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最近一档综艺节目《乐队的夏天》着实让沉寂多年的摇滚乐火了一把。不同风格的乐队带来了无与伦比的演出，让观众们大呼过瘾。摇滚三十年，有一个好伙伴一直跟随在他身旁，那就是纪录片。 不断有关于摇滚乐的纪录片诞生，有名可查的纪录片将近百部。有的纪录片主题是某一个乐队，如关于后海大鲨鱼乐队的《心要野：后海冲浪手的大冒险》，也有记录某一个城市的摇滚乐队，比如西安的《西摇记》，武汉的《绝不松开我的拳头》，还有一种是回顾摇滚历史的纪录片，如《再见，乌托邦》等。我们列出了九部关于中国摇滚的纪录片，并采访了制作多部摇滚乐队题材的纪录片导演青蛙君（见第二篇文章）。分享那些属于中国摇滚乐乐队的故事。 01 （最让人唏嘘） Night of an Era 《再见，乌托邦》 导演: 盛志民 剧情简介本部纪录片由三条线索组成，对中国摇滚十年做了一次大回顾。第一条线索由寻找小珂引出。这个曾经是“做梦”乐队吉他手的漂亮男孩吴珂，曾在1990年北京轰动一时。可惊世骇俗的他，却在1996年神秘的消失了。第二条线索是有关“魔岩三杰”的前世今生。这三位在大陆摇滚乐坛中举足轻重的乐手，创造出了一个理想年代。第三条线索则是跟拍在录音棚打工的男孩小畅。当大家跟随镜头来到他的山东老家时，一群农村青年齐声高唱Beyond的《真的爱你》。 推荐语乐手小珂的离开像是对摇滚乐未来的一种预言，而来自同一时代的导演，用镜头串联起了过去和现在。老崔在片子里说的话很实在，“那个时候大家渴望批判，摇滚乐落地的一霎那，大家认为它的美，完全被接受。”摇滚乐的辉煌是一种偶然，乌托邦不在，生活继续在路上。 02 （最粗粝） 《自由边缘》导演: 孙志强 剧情简介 北京西北郊的一个村子，自1997年来聚居着来自全国各地的青年摇滚乐手和乐队，1999年-2000年间最多时有数百人和30多支乐队，他们的生活其实只是冰山中最浓缩的一角，预言着这一代青年人的艺术和人生方式由此开始…… 推荐语 第一部能够近距离的记录地下摇滚生活的纪录片，粗糙的画面，并不会减弱这部纪录片的力量，看似是没有章法的杂烩，却能让人不去想所谓的电影语言，记录显得更纯粹。人们在镜头的运动中，仿佛感觉到理想主义一直都在，从未走远。 03 （最温情） My Dad's a Rocker 《老摇滚》 导演: 侯祖辛 语言：普通话 片长: 29分钟 剧情简介 影片讲述了中国早期摇滚人侯牧人的女儿侯祖辛，带着导演身份诚挚纪录中国摇滚人三十年来的沉浮与坚持。是父亲也是主角的侯牧人身患脑梗，这种病会反复发作，使肢体瘫痪或眩晕，严重的会导致急性昏迷，甚至死亡！可怀揣着摇滚音乐人的执着和热血，侯牧人奇迹般的坚持了下来。 推荐语 这是一部难得的关于摇滚乐的私影像，导演拍摄从父亲出发，由父亲牵连出那一代的摇滚人，而父亲在身患重病的情况下，仍然用摇滚乐去对抗命运，使整部纪录片让人难忘。父亲写下一首歌《像个傻逼一样活着》。 04 （最"村儿"） Post Revolutionary Era 《后革命时代》 导演: 张扬 / 罗拉 剧情简介 这部纪录片由导演张扬与其好友罗拉历时五年搜集素材并最终剪辑完成。以2002年与2001年的迷笛音乐节为起止，中间穿插了乐手们在树村的生活、开心乐园内的演出以及开心乐园门外的二表、音乐之外延伸出的绘画与行为艺术创作、和“秋天的虫子”共处的时光。沿着这条线索，创作者的镜头记录下了乐观而保持理想主义的乐手们对艺术的坚持，生活状况的困窘，台上台下年青人们的状态。 推荐语 当摇滚遇上生活，迷笛，树村都已经成为传说，数不清的年轻人从全国各地赶到这里，昏天黑地的排练，混出来的都是大神，大部分人把青春留在这里，躯壳离开。那句“摇滚乐不重要，重要的是你们自己。（舌头乐队）” 05 （最具公路电影气质） 《爱噪音》 导演: 刘峰 片长：74分钟 剧情简介 1辆大巴，2支乐队，5个城市，5768公里，“爱噪音”大家庭开始了一场热血沸腾的音乐之旅。