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星期五言：在我们开始2020奥斯卡大奖总评与预测之前，先提醒大家注意一件事情，看下表： 以上第一张截图9部电影是本届奥斯卡大奖的提名影片，括号里的是该电影的投资公司；第二张图显示了各电影公司所投拍电影被奥斯卡奖项提名的份额。 一目了然：所有提名电影除《寄生虫》是韩国公司外，其余均为美国公司。
这一信息说明了三个问题：一、奥斯卡是美国人玩的游戏；二、（从商业角度）奥斯卡是美国几大电影公司竞争的平台；三、奥斯卡参赛电影多半代表了美国意识。如此说来是不是奥斯卡就没有任何艺术价值了？当然不是！美国电影公司乃至奥斯卡组委会还不至于蠢到独裁、专制的程度，它们会让参赛电影在不破底线的情况下尽可能的多元化与自由化，从而让隐藏在背后的商业目的、意识形态得到最大化的无形传播。从这个角度来讲，奥斯卡和戛纳其实都是一种妥协的产物。而只要有妥协和平衡，就有我们能从中获取的东西。这便是我们这篇文章基于的点。（注：1、第92届奥斯卡颁奖典礼将于美国时间 2020.2.9 日举行；2、本文只代表个人观点）
文：无名 编辑：Mr.Friday
图片：网络
《副总统》→《罗马》→《宠儿》→《黑豹》→《绿皮书》→《黑色党徒》→《一个明星的诞生》→《波西米亚狂想曲》以上影片的是按照艺术性向商业性过渡的顺序排列的。换句话说，图表越靠左端的电影其电影艺术性越强，越非主流，越往后接近末端的越接近美国主流价值观，越正能量，越商业化。而处于中间的恰恰是其艺术性与商业性相对平衡的，同时也是最容易拿大奖的电影（注：《绿皮书》最终拿下当年奥斯卡大奖）。按照这个逻辑，我们把今年的奥斯卡提名电影也列出个图表来，如下：《好莱坞往事》→《爱尔兰人》→《小妇人》→《小丑》→《寄生虫》→《1917》→《极速车王》→《婚姻故事》→《乔乔的异想世界》1、今年的奥斯卡大奖提名并没有打破艺术性商业性以及电影题材平衡的这个成规。（注：这个艺术、商业的概念是相对于奥斯卡组委会而言的，而非国际化的视野）2、今年奥斯卡大奖提名电影总体的商业性更强了一点。（从左右的比例可以看出）3、今年奥斯卡大奖提名电影总体色调较去年更阴暗、沉重一些。去年一部揭露美国政治内幕的《副总统》，前所未有地获得了奥斯卡大奖提名。而今年同样涉及美国总统以及政治黑幕的《爆炸新闻》，却未得大奖提名（除最佳女主角、最佳女配角提名外）。在本人看来，《爆炸新闻》和《副总统》两部电影从拍摄和电影创新的角度来讲，其艺术性绝对具备拿大奖的潜质了。当然，如果这两部电影都拿了奖，奥斯卡估计也就不叫奥斯卡了！（这说明奥斯卡组委会评奖一定是有底线的）。同样在这个底线之外的还有一部典型英式风格的《朱迪》，该片不管从主题还是电影手法都与奥斯卡以及好莱坞体系相悖，因此尽管它也是音乐传记题材，却没有去年的《一个明星的诞生》、《波西米亚狂想曲》那么幸运，它只得到一个最佳女主角的提名。（注：去年与《朱迪》相仿的一部《宠儿》入围了奥斯卡大奖提名）回到大奖提名名单上来，本人又似乎从上面图表中感觉到一种价值观（或者说意识形态）的导向，它是从两端向中间汇聚的，我们接着往下看——
