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今年7月份我的必看片单里，一定有《狄仁杰之四大天王》的位置，光是“徐克”的名字就足够了。 从2010年的“通天帝国”，到2013年的“神都龙王”，再到今年的“四大天王”，一个介于现实和虚拟之间的狄仁杰“魔幻宇宙”业已成型——必须承认，有些题材和元素，真不是谁都能玩得转的。  先讲结论：虽然这片子存在不少问题，但总体上我还是乐于持肯定态度。 下面，咱就来唠唠“四大天王”，先说不足，再谈亮点。 【友情提示：下文会有剧透。】 遗憾地说，“狄仁杰”系列出到第三部，但综合质量最高的仍是首集《通天帝国》，其在悬疑设置、角色冲突、奇志异士等各方面表现都不错，即便在徐老怪所有导演作品中也属中上游之作。 相比之下，《神都龙王》整体就逊色了不少，而《四大天王》则延续了上集的特点：在影片模块构架和丰满度上继续做“减法”。  人物形象和人物关系一直是决定作品成色的要素，《四大天王》目前来看是系列最糟，“角色突破不易”这点不说，那可以在角色复杂情感上下功夫，但尉迟真金和狄仁杰（本片中彼此关系唯一还算有嚼头的两人）的那口气到了半途也泄得七七八八了…… 而影片的主线剧情已经基本谈不上“悬疑”二字。通篇下来几乎没啥“阻塞感”，开头矛盾源于武媚娘对唐高宗赐亢龙锏而“胡闹”，虽说天后有帝王心术很正常，随后也证明是被妖人蛊惑……可未免也太套路了点。  至于狄仁杰办案，则成了按部就班（按图索骥）、缺乏惊喜（生趣寥寥）的白米饭——粗茶淡饭确实必不可少，但好不容易搓一顿，至少也整点儿酱拌一下嘛。 相对的，另一碟用来做调剂的小菜又盛地多了些……没错，我说的就是沙陀忠和水月的感情戏。 老实讲，这两人的戏份作用还是不少的，比如承包片中大多数的笑点，丰富异人组、大理寺、封魔族之间的逻辑处理，并用同为铁勒人的设计为影片增添一层暖色等等。  可是“功能性”强并不意味着“兼容性”高，且不论沙陀忠在这段关系中“突飞猛进”略显突兀，就说水月这个角色吧，从设定来讲本可大做文章，实际表现却总觉得差点意思，复杂性不如《通天帝国》里的上官静儿，作用性又不如《神都龙王》里的银睿姬，着实可惜。 同样有遗憾的还有关键道具亢龙锏，它既是《四大天王》故事的引子，又是故事发展的重要线索之一，单从这点来说，亢龙锏倒也完成了职责…… 就是“随行配置”马虎了些：按照原设定，亢龙锏可以通过对击发现其他兵器的弱点，从而击破——换言之，这是把需要一定智力基础才能发挥作用的利器。  而影片中对于亢龙锏的处理就无脑多了，直接简化成了一把坚不可摧、粉碎兵器、破除幻象的万能神兵，上演简化版《神兵玄奇》…… 这倒是与本片在思想性和复杂性上大刀阔斧做删减的风格不谋而合。 不过，最令我感到尴尬的还是影片的整体格调，重复了许多次的“地狱不空，誓不成佛”更像是个指导性概念——通俗点说，《四大天王》的矛盾冲突和基本主题用一句“冤冤相报何时了”便能概括，充满仇恨和欲望的人间便是地狱，想要过这道坎，便要有“放下屠刀立地成佛”式的净化。  从个人情感出发，我固然钦佩能放下仇恨的大彻大悟之人，但站在道德制高点上熄灭他人怒火多少有点“慷他人之慨”的味道，何况是像封魔族这样的血海深仇（当然，封魔族已经上升到恐怖主义了，不提倡）。 更无语的是，力挽狂澜的圆测大师平息纷争靠的不是高深佛法，而是比封魔族更厉害的幻术（至少我这么觉得），类似于“给我TM的感受宁静！”