作者：许平 琴，又名古琴、瑶琴，相传为上古伏羲所创。春秋时，由于孔子的提倡，琴被视为表征道德的乐器——“君子乐不去身，君子和琴比德，唯君子能乐”。操琴晓乐成为文人雅士衡量君子德行的重要标准，琴也由此成为中国古代地位最崇高的乐器，名列“琴棋书画”四艺之首。 关于琴，历史留下了太多令人感叹的故事：春秋时，伯牙将自己最心爱的琴摔碎在“知音”子期的墓前，从此与琴绝缘，再也没有弹过琴；西汉时，司马相如操名琴“绿绮”弹奏一曲《凤求凰》，竟然令屏后的卓文君一听钟情，两人连夜私奔，创下了一段千古佳话；三国时，诸葛亮临危抚琴，巧设空城计，琴声容纳天地，气度令人胆寒，司马懿由此而退兵…… 琴音清和淡雅，婉转悠扬，犹如轻叹细诉，温柔敦厚。文人雅士欣赏的不仅是泠泠的琴声，还追求弦外之音的意境：一种无限深邃的境界。这种境界便是：胸有万象、高逸深远、远离尘嚣，遗世独立，言有尽而意无穷。 古人喜欢吟诗作赋，也爱听琴声缭绕。白居易曾说：“身外都无事，舟中只有琴”；东坡讲“长记鸣琴子溅堂”；孟浩然“欲取鸣琴弹，恨无知音赏”；李白“早服还丹无世情，琴心三叠道初成”“浪抚一张琴，虚栽五株柳”；纳兰性德“云中锡，溪头钓，洞边琴”；王维“松风吹解带，山月照弹琴”；嵇康“素琴挥雅操”。 广陵散：古琴曲。又名《广陵止息》， “散”有散乐之意。先秦时已有散乐，是一种民间音乐，有别于宫迁宴会与祭祀时的雅乐。汉晋伺《广陵散》曾作为相和歌流传。宋郭茂倩《乐府诗集》将《广陵散》列为楚调曲，可能是由于当时流行于楚国地域之故。《广陵散》一曲，渊源已久。东汉末至三国时，《广陵散》已在流行。汉应璩（190～252）与刘孔才的书信中言及“听广陵之清散”。魏嵇康的《琴赋》中提到的琴曲亦有《广陵止息》。嵇康因善弹此曲而闻名一时，即使到了刑前，仍从容不迫，索琴弹奏此曲，并慨然长叹：“《广陵散》于今绝矣！” 嵇康是魏时的大才子、“竹林七贤”之首。他是曹魏驸马，其妻子是曹操的孙女，因反对司马昭废魏主、想反晋复魏而死。他琴技高超，我们无缘聆听他的绝响，但可以想象他行刑前将其思想、生命意识流于指间的那种令天地动容的情景。 弦声如语，萦绕人间。时光穿越千年，曲终人亡后，他那份镇定豁达的气概超越古今，穿过了时空，令人无限唏嘘，仿佛袅袅余音仍在耳边。 后人有诗云：“卧龙并论恐非论，望重宜为世所珍。大抵重名人敬仰，如何名重反伤身？”又有诗吟诵道：“铜驼荆棘夜深深，尚想清谈撼竹林。南渡犹惜广陵音。”嵇康临死弹琴这一幕被永远定格在了中国的历史上，成为后世文学审美的意象。嵇康的《广陵散》之所以为后人所怀念、景仰，源自他为了理想公义、人格尊严和精神自由表现出的不畏权贵的铮铮傲骨。 嵇康虽死一千七百余年，但却对后世产生了深远的影响，其坦荡执着的人格更是成为中国传统文化中一个强有力的象征符号。 |
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