现在的市面上有很多艺术作品，似乎只要冠上“艺术”这两个字，一切都顺理成章，就算是一幅小学生的涂鸦也变得高端大气上档次。 有艺术的地方就有争议，毕竟一千个读者就有一千个哈姆雷特。但是有的以艺术冠名的艺术是艺术，很多以艺术冠名的东西要是很强硬叫其艺术，就会引起很大的争议。 这无非就是这几种情况，有的人一生不被理解，在死后的时候被追忆；有的人在世时就出名，被人理解，成为大家，自己也名利双收；有的人的作品备受追捧，但是随着人的逝世，作品也出现了贬值的情况。前者是靠实力，如梵高，毕加索，徐悲鸿。但是后者就根本不是艺术，是靠名利场的虚名。 还有的人一辈子不被理解，死后也不会被理解，因为他的作品用艺术冠名实在是有些勉强，最多算是涂鸦。 他们与第三者的区别就是作家自己的噱头有没有到位。 今天的主人公介于第二者和第三者之间，或者说他介于第一者和第二者之间。 叶永清，是一位农村出身的画家，相较于那些千奇百怪的艺术形态，用鼻孔创作，用头发创作，用脚创作，自创“乱书”的王冬龄而言，其创作过程远远比创作结果更加精彩。 叶永清算是一个脚踏实地的了。他擅长画鸟，并且他的鸟自成一派，相比于那些无所谓的哗众取宠的“表演者”，他算是一个脚踏实地的。叶永清很少用那些虚无的，相反，他的画作自成一派，很有个人风格，甚至说是自成一派也不为过。但是却有很多人声称：看不明白。尤其是对于叶永清一幅画拍出了82万元这件事更是众说纷纭。很多人对此褒贬不一，但是绝大多数的人还是不理解他的。甚至有人称他的画连小学生都不如。 仔细观看他的画，主要就是集中在眼睛的部分线条占比很重。专家称：“看它的眼睛。” 它的眼睛到底有什么玄机呢？专家说看了就知道了。 仔细看，这幅画的确是有些可行之处的，尤其是眼睛部分，杂乱而有序，每一个眼睛都是极具特色的笔法，加以勾勒，这样的画法的确是前无古人的，但是虽然有形，神却不足，这或许就是它被限制在82万的原因吧。 在《鬼吹灯》系列电影中，因为用了别人设计的字体，被判处赔付原作者12万，其中有一条解释就是说：“这些字有很强的个人色彩”，所以在电影中不经作者同意就使用这一行为构成侵权。 从版权的角度来说，具有鲜明的个人风格的叶永清不算是一个哗众取宠、没有实力的画家——甚至称他为艺术家也不为过。 并不是所有的具有个人特色的作品就是有价值的，这个价值还是要市场来衡量，有的人就是被欣赏，我们没办法。 有的人就是不被欣赏，艺术是一个抽象的概念。就比如下面这张画是一只鸟，我们乍一看，这只鸟似乎没有什么特点，甚至还有人评论说，画得还不如小学生。但是我们把这幅画放大之后，仔细看鸟的眼睛，才知道这幅画的灵魂所在。 很多专家看到这幅画，也曾说放大后看眼睛，因为眼睛是人心灵的窗口。而这只鸟的眼睛里，带着的是一种向往自由的渴望，而在众多杂乱无章的线条之中勾勒出的眼睛，又带着神韵，起到了画龙点睛的作用，可谓是乱中有序，浑然天成。 但是不可否认，叶永清遇到了他的知音，愿意以82万的价格买下他的画，我们局外人无需多言。就算真的不理解，它的价值定义者从来不是我们。而是那位出价最高的人规定的，这个市场就是这样的。 无可否认的是，叶永清的画作还是很有价值的，至于是不是值82万，这还是个争议点。但是事实是，我们的争议改变不了他的画拍出了82万高价的事实——有人愿意欣赏他。 或许现在还有人在嘲讽叶永清，虽然我们现在还是没能看懂叶永清的清奇画风，但是这并不影响叶永清本人的探索。 现在，一个草根出身的农民画家，靠自己的实力，一朝遇到知己，一幅画拍出82万，一举成名，好歹也算是引起了一定轰动的圈内知名者了。82万之后，接下来的质疑，名利丝毫没有影响到叶永清的创作热情，他还是画着他不被理解的话，因为他知道，总会有人理解他的。 未来，谁又能保证那个震惊中外画坛的名家不是叶永清呢？ 争议的背后是关注，希望叶永清抓住机会，磨练自己，脚踏实地，走自己的路，让别人说去吧。 来源：国学大观园 |
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