|
杨西｜撰文 近来因疫情之故，宅在家里画虎、画鸡，寓情于物，祈求虎虎生威、大吉大利。为画鸡，在查阅资料时，从网上看到几幅黄胄先生以前的大作，十分精彩，便下载下来细细揣摩。  黄胄《大吉图》 这幅《大吉图》是黄胄先生1973年初春画的作品，仍然是他熟悉的新疆生活。一个美丽的新疆少数民族少女站在画面主要位置，双手抱在胸前，双腿微微叉开，一根赶鸡的木棍杵在地上，显得十分喜悦，浑身上下透出青春的活力；一大群健康雄壮的鸡围在她的周围，有公鸡，有母鸡，颜色有黑、白、黄、麻、灰，火红的鸡冠将少女美丽的脸庞衬托得越显靓丽；一枝桃花含苞怒放，揭示着春天的到来；整个画面生机勃勃、情趣盎然，欣赏之余，不由得使人对黄胄先生奇思巧构的精湛画艺而拍案叫绝！  黄胄《大吉图》局部 一、黄胄为什么喜欢画鸡？ 黄胄先生是我国著名的国画艺术大师，1925年出生在河北蠡县，原名梁淦堂，字映斋，早年师从韩乐然、赵望云学画；一生创作了大量的作品，人物、山水、花鸟、走兽无一不精，为长安画派的代表人物。  黄胄 在中国的传统文化中，“鸡文化”占有十分重要的地位，尽管它与“龙文化”、“虎文化”相比，似乎没有磅礴震撼、妙如惊鸿的气势，但却与人类的现实生活更具体实际，更朴实无华。 鸡在生肖文化中，排在十二生肖中的第十位，若要从对人类生活的贡献上讲，首位非鸡莫属。它能报晓，“敢鸣天下第一声”。在没有钟表的年代，它每天的第一声啼鸣，对生活在农耕时代的先民有着十分重要的意义。因此赢得不少赞誉，“夜烛”、“司晨鸟”、“长鸣都尉”都是它的别称。 在古先民的眼中，鸡不但打鸣报时，而且是避邪除污的象征。在古人眼中，一切妖魔鬼怪都是在黑夜做坏事，鸡一叫天就亮了，妖魔鬼怪就会吓得躲藏起来。《艺文类聚·鸟部》中写道：“鸡为积阳，南方之象，火阳精物。”是说鸡带来光明，而鬼怪最不敢见光明，自然怕鸡。  汉画像石中的鸡纹图案 据《荆楚岁时记》记载：“鸡鸣而起，先于庭前爆竹，以辟山臊恶鬼，……帖画鸡户上，悬苇索于其上，插桃符其傍，百鬼畏之。”这则记载是告诉人们，在正月初一这一天，在纸上画只鸡，贴在门上，并把苇索悬挂在画的鸡上，两边竖桃符，据说这样各种鬼怪都会害怕，进不了家门，以保佑家人平安。 我国古老的《诗经》中有这样的记载：“鸡既鸣矣，朝既盈矣。”是对贤淑妃子听见鸡鸣，劝君王早朝理政的赞誉。东晋王嘉在《拾遗记》中写道：“尧在位七十年，有国献重明之鸟，双睛在目，……能搏逐猛兽虎狼，使妖灾群恶不能为害。”这里说的“重明之鸟”就是一种鸡。以上这些记载都充分说明鸡是一种吉祥之物，使尔自省，催人自新。所以过年的时候，人们都祈盼这种吉祥之鸟能飞到自己门前；等不到它的到来便刻木或金铸成此鸟之状，置于门户之间。“鸡”谐音“吉”，寓意大吉大利。  古代泥塑鸡雕塑 黄胄先生知识渊博，自然对生肖文化、鸡文化记载中的民俗典故、诗词曲文了如指掌、烂熟于心，所以他爱鸡、养鸡、画鸡。我认为黄胄画鸡，另一个重要的原因，是缘于他对生活的感情。他说：“其实艺术这东西首要的是有感情，其次才是技法，有感情就可以创作出真情实感的东西，如果无病呻吟一味追求形式，没有感受，只为讨人喜欢，创作出的东西早晚要被历史所淘汰。”是的，对生活有感情的人，才能创作出真情实感的作品，也才能打动读者。黄胄笔下的《大吉图》之所以有生命力，因其作品统统从黄胄热爱生活的情感中流淌出来，折射出一个炎黄子孙的赤子情怀。 写到这里，我想起黄胄先生人生中的一个小故事，那是在他14岁的时候：原名梁淦堂的黄胄，在学校组织的一次体育比赛中获得一面锦旗，上写“炎黄之胄”。他不明白这四个字的意思，便去请教语文老师，经老师讲解后，便毅然将自己的名字改成“黄胄”。由此可见，少年时的黄胄，便立下鸿鹄之志，树立家国情怀。黄胄先生的家国情怀并不是一朝一夕的热忱，而是其一生对这个国家和人民的赤诚之爱，这种爱是大爱，所以他的作品总是那么大气磅礴、震人心魄！ 二、黄胄画鸡有何独到之处？ 《大吉图》是黄胄先生一生喜画的题材，他画《大吉图》有时以人物为主，有时以鸡群为主，视作品的立意而定。下面这幅《大吉图》就是以鸡群为主，画面描绘了六只鸡，象征“六六大顺”。二雄四雌，一红一黑、四白，按散点透视由下而上排列；右下角落款，将空间留在左角上，构图饱满、错落有致。  