  走进易仆先生的创作室，墙壁上挂满了各式各样的原创字画，映入眼帘的情景令人目不暇接，顿觉墨香四溢、沁人心脾，深感艺术之美，刹那间，洗尽铅华、尘念全消，使人神清气爽、心旷神怡。 易仆先生豪爽健谈，勤奋好学，对传统文化情有独钟，他的这副小篆引起了我们的极大兴趣，它的第一感觉是：让我们放飞思路直接穿越回到强大的盛秦时代，遥想李斯当年发明的小篆为厚重的历史发展奠定了不可磨灭的贡献。它的第二感觉是：突显作者的处世修养，充满着自信飘逸、俯瞰三山五岳的豪迈气度，正当我们无限感慨之时，易仆先生说：这副作品主要是体现用笔之法——锥画沙是也。 楷书作品，人们想到更多的是唐楷鼻祖颜真卿，他的用笔结字，似顔非顔，出于顔又别于顔，整体布局，阴阳顿挫，大小相间，彰显了国学精粹，把五行文化巧妙运用于章法之中，意境营造更是独具匠心，富有诗词歌赋的美感。藏头诗《书·法》二字，正是书法家内心世界的真实写照，文彩珠联璧合，用笔巧夺天工，所有这些无一不说明作者具备扎实的传统功力，博学多思的文化底蕴，严谨巧妙的创作方法，豁达低调的人格魅力。 小楷《般若波罗蜜多心经》是易仆先生的代表作之一，先生笃信佛学，对历代高僧崇拜有加，心向往之。他表示自己的艺术成就离不开佛学，艺术上的开悟，源于佛学，成于佛学。他最喜欢的两部经书分别是《般若波罗蜜多金刚经》和《般若波罗蜜多心经》，甚至于他把《般若波罗蜜多金刚经》中的“无我相”三个字刻制？闲章，用于自己的书画作品，以示对佛祖的尊重。往事越千年，李白咏诗励少年，他感叹说：少年不识愁滋味，爱上层楼，千金散尽、我才无用，真正激励他艺术走向圆满的座右铭就是这幅佛门对联——“石压笋斜出，岩垂花倒开”。这说明先生的艺术探索，经历了无数次坎坷磨难，不过，天道酬勤，上苍有好生之德。先生的艺术如同春笋一般地顽强生命力，焕发出勃勃生机，终于在险绝的环境中绽放出异彩。 榜书，“徽茗天下”是易仆先生为收藏家徽商杨玉刑先生开设茶阁所创作的巨幅精品，笔法老道凝重，沉稳泼辣，结体大方端庄，朴实雄浑，富有盛唐气象。意境取威名天下之谐音，真可谓妙趣天成，榜书之极品也。易仆先生最擅长榜书题写，匾额制作。凡是先生的作品看上去都非常大气，令人深思，都具有岁月的沧桑感，历史的厚重感，现实的时代感，一直都是社会显达，会所名流所追捧的风格。 易仆先生喜欢大写意国画，追求妙在似与不似之间的艺术效果，他的全部画作皆有出处，属于原创，并非对景写生稿，完全来源于生活，又高于生活，每幅作品背后都是一个耐人寻味的故事，或说明一个人生哲理，由于先生博学，他把佛道儒三家智慧融入到一个画面中，构图采用道家天人合一的理念，形成布局空灵、朴素大方的个人风貌; 选材运用佛家的禅悟之法，发掘生活中有趣的素材，达到迁想妙得的艺术效果; 最后把儒家诗一般的语言，简单而明快的概括立意，结合自己独特的书法形式，完成一幅融诗书画印于一体的作品，充分体现了文人画的创作特点，原本能书善画的大家就不多见，当今画坛更是少之又少，我想易仆先生是一位名家应该不算过吧！  “枣红家乡秋”是易仆先生纪念他父亲仙逝八年所创作的精品，据他讲，他的父亲是一名工人，一生简朴,为人诚实，用自己的实干精神鼓舞着下一代。由于生活在偏僻的小山村，自然条件十分艰苦，他的一生创作了三个第一：村里面第一个盖起了三间瓦房；村里面第一个拥有自行车的人；村里面第一个带手表的人。画面上的三间瓦房就是那个第一，躺下的黄牛不正是自力更生勤劳一生的写照吗？院子上空盘旋的三只大雁正是画家和他母亲.妹妹三个人苦苦挣扎的生活反映，充分表现了画家对老先生无限依恋之意，道出父子情深的人伦美德。此幅画配上“不求金玉贵，但愿子孙贤”的对联，静静的安放在画家的餐厅正中，颇有饮水思源、知恩图报的仁孝意趣，给观赏者以无限的遐想，这就是原创艺术的魅力。 纵观他的书品、画品及人品不仅仅是纸上所表现出来的笔情墨趣，文思印意。更多的是对人生的思考，是积极向上的心态，是乐观豁达的处世哲学，是脑海中一缕挥之不去的遥想……  作 者 简 介 |
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