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《极寒之城Atomic Blonde》是一部改编自安东尼·约翰斯顿（Antony Johnston）同名小说的动作片。冷战下东西对峙的柏林城内，由于一份至关重要的间谍名单遗失，从而引出美英俄法德各方势力角逐在柏林墙倒塌前的大街小巷。暗影婆娑之下，杀机四伏，你中有我，我中有你，黑白世界的界限犬牙交错，又或者，本来就没有什么黑白之分吧。 如果按照标准间谍片的套路来看，《极寒之城》的剧情自然有很多不完美，值得商榷。不过如果多翻翻导演大卫·雷奇的简历，似乎可以找到一些端倪。 大卫·雷奇是一位集演员、特技演员、作家、制片人和导演多重身份于一人，多才多艺的好莱坞明星。出道之时，他最出名的身份似乎是曾扮演过5次布拉德·皮特的替身，2次尚格云顿的替身，后来也曾出演过《创：战纪TRON: Legacy》(2010)和《黑客帝国三部曲The Matrix》（我相信大部分人已经完全忘记他在其中扮演了什么角色）。 演而优则导，他也不例外。作为导演他执导过《疾速特攻John Wick: Chapter Two》和《死侍Deadpool: No Good Deed》，也曾经负责《侏罗纪世界 Jurassic World》，《金蝉脱壳 Escape Plan》，《机械师 The Mechanic》，《美国队长3 Captain America: Civil War》等一系列肾上腺激素电影的动作场景。所以，从以上这些清单中我们似乎可以得出一个结论：大卫·雷奇是一位更擅长掌镜动作场面而不是情节推理的导演。 《极寒之城》并不例外。 全片最大的两点有两个：查理兹·塞隆的绝世容颜和冷战下的极寒之城柏林。 先来说说塞隆的颜。 查理兹·塞隆，这位绰号南非美钻的法德混血女郎，在由于膝盖受伤被迫放弃模特生涯之后，凭借自己的魔鬼身材+天使面孔杀入了好莱坞。从一开始的花瓶角色跑龙套开始，1996年主演《山谷两日 2 Days in the Valley》一举成功，之后便片约不断。虽然随后出演了不少票房不错的影片，比如《魔鬼代言人The Devil's Advocate》，《重返荣耀 The Legend of Bagger Vance》，《甜蜜十一月 Sweet November》，《苹果酒屋法则The Cider House Rules 》等等，但是之前作为敲门砖的俏丽容颜此时反倒成为了她演艺事业更上一层楼的无形阻碍，这个世界对于美女有时候就是这么残酷#长的太美居然也成为了一种罪# 直到2004年的电影《女魔头Monster》，片子她不惜自毁形象，扮丑出演著名连环女杀手，终于凭借自己出色的演技，获得了观众和评委的一致认同，继获得金球奖影后，又在柏林折桂，最后终于获得了奥斯卡影后的桂冠。向所有人证明，自己不仅仅是一个美女，而是一个真正的演员。 至此，塞隆正式步入了好莱坞一线女星的行列，从而也意味着她拥有了可以凭借自己的喜好挑选角色的权利。《极寒之城》是塞隆演艺生涯中为数不多的动作片角色，不知道是不是意味着这位美娥娘不爱红妆爱武妆，从此步入了霹雳娇娃的行列呢？ 甫一出场，就是在一个充满暗黑色彩的空间内，一个充满冰块的浴缸内躺着一具曲线优美但是伤痕累累的女性躯体，似乎预示着这并不是一部詹姆斯邦德式的“谈谈情，跳跳舞，一起来杯马丁尼”的老式间谍片，优雅而克制，更像是女版的杰森·伯恩（《谍影重重The Bourne Identity》），一股硬派动作片的味道扑面而来。 待到女神正式出场，白金色的披肩波浪发配合着凌厉的眼神，长款风衣下修长曼妙的躯体令人遐想联翩，一举一动，干净利落，丝毫没有拖泥带水，一看就是不好惹的硬茬儿。随着剧情的逐步推进，或者一袭低胸小礼服，眼波流转，谈笑间杀人于无形，或者皮衣，围巾，手枪以及身边任何一样随手可得的物品都能成为杀人利器，令人分不清这到底是一位性感尤物还是一台杀人机器，又或者那场无论男女都会血脉喷张的激情戏，单单是看着女神的一回首，一低头，一颦一笑，就已经是一种享受了。 不过如果你以为塞隆只是出来摆个POSE走走秀，满足于抠图刷流量的话，那就未免太小看这位被港台版本译为原子杀姬的美女+野兽了。虽然贵为奥斯卡影后，但是这部电影从头到尾塞隆都是亲身上阵，几乎没有使用替身，从头打到尾，让影迷陶醉她绝世美颜的同时，更加折服于初次露面的矫健身手。 当然，所有的成功都是有代价的，对于女主角来说，就是被揍掉两颗牙#心疼五分钟# 影片最精彩的动作戏莫过于女神一人单挑六名KGB壮汉的公寓肉搏，配合一个长达9分钟的并有着大卫·雷奇标志性“一镜到底”的小高潮。没有了剪切的“长镜头”仿佛让观众不得已置身室内，跟着感受那镜头后面拳拳到肉的钝拙感和扑鼻的血腥味，伴随着体力透支与伤痛而变得笨拙的操作，而切身体会到女主身陷重围，孤立无援的恐惧、绝望与愤怒。
