|
代表作《受戒》《晚饭花集》《逝水》 人们称他为“中国最后一个纯粹的文人” “中国最后一个士大夫”、“抒情的人道主义者”。 他是文学家，更是美食家，画家。他的文字中有画，画中有他那有趣的灵魂。 他在《城南客话》中写道： —— 我画画，没有真正的师承。我父亲是个画家，画写意花卉，我小时爱看他画画，看他怎样布局（用指甲或笔杆的一头划几道印子），画花头，定枝梗，布叶，勾筋，收拾，题款，盖印。这样，我对用墨、用水、用色，略有领会。 ······ 摘了帽子回京，到剧团写剧本，没有人知道我能画两笔。重拈画笔，是运动促成的。运动中没完没了地写交待，实在是烦人，于是买了一刀元书纸，于写交待之空隙，瞎抹一气，少抒郁闷。这样就一发而不可收，重新拾起旧营生。有的朋友看见，要了去，挂在屋里，被人发现了，于是求画的人渐多。我的画其实没有什么看头，只是因为是作家的画，比较别致而已。 我也是画花卉的。我很喜欢徐青藤、陈白阳，喜欢李复堂，但受他们的影响不大。我的画不中不西，不今不古，真正是“写意”，带有很大的随意性。曾画了一幅紫藤，满纸淋漓，水气很足，几乎不辨花形。这幅画现在挂在我的家里。我的一个同乡来，问：“这画画的是什么？”我说是：“骤雨初晴。”他端详了一会，说：“哎，经你一说，是有点那个意思！”他还能看出彩墨之间的一些小块空白，是阳光。 ······ 我的画，遣兴而已，只能自己玩玩，送人是不够格的。最近请人刻一闲章：“只可自怡悦”，用以押角，是实在话。” —— 汪曾祺文章中描绘的生活、笔下的故乡、言语中人生，就像好朋友和你，边喝着小酒边聊天，如和煦的风，恬淡不失回味，朴素中尽是温情。真如他自己所言是“人间送小温”。 汪曾祺的魅力也正在于在他的眼底尽都是趣事，随遇而安，自得其乐。  由浙江美术馆主办的“岭上多白云——纪念汪曾祺诞辰百年书画展”于2020年9月1日在浙江美术馆开幕。展出汪曾祺书画作品近百幅，以及10余件珍贵手稿；借汪曾祺散文集名称，分为“人间草木”“人间至味”“人间有戏”三个部分。 这是汪曾祺的书画作品首次在专业美术馆集中公开展出。 让我们一起在书画中领略汪曾祺的文学世界，感受老先生“不古不今、亦雅亦俗”的书画风格吧！ 《苦瓜冬苋菜》 汪曾祺 纸本设色 31×34cm 年代不详 《南人不解食蒜》 汪曾祺 纸本设色 30×34cm 年代不详 《蜻蜓荷花》 汪曾祺 纸本水墨 38×24cm 1984年
71×37cm 1988年
《墨雏》 汪曾祺 纸本水墨 30×29cm 年代不详
《松鼠》 汪曾祺 纸本设色 69×36cm 1986年
《窗外雨潺潺》 汪曾祺 纸本设色 71×35cm 1985年
《水八仙与螃蟹 》汪曾祺 纸本设色 34×31cm 年代不详
《莲蓬 》汪曾祺 纸本设色 71×47cm 年代不详
《水仙花》 汪曾祺 纸本设色 30×23cm 年代不详 ——图片来自浙江美术馆 |
|
|