《副总统》→《罗马》→《宠儿》→《黑豹》→《绿皮书》→《黑色党徒》→《一个明星的诞生》→《波西米亚狂想曲》《好莱坞往事》→《爱尔兰人》→《小妇人》→《小丑》→《寄生虫》→《1917》→《极速车王》→《婚姻故事》→《乔乔的异想世界》无独有偶，从艺术商业角度，两张图涵盖电影都是从左往右过渡的，而从价值观和意识形态导向来看，似乎图表的中间部分成了焦点（从两边向中间汇聚），这在2019年片单图表中再明显不过了——《黑豹》、《绿皮书》、《黑色党徒》，这三部电影都是关于种族矛盾的，这是符合美国主流价值观导向的（或者说这就是当年奥斯卡的隐藏主题）。而符合这种导向的电影一定是最易获奖的电影。当然这有个前提：这个电影不能拍的太俗套，不能把意图搞的太明显，像说教。2020提名片单也是如此，来看中间的三部电影《小丑》、《寄生虫》、《1917》，它们风格不同，题材不同，但有一点是相同的——都涉及到了“人权”问题，这又是附和美国乃至西方主流价值观的。
▲ 《小丑》剧照 而与2019年不同的是，今年的这种“价值观”的倾向似乎更统一壮大了一点，如果我们从宏观来看今年奥斯卡所有涉及影片，便不难看出这一隐藏的价值观导向——如最佳原创剧本提名的《教宗的承继》，如最佳纪录长片提名的《美国工厂》、《民主的边缘》等等，甚至中国导演入围的那部《妹妹》（最佳动画短片提名）也吻合了这一“人权”导向。重申一句：我们这里论的可不是价值观（或者说意识形态）的对错，更不是在谈政治，我们只是在说那些决定获奖的“因素”。当然，决定因素可不止一个“价值观导向”，我们终归还是要回到电影本身上来。《好莱坞往事》→《爱尔兰人》→《小妇人》→《小丑》→《寄生虫》→《1917》→《极速车王》→《婚姻故事》→《乔乔的异想世界》从电影故事的角度来讲，9部提名影片越靠右的其“类型片”特点越突出，或者说它讲故事的套路化越强。比如说《乔乔的异想世界》，故事中一正一邪，人设上一个主角N个配角，人物经历上从信仰到打破信仰，主题上的反战、倡自由……所有这些框架都清晰透彻，像是套了公式，足可以当商业片样板儿了。
▲ 《乔乔的异想世界》剧照 与《乔乔的异想世界》同处在图表右边的《寄生虫》、《1917》、《极速车王》都是故事框架以及段落层次比较清晰的电影。换句话说，这几部电影是附和大众口味的，是可看性比较强的电影。右边剩下一部《婚姻故事》，乍一看好像这片挺松散的，挺像大众称谓的那种“文艺片”的，但仔细想想它的套路性更强，我们与其说它是一部反类型的文艺片，倒不如说它是为男女主角量身打造的冲奥片（冲的是最佳男、女主角）。
▲ 《婚姻故事》电影海报 看完右边的再看左边的：最左端的《好莱坞往事》，它和右边的电影形成了鲜明的对比，它是典型的“欧式”风格——开放式情节、散文式的叙事、个人化视角……这在奥斯卡乃至美国主流电影里是绝对的非主流的了！再看《爱尔兰人》，你可以说它涵盖了黑帮、政治、历史、犯罪的元素，但这些元素任何其中的一种都不足以概念它的总体类型，它是反类型电影或者说是一种类型片的综合体，更何况它时长近四个小时，这已经证明其无法用传统美国商业片的套路去框它了！（我们在“谈《爱尔兰人》:一部回归教科书级别的电影”文章中有集中阐释）。
▲ 《爱尔兰人》电影海报 偏左端的《小妇人》采用的则是意识流化的叙述结构，它是非主流的，无法用电影的某个类型来概念。最后来看《小丑》，它很特别——从电影角度，你无法用类型来概念它，然而它却具有了很强的商业价值，这全然是因为片子所具备的政治煽动性。以上是从奥斯卡评奖的角度来概括的每一部大奖提名电影，当然就单部电影个体而言，它不见得就一定是在获奖目的驱使下创作出来的，每一部都值得我们作为电影学习来观看。
个人风格化极强，细节耐品味，更值得一提的是：导演避开了对那些敏感历史事件的观点发表，而是将笔墨着重在了主观感受与情怀上（这也是其风格化极强的原因之一），这绝对是部值得看第二遍的电影。