该片记录了他们多次的驻场演出现场实况，沿途车上生活的琐碎。在路上，舟车劳顿时他们也有沮丧，演出高潮时他们也有泪洒，然而每个人都充满热情，对音乐坚定不移，对生活积极热爱，在“爱噪音”路程中寻找年轻的可贵，激昂的音乐。一路歌唱，永远爱噪音。 推荐语 现场听的第一支乐队就是后海大鲨鱼，所以对这个名字念念不忘，这是一部商业与摇滚乐结合相对较成功的纪录片，因为有赞助的加持，作品在影像质量上面得到了保证。导演可以充分发挥自己的力量。同时公路纪录片的形式也能够引人入胜，不断有未知的情形出现，也有不断的惊喜。 06 （最地方台） Never Release My Fist《绝不松开我的拳头》 导演: 王水泊 剧情简介 奥斯卡提名导演王水泊最新作品，一部关于武汉朋克摇滚的纪录片。 推荐语 每个城市都有他的摇滚乐队，也有属于乐队的纪录片。同类型纪录片还有渔湾市 (长沙)，西摇记 (西安)等。这支乐队的成员土生土长的在这座城市，每个城市滋养出来的摇滚乐也各不相同，武汉和朋克很配。 07 （最为国外观众熟知） Beijing Bubbles《北京浪花》 导演: George Lindt / Susanne Messmer 片长：81分钟 剧情简介 《北京浪花》是由两名德国导演乔治（George Lindt）与苏珊（Susanne Messmer）从2004年起历时两年拍摄的描述北京地下摇滚乐生存现状的纪录电影，同时也是一部纪录21世纪初期的中国首都经济与文化高速发展的影像作品。在本片中，两名导演共选择了五支乐迷所熟知的摇滚乐队，他们是：Joyside，挂在盒子上，新裤子，沙子以及T9（现杭盖乐队）。他们深入到这些摇滚乐手的生活中，跟拍他们的日常起居，激情四溢的现场表演，透过镜头记录下他们摇滚心路的变化。没有任何的艺术加工和故事虚构，把21世纪初北京摇滚乐的景象近乎完整地展现在观众面前。 推荐语 2007年，《北京浪花》在德国公映，立刻引起了整个欧洲的观众对于中国摇滚乐的好奇和热情。在国外导演的镜头下，这群年轻人，虽然窘迫压抑，但是他们个性十足，他们知道自己想要什么。其实，这是最难能可贵的。 08 （最全回顾的） 《摇滚多多》 导演: 高巍 剧情简介 当摇滚乐出现在中国，很多人的生活开始一言难尽。二十年，这个中国摇滚乐可以纪念的年份，《摇滚多多》拍摄了中国各阶段摇滚艺人的访谈、生活片段、及他们在舞台上尽情挥洒的青春。 推荐语 中国摇滚乐最全面的一部回顾纪录片。出品人黄燎原，是中国摇滚圈绕不开的人物，做过编辑、记者，现在开画廊，同时继续策划音乐活动、写专栏。曾在2004 年，银川贺兰山下组织有 18 支乐队参加的“中国摇滚的光辉道路”大型露天音乐节，到场观众三天达 12 万人次，创中国户外音乐节参加人数最多的纪录。时代在变，音乐环境也在变好。然而，摇滚的精神传承才是最重要的。 09 （最丧） 《纸飞机》 导演: 赵亮 制片国家/地区：中国 语言：普通话 片长: 77分钟 剧情简介 《纸飞机》记录了一群年轻人在北京的故事。他们为了理想和自由离开家乡去面对社会价值观的动荡与遽变。他们选择摇滚音乐，带着些许质疑与失落，持续对抗着。他们有的开始药物上瘾，有的寻找畸形的情爱，生活也因此变得摇摆不定。 这部引人深思的影片，锁定的是怪异的朋克音乐人作为主角。导演的摄影机随着他们的日常生活一路跟拍。 推荐语 著名纪录片导演赵亮早期的作品，放在最后一部推荐，在影片结尾，躺在病榻上垂死的青年对作者说：“这部片子就叫《纸飞机的故事》吧。它想飞，但是还是飞不起来，因为它是纸做的。“ 我想，这句话就是对摇滚乐，对理想与现实的一个很好的注脚。 看似物质十分富饶的今天，人们的精神生活可能还不如八九十年代那么富足，很少有人在谈理想，更多的是物质上的追求。当下的摇滚乐，也变成了消费品的一种，得到了主流的关注，但最后的去向如何呢？还没有人知道。
编辑 / 黎佳 往 期 推 荐
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