把武戏演出了文戏的味道，通过动作说出了台词，查理兹·塞隆演得好。 再来说说柏林的墙。
影片的背景放在了冷战即将结束之前，美苏对峙的最前线柏林。我们可以看到那些千篇一律，方方正正，铁灰色的建筑，一排排如同卫兵般矗立着，配合着似乎永远都是阴沉的天空，与片中的时代特征倒是严丝合缝。
片中的这一幕颇有意味，男女主角漫步在一堵高墙之前，俊男靓女，不知道的还以为他们在谈情说爱，其实两个人密谋的不过是在月黑风高夜如何杀人放火。在片中以多个角度频频亮相的这面高墙就是大名鼎鼎的冷战标志之一---柏林墙。既然如此，必须先得唠唠这堵高墙，毕竟它的倒掉也已经是快三十年前的事了。
柏林墙（德语：Berliner Mauer；英语：Berlin Wall），正式名称为反法西斯防卫墙（德语：Antifaschistischer Schutzwall），是德意志民主共和国（简称“民主德国”或“东德”）在己方领土上建立环绕西柏林边境的边防系统，目的是阻止民主德国（含首都东柏林）和德意志联邦共和国（简称“联邦德国”或“西德”）所属的西柏林之间人员的自由往来。
让我们把时间拨回到七十年前。 1949年，苏联占领区成立德意志民主共和国（简称东德或民主德国），首都设在东柏林，而美、英、法占领区则成立德意志联邦共和国（简称西德或联邦德国），首都设在波恩。 1961年8月13日，柏林墙正式开始修建。 1961年8月24日，第一起卫兵枪击试图翻越柏林墙实现逃亡的事件，截至到1989年，共有61人因为试图穿越柏林墙而被民主德国边防哨兵射杀。 1961年11月20日，柏林墙正式完工，全长155公里，其中柏林市区43公里。 1970年，民主德国政府将围墙增高到三米，变成配有碉堡，战壕，铁丝网，探照灯，机枪掩体的钢铁要塞，虽然这个时候美苏对峙已经有了一点点松动的迹象。
1989年11月9日，随着东欧剧变，民主德国政府宣布允许公民申请访问联邦德国以及西柏林，柏林墙被迫开放。 1990年6月，民主德国政府正式决定拆除柏林墙。
1990年10月3日，两德统一。 两个德国的分裂对峙持续了41年，民主德国和联邦德国成为东西方两大阵营交锋的最前沿，各为其主，各不相让。这期间，柏林墙的出现，便具有了标志性意义，成为冷战的符号和象征。
其中特别值得一提的是，由于西柏林的领土完全在民主德国境内，苏联为迫使联邦德国放弃西柏林，开始强行对西柏林实施封锁，前后共造成3次“柏林危机”。第一次发生于1948年6月24日，又称“柏林封锁”，其导火线为苏联阻断铁路和到柏林西部的通道。1949年5月11日，苏联宣布解除封锁，停止行动之后，危机缓和。第二次发生于1958年，苏联发出最后通牒，要求英、美、法6个月内撤出西柏林驻军，后来以苏联让步结束。第三次发生于1961年，苏联重新提出西柏林撤军要求，最后以正式开始修建柏林墙结束。
之所以花这么多篇幅来介绍柏林墙，除了因为这是片中出现的最具有历史时代感的建筑，还因为了解了这段历史，就会更好的理解片中美国，苏联，英国，法国，东德，西德六方实力错综复杂的关系。
看上去是你的朋友未必真的是你的朋友，同样，看上去是你的敌人也未必真的是你的敌人。至于幕后的大老板是谁，那还真的是一个值得认真思考的问题。
最后值得提一笔的是影片的BGM, 绝对属于全片不容错过的亮点，为此去入一张原声大碟应该是一个不错的选择。 整部电影大量选用的都是富有年代感特色的80年代晚期欧美流行音乐，这个并不意外，关键是引用的恰到好处就看出编者的功力了。比如片中一段极为暴力的KGB审讯画面就搭配了德国乐队Nena的反战歌曲《99 Luftballoons》，时而低沉时而激昂的节奏砰砰地敲击着心房，给人一种身临其境的感觉。再比如片中法国女特工和詹姆斯·麦卡沃伊 James McAvoy饰演的男主角搏斗时随身听中传出欢快的Til Tuseday的《Voices Carry》, 音乐和画面看似不相干却又巧妙地达成了一种和谐。至于片尾，大功告成的塞隆女王转身离去，Queen/David Bowie的《Under Pressure》恰到好处地响起，预示着真相并非这么简单，看到的真相也许并非就是最终的真相。 据说第二部续集已经开始紧锣密鼓的筹划开拍了……
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