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摄影：维利·罗尼 一个满脸阳光的男孩抱着一根长长的面包棍在奔跑，这是一张非常著名的照片，原本就被《那一天》一张张照片的故事感动着的我，突然觉得眼眶微湿，原来这张照片的摄影者就是这本书的作者维利·罗尼啊。 维利·罗尼，法国人文主义摄影大师，20世纪最重要的见证人。他说：我的照片，就是我的自画像。 这句话，是写在书的末尾的，而我从翻开《那一天》的第一张照片开始，就一直被他感动着。 1947年的那一天，他在法国巴黎桥连城的马克斯小屋拍了一张照片。照片中有很多人在载歌载舞。前景，是一对情侣的背影，中景及主题，是一个男孩带着两个女孩在跳舞。两个女孩一左一右地与男孩配合默契，他们跳得高兴极了。 “然而，当音乐停止，他返回座位，我才发觉他的一只脚行动不便。我错愕不已——当他跳舞时竟没有人能察觉。”而那两个女孩是闺蜜，也是第一次见过这个男孩，也仅仅只是和他跳了这一曲舞，当他们互相离开后，就再也没有见过彼此。 “至于那个男孩，她俩却再也没见过。那是他们仨唯一的一支舞曲。” 除了新闻记者，现代很少有人会对自己所拍的照片进行时光跟踪。因此，这张照片的故事让我带着感动一直一直地把这本小书看完。 1957年的那一天，在于歇特街，已经四十七的维利·罗尼藏在一群高中生和大学生聚集的人群中。因为他看起来已经不年轻了，所以没有人理他，他也不见外，反而兴致勃勃地在人群中不断地观察着，直到一个男孩尝试着和他搭讪：终于有一个男孩开始跟我说话，问一些我个人拍照方法的技术性问题。我跟他说，我是个独立摄影师，他相信了。 “他向我解释道，他们或多或少都与家人有代沟，他们并非每天都会回家，他们不愿再忍受家庭的桎梏，他们想要自由……” “我和他们前后相处了大约一个月光景，但我知道没有一家报社会来拍摄他们，因为在大多数人眼里，他们还只不过是少不更事的孩子。而我却乐在其中，这是一张献给我自己的照片。” 如果说，《那一天》这本书的故事都让人感动，那么在于歇特街拍的这张满是年轻人的照片就是直戳我心了。 因为我的孩子已经十七岁，因为我的孩子开始变成一个年轻人。几乎所有年轻人，或者曾经年轻过的人，都有过这样的想法：家庭是一个桎梏，我们想要自由。但是，成年人的想法也是出奇的一致：你们少不更事，谈什么自由，有了自由，那么天还不被你们捅破？ 南极北极两端的天空已经出现了臭氧空洞，相当于天被捅破了，可干出这样事的却不是那些正处于青春期及成年初期的年轻人，反而是不断追求物质享受的成年人。 由此可以说明，天不是青春期及成年初期年轻人捅破的，是成年人的强烈的物质欲望捅破的。 幸好，天破了，人们也开始醒悟了，毕竟以现代的科学技术发展水平，人类还没有能力搬迁到其他星球生活，所以，人们开始弥补自己曾经所犯的错，原来的成年人老去了，新的一代的成年人由曾经的叛逆者组成，他们正接过前辈们手中的接力棒，为这个星球作着这样或者那样的不同的奉献。 所以，我一直都认为青春期的孩子叛逆并不是坏事，尽管他们在叛逆期间会让父母几度崩溃。有力量叛逆的人，说明内心都是有力量的，他们勇于打破父母们制定下来的规矩，也有能力慢慢制定自己的游戏及生活规则。 世界，就是在这样的新旧交替中不断向前发展的。 那一天，是哪一天？孩子曾经幸福地笑得见牙不见眼？那一天，是哪一天？孩子开始关闭起自己的心扉，拒绝与父母沟通？ 那一天，是哪一天？我们曾经年少无知，也是通过反抗来企图挣脱父母的束缚；那一天，是哪一天？我们开始固化，以为我们见到的东西就是现实？ 曾经八十二岁的维利·罗尼还去滑翔滑雪，当他准备完成《那一天》时，他对自己及读者说：我的照片，就是我的自画像。 那么我呢？我的自画像又是什么？ 现在我还没有答案，不过，我也要争取活到七八十岁，到时候也应该有一个明确的答案了吧。 2020.12.1 |
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