众走一条女性化的道路，反而把女性化元素加在自己的风格之上，形成了一种“李宇春式的酷”。

设计师Alexander Wang曾评价她：“提到春春，我最先想到的词就是勇敢、坚持自我。她勇敢地做出了许多时尚的冒险和尝试，这让我敬畏和欣赏。”

李宇春确实不断在变着。她给自己加了更多的标签，get了更多的技能，走出了更多的道路。但她也没变，她还是那个对世界保持好奇感，无时无刻不在学习的“新人”。

肆意生长无可替代。