黄胄《大吉图》135.5cmX67.5cm 画法上，他笔蘸浓淡墨，按顺序从最下边的一只公鸡画起，以他惯用的速写笔法，勾出鸡的头、颈、背腹、胸、腿和翅尾，最后画脚趾；画时线条和块面结合，连勾带擦，时徐时疾，快慢得当、浓淡相宜，生动准确地画出雄鸡的形体。第一只勾完后接着勾第二只，第二只画的是一只母鸡，为了与第一只拉开距离，黄胄先生把这只母鸡处理成黑色，以点厾法完成；他以笔尖勾出鸡的嘴眼、鸡冠，趁势将笔变成侧锋横卧，像写行书大字一样把鸡的颈、腹、腿、尾的结构画出来，用笔潇洒利爽，用墨酣畅淋漓；第三只，他画成大红公鸡，鸡的头、颈、背仍然用勾线的办法，尾部羽毛用浓墨直接画出。从第一只鸡到第三只鸡，各有各的画法，统一中求变化，避免了用笔用墨上的呆板涩滞。接着他以笔上所余淡墨，在三只鸡的空余处勾出三只白色的母鸡，相互穿插，疏密得当，两只侧面，一只背面；背面一只将观者的视线引向画外，使人产生联想，给人一种画中有鸡，画外亦有鸡的感觉。写到此处，我深深佩服黄胄先生在立意构图上的高明，大家就是大家，笔下的一切，都是千锤百炼形成的智慧和艺术的结晶！  黄胄《大吉图》局部 整幅作品的大体形态出来之后，黄胄先生才开始上色。他以大笔蘸朱砂，笔尖蘸少许洋红画鸡冠，并且一次画成、处处见笔，没有丝毫含糊。前面鸡的鸡冠画得厚重，远处的相对画得轻淡。大红公鸡身上的羽毛他并不是用红色画，这样颜色会显得火气过重而不雅，他用的是赭石，既有红色效果，又能显出水墨画的笔情墨韵，真是妙不可言！最后他用赭石加墨，淡淡地对画面进行调整，在白鸡的身上及暗处稍加渲染，整幅作品的体积感及厚重感全都被烘托出来。整个画面明快、用笔老辣、墨色苍润、造型准确、形象生动、画风朴实、寓意深邃，堪称其《大吉图》中的精品！  黄胄《大吉图》作品  黄胄《大吉图》作品  黄胄《大吉图》作品 三、黄胄的《大吉图》给人的艺术享受及创作上的启迪 黄胄的一生创作了很多以鸡为素材的《大吉图》，有描写新疆少数民族的，也有描写贵州少数民族的；有描写西北少数民族的，也有描写闽南少数民族的，总之，东西南北中少数民族的生活，都是他创作的源泉，都是他歌颂的对象。 文章开头提到的那幅《大吉图》，是以新疆少数民族的生活为素材，而下面这幅《大吉图》则是描写闽南农村养鸡的生活场景。一个农村青年妇女正携着竹筐给鸡群喂食，在她脚下十几只鸡正在啄食地上的食物，异常生动。画中一股纯朴的生活气息迎面扑来，使人倍感亲切。  黄胄《大吉图》1978年作 82.3cmX51.5cm 这幅作品独到的地方，是黄胄先生没有从正面去刻画年轻妇女的面容形象，而是选择妇女喂鸡的一个瞬间背影，动态十分优美，令人难以忘怀。黄胄先生经常说：“我的绘画都是从生活中来的，生活是源泉、是根。任何艺术家都要靠自己的努力，不能靠天才，努力不能在房子里努力， 离开生活就没有激情，画也慢慢变颜色。”这幅《大吉图》便是他这一论述的最佳体现，同时进一步地证明，艺术家要创作好作品，生活的积累是一条必由之路，不可有丝毫懈怠，没有生活就不可能创作出感人的艺术！ 这幅《大吉图》除了构图上的独到之处，其画法同样有着独到的地方。它不像黄胄先生的其他作品，从纷乱的线条中寻求肯定的线性，而是采用直接阔笔大写的办法，挥写出人物的背部与前臂、腿部的关系，然后顺势勾写出人物准确的形体特征，下笔精准，十分肯定。仅此一点，我们便可看出黄胄先生在速写上所下的功夫，这种深厚的功力，决不是“三天打鱼两天晒网”所能获得的，其笔法灵动、墨韵苍润，造型准确、体态健美，浓中有淡、疏中有密，绝妙无比。在年轻妇女的头部，黄胄先生以块面与线相结合，画出头顶、发髻、耳饰及插花，脸的侧面，其仅仅轻轻一笔写出，既准确又生动。 局部 这幅《大吉图》应该是黄胄先生自己十分满意的作品，此构图，他先后画了很多幅。这种现象在黄胄一生的创作中很少出现，由此可见此作品艺术的精妙之处非比寻常，的确值得深入研究揣摩。不过同一构图在黄胄的笔下，每一幅有每一幅的格调，每一幅有每一幅的韵味，这是其他画家所做不到的。 黄胄《大吉图》作品 黄胄《大吉图》作品 黄胄《大吉图》作品 黄胄先生的《大吉图》十分注重造型，无论是人物还是鸡群，都画得非常准确生动。他的作品一扫中国画中旧的陋习，他学习传统而不拘泥于传统，主张画家要深入生活、观察生活、热爱生活，所以他笔下的作品，总让人感到有一股清新的泥土气息，散发着沁人心脾的清香！ |
|
|
