怎样熟悉掌握平水韵和格律，诗词初学者都感觉挺麻烦的。如果按照我们现实习惯去理解压韵，我们自然会选择压现代汉语普通话的拼音韵。现在出现的新韵，也是由此而生。
关于新韵和平水韵{古韵}的优劣问题，这是个争议不清的话题。从每一个现代人学习，尝试自己写作古典诗词的第一天开始，恐怕都为此思考过。
其实在我看来，坚持遵循古音平仄格律和平水韵的是一派，认为诗词应该改革用今音平仄和新韵的是另一派。
前者主张最大程度的继承传统，后者主张根据古代诗歌的音韵基本原理去与时俱进，改革的目的是为了适应现代人的语境，使诗词创作更趋简易方便。
我认为两大阵容，都有存在的道理。我也发现，刚刚开始学习诗词的初学者们，首先是支持后者的多。
我刚刚学诗词，也是不用平水韵的，甚至不知道有平水韵这回事。后来有一天终于让我看见平水韵表了，也觉得平水韵太让我抗拒，觉得一个韵部字太少，凑句压韵大受限制，再说同一个韵部中间有些字，以今声读来，根本就是风马牛不相及，简直让人从潜意识里抗拒。所有初学者，没有一个人从一开始就对平水韵一见钟情的
后来虽然慢慢接受了使用平水韵，但我这种抗拒心理一直留下了一个后遗症，那就是我直到今天，也罕见在一首诗里使用用普通话读来不押韵的字。比如我如果用四支韵的时候，
上平四支
支枝肢移为垂吹陂碑奇宜仪皮儿离施知驰池规危夷师姿迟龟眉悲之芝时诗棋旗辞词期祠基疑姬丝司葵医帷思滋持随痴维卮麾墀弥慈遗肌脂雌披嬉尸狸炊湄篱兹差疲茨卑亏蕤骑歧岐谁斯澌私窥熙欺疵赀羁彝髭颐资糜饥衰锥姨夔祗涯伊追缁萁箕治尼而推匙陲魑锤缡璃骊
同一首诗里，假如我用了支枝肢驰池之芝时这些字，我就尽量不去用眉悲规危等字，总觉得押在一起别扭。当然，这是我的个人习惯，算是后遗症。其实也是平水韵容易被初学者抗拒的一大原因。在此我只说现象，不分析对错。
但平水韵到底会不会限制我们的诗词写作呢？我认为不能。道理很简单，当我们面对一个题目和主题，或者一个场景一种心情，我们手里握着106部平水韵，就有106种押韵的选择。这下就显得很富裕了。只押平声也有30种平声韵可供选择！还说韵字少？那你赶紧洗洗睡去。
很多初学者在使用新韵提高了自己的造句谋篇能力后，会开始尝试去用平水韵。这是一个趋势和过程。觉得可以给自己加点难度了。到了这个时候一换平水韵，就只能老老实实对着韵表凑句了。
怎么样去熟悉平水韵，其实很简单，不用背诵，那些乱七八糟的字你也无法去背诵做到每一个字都熟记的。平水韵不方便也就是因为这。那该怎么办呢？只能慢慢去熟悉了。方法就是多玩临屏，对着一个韵部，玩限韵接龙，限韵限题，对着一堆字去练凑句。
日久天长，一个韵部大概有哪些字，也能记得个大概。但我几乎可以肯定的说，当前没有哪个学诗词的人声称自己可以一字不落的背诵106部平水韵。这下大家心里应该有数了。彼此彼此。我们都应该把平水韵视为诗词写作的一种工具而不是障碍。
有条件的可以把平水韵打印出来，用的时候对照着凑句，也可以存入手机，或者电脑硬盘里。随用随看，或者写完之后拿出来对照看看有没有出韵。网上有古今汉字平仄对照的软件，大家可以下载到桌面，用起来很方便的。其他的包括词谱什么的，常用的东西，都可以下载到桌面。
喜欢上网学习和喜欢诗词，是我们这些人的两个共同点，网上有志趣相投的朋友，我们互相依托，一起练习，其中最见效的方法那就是玩临屏了。玩限韵接龙，限题等等都可以熟悉平水韵，玩临屏限韵时的第一件事就是点开平水韵表。找到所限之韵，由那些韵字展开联想，在脑海里形成情景，然后凑句成诗。
玩临屏，多从短小的七绝开始。不仅可以熟悉平水韵，也可以熟悉格律。平水韵和格律是初学者要迈过的第一道坎。这几乎是同步进行的，下面我就怎么去熟悉格律，说说我自己的经验。
格律的产生，以及格律存在的价值，不必我多说了。即使是主张改革的实验体诗词，也从来不敢说要抛弃格律，他们也只是反复讲今声也可以符合格律的音韵之美。所以说格律对于古典诗词这种体裁，是根本。
你写个七律，没有格律那就不叫七律，不管你句子多美。当然古风对格律要求不严格，但你不可能只写古风吧？学诗词的人不懂格律，不遵守格律，那就等于是一句空话，学到老也还没有入门。而且我还没有听说哪个古风写得好的人不懂格律的。所以各位初学诗词，就必须熟悉格律，慢慢来，由陌生到熟悉，用不了多久的。
那我们如何掌握那些平平仄仄的句式？其实很简单，就拿临屏七绝接龙为例子。别人的尾句，基本就决定了你的全诗格律，他如果是仄仄平平仄仄平结尾的，你没办法，第二句只能是平平仄仄仄平平，那你写第二句的时候，就得先默念一遍平平仄仄仄平平，每写一句都养成习惯，开凑之前在心里先默念一遍，写第三句念什么？平平仄仄平平仄，第四句念仄仄平平仄仄平。