慢热，但故事性极强，四个小时下来像做了一场梦，每个人物都让人难忘。其故事层次、人物层次搭配、节奏掌控都到了炉火纯青的地步，绝对是教科书级别的电影。当然电影不是没有缺陷，演员老龄化的被动表演便是其中之一。从某个角度来讲，看这部电影更像是在对罗伯特·德尼罗、阿尔·帕西诺那个电影时代的怀念。
电影采用了非时间线叙述、“元小说”的空间结构，以及群戏表演……但要注意，这只是从文学角度而言。而从电影的角度，本人认为这部电影并没有创新与突破，它的结构与叙述方式在其之前已经有很多电影用过了，而且比它用的极致多了。
很过瘾，很发泄，也很羡慕嫉妒人家的拍摄尺度。另外对其主角专业的表演由衷钦佩。然而从艺术角度，我认为这部电影的节奏感把控并不算完美，它更像是为演员量身打造的一部电影。
娱乐性很强，高潮的“屠杀”那场戏很精彩。个人认为，这部电影更适合拿到奥斯卡参赛，而不是戛纳（事实也证明了奥斯卡对这部电影的青睐）。
游戏公关的套路用在电影上真的是屡试不爽（这部电影整个就是一部单机游戏公关历程）。当然此片制胜法宝可不止这一个——其演员、美工、摄像、灯光等在超“长镜头”下的精确表现真的让人看的过瘾，真的很佩服人家精湛的拍摄技术！然而从艺术高度上来讲，不如拿它来跟1979年的《现代启示录》对比着看，就见分晓。
电影的试听效果没的说，绝对的好莱坞大片的级别，绝对过瘾；电影的剧情、人设、表演方式也没得说——中规中矩、陈词滥调却找不出什么瑕疵；然而电影的结局着实让本人感到意外，意外在于导演没让结局落在“成功”的大团圆上，也没把最终的胜利跟企业励志捆绑到一起……这一点让这部商业电影脱了俗。
本人是实在不敢恭维这部电影导演的导片风格——其构图、镜头调度、剪辑方式与整部电影的故事线节奏产生了强烈的冲突，给人一种节奏气孔断开的感觉。在如此节奏不和谐之下，演员的大段SOLO表演显得有点过火。当然，这些感受也有可能跟本人鉴赏能力的欠缺有关。电影好坏还需大家自我观看评定。
我认为它跟《美丽人生》相比，只不过是部二三流的商业片罢了。（注：《美丽人生》获71届奥斯卡最佳外语片奖）
《好莱坞往事》→《爱尔兰人》→《小妇人》→《小丑》→《寄生虫》→《1917》→《极速车王》→《婚姻故事》→《乔乔的异想世界》根据以上图表，去掉首、尾四部电影（左边两部太非商业化，右边两部太俗套），去掉一部不是美国公司拍的电影（《寄生虫》），剩下《小妇人》、《小丑》、《1917》、《极速车王》四部。继续排除，《小妇人》非主流讲故事的方式，很难折服大众，排除！《小丑》的政治敏感性太强，排除！剩下《1917》、《极速车王》（励志、皆大欢喜）。《极速车王》（原名：Ford v Ferrari，中文翻译实在离谱），说实话，若大奖颁给它未免显得奥斯卡太小家子气，因为电影不就演了个“福特”跟“法拉利”的内斗吗，即便最终电影升华到了“人”的个体上，但毕竟这部电影“福特”跟“法拉利”两个主角是无法否认的，更何况赛车的题材在美国大片里已经司空见惯了！自然，最后就剩一个《1917》了——反战、人权、道德观，游戏性、商业性、技术性，视觉、听觉、大团圆，所有这些美国元素在电影中一个都没少……当然，从理论上讲，任何一部提名电影都有可能获奖，就像这个世界理论上也可能会越来越好一样。
最后给大家拜个晚年！愿大家在新的一年里克服一切困难，认清一切真相，打败一切病毒……以及，看懂所有你看过的电影!
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