分享

中国姿态·第五届中国雕塑展开幕:指向未来的雕塑力量

 新用户687039xe 2021-01-31

中国姿态·第五届中国雕塑展展相关信息:

展览时间:2019-12-27 15:30

展览机构: 湖北美术馆

开放时间:周二至周日9:00—17:00

展览地址:武汉市武昌东湖路三官殿1号

展览现场合影

中国雕塑学会与湖美术馆的联合,中国雕塑学会会长曾成钢认为具有重要意义,湖北美术馆是全国重点美术馆,中国雕塑学会从第一任会长刘开渠开始,就抱有推动中国雕塑不断往前发展的情怀和担当。也正是基于此,中国姿态雕塑展的宗旨就是不断的推陈出新,在坚持雕塑本体语言的探索和呈现的基础上,同时也强调多元开放的心态办展。大展作为中国雕塑学会最为重要的展览之一,是全国性展示当代中国雕塑成果的研究推广平台,承载着中国雕塑梦的希冀。

正如批评家孙振华讲到的那样:“展览如果能够在武汉坚持三年一届的举办下去,相信未来一定会成为衡量中国雕塑发展的最重要标杆之一。”

湖北美术馆馆长冀少峰致辞

中国雕塑学会会长曾成钢致辞

艺术家代表项一致辞

2019年12月27日,由中国雕塑学会会长曾成钢,湖北美术馆艺术总监、中国雕塑学会副会长傅中望共同策展的“中国姿态·第五届中国雕塑展”在湖北美术馆开幕。共展出近100位艺术家的雕塑新作,从中可以看到中国雕塑近三年来发展的整体面貌与多元探索。

展览现场:呈现中国雕塑的材质的多样化与风格样式的多元化

此次展览的作品几乎占据了湖北美术馆的全部空间,不管是展厅中还是户外走廊上,到处分布着形式多样的雕塑作品,其中可以看到各种材料以及观念的作品,尤其是一些会动的作品和与科技有关的作品吸引了大量观众的参观,比如张升化的作品《闻风》,当风吹动作品时,雕塑的各个部位都在运动,仿佛具有了生命一样;项一的作品《镜心》,镜面的中心,光线反射折射的聚点,镜面的反映和吸纳,无量无边;亭阁的暗面也被明镜止水照亮,通透、沉净以及它中式园林所固有的东方灵秀雅趣。无论镜子里反映如何的万千变化,亭阁如立于静水之中般平静。这种内心和外表两方面所追求的宁静和明亮正是东方文化的共性。

张升化《闻风》不锈钢 / 220×120×240cm / 2019年

项一《镜心》综合材料 / 20×150×60cm / 2019年

张永见《映城》沉积岩 / 65×55×60cm / 2019年

谭勋《铁草》铁丝 / 480×270cm / 2019年

“传统意义上的雕塑媒材有木雕,石雕,陶瓷,铸铁,浮雕。不锈钢材料有着难以抵挡的诱惑,综合媒体则体现了艺术家表达与思考的开方性,数码科技也开始被引入。而写实手法仍占据主流,抽象雕塑,卡通雕塑,表现性的雕塑,装置艺术等多元多样的风格的混搭,样式的交融,手法的多元,故事性与趣味性的结合,再现与表现的交织,具象与抽象的并行,都使本届雕塑展呈现出一种生命的活力。” 湖北美术馆馆长冀少峰讲到。

他从“在重要历史节点,呈现自我的思考”,“学院的力量”,“对工业题材的迷恋”,“代际表达耐人寻味”,“低科技流行”,“非雕塑家的雕塑表达”等几个方面对大展进行了总结。

钱云可《黄金周-西湖》铸铜 / 195×100×50cm / 2019年

关于历史节点方面,他讲到,对历史题材丝绸之路的表达,结合当下关于"一带一路"的发展战略,还有以红色题材作为视觉描述的主体,这些雕塑多采用写实的手法,体现了雕塑家在时代发展潮流中的一种真诚思考和激情表达。此外,还讲到,构成本次雕塑展的主体力量,也得益于学院雕塑的筚路蓝缕和薪火相传,怡恰是一代代雕塑家们的不解努力,不仅为雕塑艺术的发展储备了雄厚力量,而且让雕塑艺术能够不断获得一股股清新的活力,这也是雕塑艺术能够持续不断向前发展和越来越走向广阔的公共空间的缘由。