初学者养成这种习惯，好处很明显。这句式平仄一念出来，你就会在潜意识里依样画葫芦，凑成符合平仄的句子来。就像是开车的人拿目光指挥大脑选择前进线路一样，自我引导，默化潜移。
初学者通过临屏练习七绝，掌握格律，可以先熟练一种格式，我这么说是什么意思呢？比如我初学格律，就老是喜欢第一句写成仄仄平平仄仄平。这种格式写多了，再换其他格式，就易如反掌。首先可以把某种格式当做自己的突破点，就像练武术，一个基本动作练好了，再变化也不费力。
因为每一种格式的七绝，念起来的节奏感都是有微妙不同的，这会影响到凑句和谋篇炼字，初学者很难体会到，所以先熟悉一种，再触类旁通，由一种的流畅再到其他几种的运用自如，也是一种很稳妥的进步过程我们学习任何理论，和学习格律，掌握格律一个道理。看似简单的东西，如果不循序渐进，那就学不好。所以学习诗词，一开始理论学习千万不能贪多，这玩意不可能冒进，不可能一日千里的去消化运用。肯定得有个积累的过程，有些东西只能慢慢去悟。别人教没用的，你少了这个自我修炼的过程，自己心里没用悟到，所有理论都无法在你笔下运用自如。
刚开始学习格律和使用平水韵，没有捷径可走，多练习是王道。同时把握一个原则，由简单到复杂，一开始尽量照标准的平仄格式去写，别去想什么拗句拗救之类，等你标准的写顺溜了再去拗不迟，反正也没有人催你去拗。你会发现，不会拗一样可以写的很好。等于是学舞蹈一样先把基本动作练习好了，再求变化一个道理。
刚开始就老老实实写成最标准的平仄格式，时间一久，四种格式就都不在话下，信手拈来即是。那个时候再学学怎么去拗救之类，也就分分钟的事，开始不必去管那些。掌握平水韵也是一样，开始不必去搞什么飞雁入群格之类，老老实实就一韵到底。
格律虽然也有多种变格，开始不必去学什么折腰体之类，就是照标准格律写。刚刚学习自己写诗词开始切忌求新求变，你还没有学会走呢，就想跑想蹦蹦跳跳的，那叫心浮气躁，后果是欲速则不达。写啥都觉得有各种方法和技巧可以用上，但就是无法动笔。因为你学习的理论虽多，却是无源之水，无本之木，基础不坚实，那些东西你就玩不转。
如果你练习标准的格律，练到可以随意挥洒的熟练程度，你才算是有了一定的凑句谋篇能力，这能力的存在会让你表达起心中的意境来轻车熟路。这时候笔下的格律就像你的呼吸一样自然，语言的节奏已经把握得火候十足，写什么题材都会觉得顺溜起来了。于是你再去学习那些深一层的理论，变格啥的，拗救啥的，都不在话下。
格律书很薄，但你要吃透，得要一段过程。不能心急，不能贪多。学很简单，练起来得勤快，熟练掌握要时间和实践。不然，你就算能背诵，但不能写，也是白搭。从简单的格律和平水韵到关于技巧的谋篇布局，就像是从小学到初中，得有一个学习过程，要时间，要练习，我也搜集过不少学习资料，但真正感觉看一遍就消化了的不多，自己看，很难记住那些啰啰嗦嗦的文字。
倒是有一种情形下最能学到东西，那就是被别人砸的时候。你高高兴兴甚至有些得意的拿出自己的大作，被人兜头一桶冷水泼来，那印象最深刻，所以说挨砖不可怕，还是一件幸事。我们写了东西，可以拿出来晒晒，求砸，是一种偷师的好办法，当然不能刚愎自用，别人一说不好就和人家争个不休乃至恼羞成怒，那就学不到东西了。
学习诗词创作和学习诗词鉴赏不同，有人长于评论，自己却不能动笔，那是百分百诗评家，我们不但要有评诗者的眼光，也要有自己写作的能力，所以不仅要多看，更需要多练笔。网上诗词圈里，眼高手低者比比皆是，那种人一般都勤快看，不勤快练。看的多了，眼光自然高，理论一肚子，却不练，自己不能写，其实自己写东西是一种快乐。但这种评论家的存在还是很有好处的，他们在替我们改进，在攻我们的错，是相辅相成的关系。不要动不动就一句“你写个试试看”来堵人家嘴，首先要想想别人说的有没有道理，如果感觉他说到点子上，那你就算学到东西了。
所有的理论学习都是一样，都得靠练习，比如你学习词的几种结尾方法，什么情结，景结的，那你就得写一个情结的，写一个景结的，或者说一个题目，你自己要求自己，先写一个情结的，再写一个景结的，看看别人怎么写的，开始自己依样画葫芦，练习若干次，这空洞的理论才能被你消化成为你的才能。
从怎么样掌握格律扯到这些，好像有些远了，但无非是讲的一个道理，就是要掌握任何一种东西，都得练，平仄格律如此，平水韵如此，没有切身体会的练习，又怎么能深入骨髓去熟悉掌握。万事开头最难，我们都是初学者，所走的路应该都是差不多的。没有哪个人可以一步登天。
