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编辑絮语
【本文所载书画作品均为作者创作，存谢】 中国书法是线条的表现艺术，草书从篆隶中逐渐演变过来，更是书法艺术线条高度凝结和概括。这无论从线条的长度、质量、角度、方向，还是从线条的连接、折转、粗细和衄挫等等方面，都达到了书法诸体艺术的高峰。按传统分类，草书包括章草、今草和狂草三种。章草启源汉隶，是隶书的快速写法，所以又称隶草。个性特点是各字相对独立，横画上提，波磔分明。后汉张伯英擅长章草，晚年时放肆大胆地去掉自己章草中带有隶意的竖挑、横捺，并在点画间多用强烈的提按关系变化让线条连缀产生牵丝映带，于是创造了简捷易懂的今草。时人尊称他为“草圣”。狂草又源出今草，可以说是今草中以狂放、率真为显著特征的一个流派。其体势绵延缭绕，状奇形诡，极尽书法艺术变化之能事。唐代张旭、怀素把狂草发展到极致。两人并擅其美，有“颠张醉素”的美誉。
东晋到唐代六百多年，是草书书法史上最鼎盛繁荣时期。其间草书名家辈出，各领风骚。代表性的作品有：陆机《平复帖》，王羲之《此事贴》、《游目帖》、《十七贴》、王献之《中秋帖》、《鹅群帖》，智永《正草千字文》，孙过庭《书谱》、《千字文》，张旭《古诗四贴》，怀素《自叙贴》、《论书文》、《食鱼帖》、《苦笋贴》，杨凝式《夏热贴》、《步虚词贴》、《神仙起居图》等等。
草书应世以来，其目的是为了简便易识。后来在它的慢长发展变化过程中，字形、偏旁、点画也随之改变，甚至发展到与原来字体大相径庭的地步，对于初学者或者没有从事过草书研究的人没有可读性和实用性，特别不易辩认。但若从草书自身的发展特征来看，草书的书写是有一个严格特定规律的，是经长期的习惯演化逐渐形成的基本法则，偏旁部首的定位是一个相当完善科学的凝聚过程。所以现代人要应用好草书，首先要了解它的发展变化规律，然后如同学习其它书体形式一样，慢慢领悟，然后才会有所长进。所以理解草书的用笔特点，其重要性非常明显。我从事草书学习30多年，也有自己的一些学习所得，今结合自己的学习体会在此粗浅谈谈草书的一些用笔特点。
一、省简笔画、转折联绵，突出草书的特点 草书是其它书体笔画的省简写法。和其它书体相比较，具有笔画简单、书写顺序改变、以一些草书特有的符号代替偏旁部首、牵丝映带萦绕、笔画方向360°伸展等特点。这样比较起来，其它书体是详细而静穆，草书则是简洁而灵动。 草书的这种简捷写法，绝不是率性而为，随意用笔，任笔为体的结果。孙过庭《书谱》有云：“草以点画为情性，使转为形质”，形质是最基本的，形质成形了性情也明显体现出来。草书由于牵连，自然要更多用使转联接。但如果一味使转，而无起伏顿挫变化，即无点画之形质，容易趋于飘浮，这样便无情性可言了。因此，凡其它书体的一些用笔方法，中锋、侧锋、露锋、藏锋、转折提按、轻重徐疾、方笔圆笔等，在草书中也应一应俱全。所以古人称“作草若真”、“真草兼通”就是这个意思。唐张旭擅长狂草，后人论其作草“下笔必为楷则”。其传世正书名帖《郎官石记序》，法度严谨，为唐人楷书之模。所以草书大家同时也是真书大家，草书之中也隐含许多其它书体的元素。苏轼有“自古未有不善正书而工于草者”之说，其它行隶篆诸体在草书中也都可以表现出来，学习其它诸体也是很有必要的。但草书终究还是草书，其它诸体只是草书的发展由来，草书在形态上已差异甚大，草书的省简笔画以致产生转折联绵的线条是草书用笔的最大特点。
