 我不过一个影，要别你而沉没在黑暗里了。然而黑暗又会吞并我，然而光明又会使我消失。 然而我不愿彷徨于明暗之间，我不如在黑暗里沉没。 by鲁迅  愈快乐愈坠落 一直有瞧繁体字习惯，熟悉不熟悉，多遇见这几次就熟悉了，这勿须讲究缘分，读几遍几乎全在自己的主观能动性。港大中文系起初是为了学中文，即使后来扩展到文学院里面，也与北大中文意义不完全相融。简体字与繁体字有别，各有各的趣味。 两个校园去闲逛的可能性不大，倒是有梦瞧见张爱玲求学港大，黄霑混匿港大，以及貌似深沉不苟言笑的林夕。校园基本属于青春履历，心仪的那种追求，有时候连试一下的勇气都没有，脸上的青春痘就疏忽不见，接着涂上油腻锈迹斑斑了。 后来细数北大文人不胜枚举，只是这许多年人文气息式微，好像未曾抵挡住物质奢靡狂欢，里面的人想出来，外面的人想进去，这都是题外话了。两相比较实在没有什么意义，渐渐熄了到此一游的念头，索性作罢，静下心来听王菲的歌。 但是香江那边的音乐也好，电影也罢，最先描摹出人性复杂。关锦鹏的《愈快乐愈堕落》，比自己同题材的《蓝宇》好得多，他把自己的人生哲学，痛苦，思索等等都一股脑的放了进去，很少顾及观众会不会感同身受，其实这分明是别人的生活。 《暗涌》最早的版本是王菲演唱的，云淡风轻的那种，但《愈快乐愈坠落》中的版本却是黄耀明的，女人毕竟是女人，因为吟唱的语境早已不是王菲的氛围，也只有黄耀明，把那种“患得患失、暧味不定”的情愫，挥霍的没有明天。 “害怕悲剧重演，我的命中命中，越美丽的东西我不可碰，历史在重演，这么繁嚣城中，没理由相恋可以没有暗涌。” 罗大佑说，香港没有真正的音乐人，除了黄家驹。略带沙哑的声线加上独特的颤音，哀怨无力，他却离不开林夕的歌词。《暗涌》的歌词如此，《春光乍现》也是如此，每个人在渴望别人认同的时候，失去的更多，可能也包括爱人同志。 爱情题材的电影，香江与湾湾拍得都比内陆放的东西多，诸如人性复杂。从关关雎鸠开始，男欢女爱以及其他爱爱，就不是那么平静无趣。爱要及时，没有死去活来的搏杀，人生多么寂寞。 林夕是一个真正意义上的“词痴”，听他为王菲写的歌词，是感情的起始。大概王天后之类的情感波折，有歌词投射的不悔，最初那个总是难忘。再多的音乐起伏，都不如王天后女人的叹息。 曾经有一时期特别明恋刘以达与黄耀明的“达明一派”，首先声明大叔和而不同，仅仅是他们那种缥缈无所事事的声响组合，适合放在卡带里，打发夏日中午悠长的时光。直到中间闪烁过许多，他们单飞重组，再听到他们的新专辑《万岁万岁万万岁》。 “越摇摇欲坠的爱情要用千手千眼抱紧。 ”这样的警示从歌声里喷薄而出，许久许久，才听清下一句“越腐烂不堪的青春要用五光十色包装。”反抗是没有用的，不停地奔袭，还不是仅仅为盘底的洋葱。 林夕的歌词里是绕不开黄耀明的，再长的征程也只不过是逃亡远方，所以去听杨千嬅、陈奕迅都有林夕的影子，他是一个在别人声音里到处露宿的流浪者，用自己的过去游荡在虚幻和真实中自嘲着... 怀着微笑写哀愁，写词少年老矣。林夕在《暗涌》下批注，“有看过关锦鹏《越快乐越堕落》这电影的人，有可能在这首歌出现在青马大桥时流泪。我有。”可是我们都是瞧见别人忧伤的人，当自己无法忧伤的时候，只好也不再听歌。 【 作品：马格纳斯·普莱森（德国） 】 - The End - |
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