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清风酹赏析 | 四郎诗三首

 桃花源间 2020-10-28


组稿:下弦月 编辑:霞满天


清风酹赏析之四郎的诗


万物有灵,物我两见
一一一四郎诗拜读


宋代禅宗大师青原行思提出参禅的三重境界:参禅之初,看山是山,看水是水;禅有悟时,看山不是山,看水不是水;禅中彻悟,看山仍然山,看水仍然是水。


写诗如参禅,好的诗歌境界,当取第二重:有悟,但在透与不透之间。


第一重,常写眼中山水,是只观物相,纷扰杂乱,无法与心灵相契合。
第三重,心灵与物相互寂,没了诗歌的冲动,多了禅意,失了诗意。


而四郎的诗是物我互见。在她的诗中一切事物都有灵性,都有着新奇的异于常人的新的意像。



“等雪来。/用银针,扎治若尘埃飞翔的灵魂/都有一颗悬壶济世的冰心/有时候,修行也要选择一种暖的方式/你看我们的骨头,一不小心就把人间咯的生疼
可是,我还有足够多的火把/燃烧。还有无数个粉嫩的乳头在隆起/到时候,慈悲就涨足了满怀”


一一一四郎·《梅花》


这首诗里,诗人就是梅花,梅花也是诗人。短短的几行,却意像纷呈:


梅在等雪是第一个意像。


雪,是银针,是第二个意像。用雪做的银针来针砭尘世飞翔的灵魂,是第三个意像。


谁来针砭呢?是梅花。因为她有一颗悬壶济世的冰心。这是第四个意像。


梅花的骨头把尘世硌得生疼,是第五个意像。


花朵是举着的火把,这是第六个意像。


有无数个乳头隆起,是第七个意像。


而这七个新颖奇异的意像如连绵的波浪一层推着一层,又如画法精湛的画家,一笔贯着一笔。


活化了梅花冰清玉洁,傲骨铮铮,温暖慈悲的品格。



“眉宇有深山


心口,落三丈白雪


关闭一道门,就是关住了


风花,流水,黛眉、粉腮


内观


是一段河流经过的事情


小宇宙在体内运转


时有星移斗转


风雷、闪电搏击


经文低于尘埃


虚空来自禅寂


而这些,也在日常一炉香里


缘起缘灭


我已风化成寺


桃花尚未修成人形”


一一一四郎·《山寺桃花始盛开》


这是一首非常精妙的诗。它的精,体现在意像精奇:


把整座山寺比拟成人:眉是深山,胸口落雪(这新奇的意像异乎常人)。然后诗人就连续发力,把闭关,净心,念经,焚香这些寺中课业依次铺呈。


最后,我已为寺,花未成人。每一个意像都新奇险峻,读之让人心惊。


它的妙,体现在对题目的巧妙的破解上。“山寺桃花始盛开”,早为人熟读。各人有各人的见解。而四郎却把山、寺、人、花化作一体,处处透着禅机,却又不伤一毫诗性。读完之后,在优美的诗意之中回首,你会发现:这平白晓畅的一句诗,突然化成奥义深晦的一句佛偈。



“要爬,就爬过城墙,爬过滴漏三更


要啃,就干脆钻进公子的篆香阁


圈养的月,只是一弯小蚕,直到有一天


她哗地一下,脱掉丝袍


破掉一层夜,腾空而起


长出骨,长出翼


生出风花,弹出琴声、流水


再把千顷碎银


撒向人间


撒向十里长亭,堤柳湖烟


那一夜,明月高悬长安


只钓江上,半船瑟声”


一一一四郎·《其实,只恋长安某》


这首诗,是我见过的,写月写得最新奇的。


诗通篇写月:


月亮升上来:“要爬,就爬过城墙,爬过滴漏三更”


月光照个人如玉:“要啃,就干脆钻进公子的篆香阁”。


在读者正百思不得其解之际,诗人给出谜底:月亮是她圈养的小蚕。


把月亮比作蚕的,这是诗界首次。
是蚕就会化蝶。当某天,它咬破一层黑夜(多么精妙的比喻),就会长骨,生翼。


月就成了蝶。这也是诗界首次。
然后是蝶唱蝶舞,“生出风花,弹出琴声、流水


再把千顷碎银


撒向人间


撒向十里长亭,堤柳湖烟


这首诗,貌似全篇写月,但,月为谁升?月为谁照?月为谁歌?月为谁舞?


那一夜,明月高悬长安


只钓江上,半船瑟声”


长安一片月,独钓半船瑟。


那一夜,长安所有月光,都只为某人照临。


所以,整篇也在写人,写情。


四郎的这组诗,能探幽入微,穷极细理,想像殊异,意像纷披,诗味盎然,多有禅机。因时间关系,只解其三首,以表敬佩之意。






END


作者简介:清风酹,男,湖北襄阳人。爱好文学。我看清风似我,清风看我应如是。


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