二、削繁就简，笔省意存，保持书写的流畅 “草贵流而畅”，在草书书写过程中，很多复杂笔画都是一笔带过，只是这一笔有大小长短提按正倾的关系。之所以有上述变化，是因为字中的复杂偏旁部首等，都足以稽迟笔意、阻滞速度。同样，部首、偏旁如此，乃至整个字都可省简，代之以约定俗成的符号。尽管草书的书写化繁为简，但是笔画虽省，而笔意犹存。草书的化繁为简是符合“流而畅”要求的，然出现不同偏旁部首，往往也可用同一种符号来表示，或称之为“互借”。这种“互借”在草书中极为普遍。草书偏旁部首的互借，有一定规则，不可随意臆造，使之失去原来的意义。
三、圆笔为主、间以方笔，做到方圆并用 圆笔来源于篆书，过多的提按使转主要是便于运行，较方笔更容易掌握。圆笔主提，提笔中锋，笔画浑厚，笔势遒劲。落笔、使转，如能指挥如意，可得笔墨淋漓、情驰神怡之趣。圆笔又适合作大草，但若不善掌握或用之过多，则易入飘软俗媚一路。因此，草书用圆笔，又必兼之以方笔，否则缺乏沉着、雄强之势。如王羲之《十七帖》、孙过庭《书谱》、怀素《小草千字文》等，其用笔都很好地做到了方圆并用。
四、牵丝映带、欹侧律动，体现草书的意趣 草书之妙，妙在点画之间的联系多以牵丝映带相连，这些牵丝映带形成了草书的重要组成部分。但牵丝映带算不上是字的点画，因此，牵丝映带不宜粗糙，只能细如游丝，否则会使点画含糊不清，主次不分。姜白石《续书谱》云“古人作草，如今人作真，何尝苟且。其相连处，特是引带。尝考其字，是点画处皆重，非点画处偶相引带，其笔皆轻”。 草书，特别是狂草，其体势连绵不断，一泻千里。甚至长短参差，粗细数倍，方向四处散射。因此，牵丝映带每被夸张使用，往往借上字之末为下字之始，使上下字相并相连，以此产生欹侧离合，数意兼包的意趣。但牵丝的使用又必须恰到好处，出之自然。假设矫揉造作，游丝满纸，点画不清，狂妄缭绕，既无美感，也无意趣可言。
古人云，“真多用折，草多用转”，指出了正草两种书体在用笔上的重要区别，使转是草书的基本形质，所谓“草乖使转不能成字”。草书用圆转是求其速度。其法在字的转折处，易方为圆，即便于提按，又利于不断转换笔锋，始终令笔锋在笔画中运行。姜白石在《续书谱》又说过：“真以折而后遒，草以转而后劲，不可不知”。然而，其关键还在于圆转之中，必寓顿挫之机，使方笔之意隐然若现，方才可得圆劲秀折之势。草书字左右旁转折，常以环转写之，其转折处亦当提按分明，处处中锋。若率意行笔，如画圆圈，既无点画，也乏骨力。
草书的用笔基本如上述所言，但学习者须认真融洽诸体，使其变化更多。细观历代各种草书作品，无不兼具他书笔意。因而，初学者应选择好的碑贴，从中揣摩前人笔法。笔者以为，初学者用笔应从王羲之《十七帖》、孙过庭《书谱》、智永《真草千字文》等入手。其次，怀素《小草千字文》、米芾《九贴》也是极好的学习范本，兼临颜真卿《争座位》、《祭侄文》两稿，由此既可上溯二王，下探明清诸家，以取精去伪，融会贯通。狂草是在今草书上的继续，所以在学习其它诸体草书的同时，重点对张旭《古诗四帖 》、怀素《自叙贴》、黄庭坚草书加以认真研习，临摹其线条的走向、方向、角度、长短、粗细，掌握狂草的基本用笔。使草书创作既具有浓浓的古帖意味，又饱含现代的书卷气味，使笔法奔放而不粗俗，连绵而气势豪迈，达到满意而又意趣奇拙的艺术效果。 【以下是罗太平先生部分国画作品欣赏】
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