这不还是以暴制暴的那一套嘛，虽说确实很有效…… 片尾出字幕后，《四大天王》用了类似于《银河护卫队2》风格的三个小彩蛋补完了故事，勉强把迄今为止的三部片子串成了“三部曲”，其中武媚娘拜佛一段暗示了“人间地狱永不空”，至于是承接剧情升华主题，还是哭笑不得废话连篇，就看观众自己的理解了。 说完槽点，接下来说优点。  尽管电影的故事剧情有这样那样的问题，但在“卖相”上，《四大天王》真没多少可挑剔的，服装、造型、道具、特技等各类硬件条件都相当不错，艳而不俗、明暗相宜。 就说穿戴打扮吧，迄今为止的三部电影里，武媚娘的行头都是霸占“长安时装周”的潮流爆款，换个模特去全国T台巡回走秀一点儿问题没有，这种惊艳感十足（还带一丝违和感）的别致体验着实难得，如果没啥概念的话，大家可以对比一下前不久《阿修罗》里的刘嘉玲…… 徐老怪的美学造诣还体现在形象塑造上。  此前我对马思纯的颜值并没什么认识，可在看电影时却不经意地扬起了眉头，只是在造型上稍做了一些修饰，就能让一个漂亮姑娘有了多种不同风味——现在想来，徐克真是最懂得怎样把女人拍漂亮的电影人之一了。 但仅仅是“皮相”好，我对《四大天王》的评价恐怕不会高到哪儿去……关键在于，老怪是个明白人，他知道自己想要什么、能做什么。 前面是吐槽了不少该片可看性上的问题，可退一步讲，《四大天王》的故事还算完整（不复杂也不缺斤少两），演员表现也足够本分（狄仁杰谦恭守礼、运筹帷幄，尉迟真金吹胡子瞪眼、就爱动手，武媚娘生命不息、作死不止），哪怕不尽如人意，也都是在为影片本身服务。  徐克是个“技术先行”式的导演，他创作过的脍炙人口的好作品，往往都是在硬件方面得到足够保证的基础上再在软件层面上画龙点睛而诞生——所以，我们有时候会埋怨老怪拍的电影故事烂、不好看，但很少出现吐槽老怪整的特效差、没噱头的情况。 在《通天帝国》之后，摆在徐克面前的有两条路，一条是侧重悬疑推理，打造唐朝版“名侦探狄仁杰”系列电影，另一条是侧重怪力乱神，创造“现实幻魔世界”样貌的古今奇谈。 从《神都龙王》和《四大天王》的实际表现来看，徐克显然选择了对他来说更轻松也更适合的那条。  “国产魔幻片”是个先天基础不牢、后天营养不良的类型题材，印象里没几个人成功，唯独徐老怪拍到了现在，不得不说是个奇迹。在我看来，他最聪明就在于抓住了现实和虚幻之间的平衡点。 从自燃诅咒、鹿身国师，到人形龙王、深海怪物，再到金龙复活、神魔逞威……每一个看似玄幻奇志的现象，其实全部出于蛊毒、腹语、异兽、方术等等“奇淫技巧”，换言之，再虚假离奇的东西，都勉强能有个科学的解释。 “进可攻退可守”——这其实解决了许多秉持唯物主义观众心中那点不可捉摸的心理负担，明明是“假的”，但仍可以当“真的”那样看得津津有味。 早在《神都龙王》上映时，徐克就公布了狄仁杰系列的23张主题概念图。  如今正在上映的《四大天王》很显然就有“迦楼罗”的影子。 中国并不缺魔幻/玄幻/奇幻故事的素材，远古神话、封神榜、山海经、西游记、聊斋志异……不胜枚举，但真能拍好的类型电影却寥寥无几，近年来反倒是狄仁杰、鬼吹灯这类不太搭界的原型或IP有了优良表现。 细细想来，或许和他们并没一味求“大”，而是在相对较“小”的框架范围内精耕细作有关。 这大概也是当年《神都龙王》品质出现大幅下滑后，不少观众仍然愿意买账的原因吧…… 《四大天王》相比前作有退步、也有改进……真心希望徐克可以把狄仁杰系列拍下去，如今“意味”已经具备了，只盼未来能再多一分“神韵”。
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