此处单簧管很重要,但有什么是不重要的?——切利比达克(Sergiu Celibidache) 最近听切利的贝多芬比较多,频繁想起他这句话。就传统演绎风格而言,切利比达克的贝多芬常被视为具有高度的颠覆性,速度太慢,音响常常是“柔”而“透”,并非传统意义上的坚实和光辉的音色。以这款《英雄交响曲》的现场录音为例,这样的开场,果真能反映原作的英雄气概?然而切利的确让我们看到他所梳理的脉络。有什么是不重要的?那么将这一切呈现出来自然需要空间,速度就成为一个容器。但这还不是最重要的,演绎者呈现他所瞩目的一切,也可能让演绎变得繁冗啰嗦。
理解了切利比达克的演出,自然能领会他要传达的许多东西,而其中势必有核心的一点,就是演绎者应该把基础打好,然后再考虑如何表现自己的想法。领略时下一些忽快忽慢的速度变化,提琴上时断时续的揉音,钢琴上混淆层次的踏板,以及由此体现的“个性”超强的演绎,每每让我感到:人还是先学会怎么说话,再考虑演说的感染力吧。 |
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