龙翔《初心不渝》青铜 / 250×140×100cm / 2019年

毛欢《守》玻璃钢、木、麻绳 / 70×20×15cm / 2019年

现场观展

现场观展

现场观展

现场观展

展出的部分作品以多媒体装置形式出现,互动,公众参与,炫酷都改变着人们对于雕塑的认知。这些作品再一次提醒我们,一个跨界融合的雕塑展越来越引起人们关于雕塑与社会及人生的诸多思考,一味强调“雕与塑”很显然已不适应雕塑艺术的发展,全新的艺术形态,的确引发人们思考未来的雕塑家将何为,雕塑艺术将向何处去。

非雕塑家们以当代艺术的视角进入雕塑,他们以可题意识,立场意识作为视觉叙事的题材,弥漫其间的是他们的一种对社会艺术与人生的真诚思考和激情表达。特别是对于生存境遇的文化关怀,对社会主义经验的过往记忆,带给雕塑艺术的则是一种不循规韬距,随心所欲不逾矩式的自由表达,他们的艺术不在形式,其背 后的自由精神才最为珍贵。

大展策展人傅中望也讲到,展览的整体面貌呈现出自信表达、贴近时代、敢于创新、多样包容的“中国姿态”。从参展人员的构成来看,既有见证时代、不断突破的前辈艺术家,也有兼容并蓄、承前启后的中坚力量,又有初生牛犊、勃勃生机的青年一代;展出内容方面,从现实题材的人文关怀到个性描述的当下体验,从雕塑本体语言的深度挖掘到立意独到的形式表达,从雕与塑的形态追求到材料技术的尝试拓展,都体现出新时代中国雕塑创作的多样性与丰富性;在展场与作品的互动方面,雕塑特有的公共性、空间性特点则通过立体、平面、光影、墙面乃至观众参与等因素的综合作用被视觉化呈现出来。

中国雕塑学会与湖北美术馆联手打造中国雕塑最强学术品牌

湖北美术馆自对公众开放以来,即在“立足本土、重在当代”"的学术坚持下,陆续策划推出了“体面与场面湖北雕塑艺术展”、"雕塑2012ー一三官殿1号艺术展”、“解构与湖北当代雕塑艺术展”、“回顾与展望-建构中国抽象雕塑艺术展”、“再雕塑2014三官殿1号艺术展”、“为时代造像一一湖北美术馆馆藏雕塑展”等一系列大型雕塑群展以及刘政德、朱达诚等重要雕塑家的个案研究展。在此基础上,湖北美术馆积累了丰富的雕塑馆藏,活跃了当代雕塑的创作氛围,发现与推介了一批青年创作人オ,对中国離塑的展示、研究与推广起到了重要作用。

傅中望表示,中国雕塑学会是全国性雕塑专业的高层次学术、艺术团体,多年来一直致力于中国雕塑事业,“中国姿态作为其重要的学术品牌,经过10余年的工作积累,已然成为中国雕塑界最具号召力和影响力的专业展览之ー。而湖北美术馆是国家重点美术馆,在雕塑的收藏、展示与研究中发挥着重要作用。今年是“中国姿态·中国雕塑展”落户湖北美术馆的第一年,从第五届开始将每三年举办一届。“中国姿态·第五届中国雕塑展”得到了国家艺术基金的支持,也是中国雕塑学会与湖北美术馆在全国性雕塑展览中的深化合作。

关于此次合作,中国雕塑学会会长曾成钢非常感动,因为湖北美术馆举全馆之力,全力支持此次展览的举办和策划,事无巨细的付出。此外,此次合作也探索出了一条全新的办展思路,曾成钢表示,在展览的设置上,采用策展人制度,对所有参展作品一视同仁,这种方式是全新的,展览最终呈现的效果来看,非常令人满意,中国姿态雕塑展又迈出了新的一步,相信未来展览会越办越好。

“之前中国姿态雕塑大展采取的是征稿的形式,然后组委会来进行评选,本次展览开始,我们采用更加国际化的方式,就是策展人制,这样的方式会更加的学术,比如此次展览由中国雕塑学会会长曾成钢和副会长傅中望担任策展人,他们确定学术方向,展览体现的是策展人的学术意图。”批评家孙振华讲到。

雕塑最重要是要表达人文精神和社会关怀

在展览中,他表示可以看到很多木雕作品,从中可以看到一种质朴的情怀,这与西方以工业化为基础的不锈钢雕塑形成很大的区别,因此在殷双喜看来,木雕可以是中国雕塑一个很好的发展方向。在当下国内外很多雕塑创作都是以石雕和金属雕塑为主,中国应该将木雕这个类型的雕塑向前推进,未来还有很大的发展空间。

此外,由于展厅和空间的限制,很多作品的体量并不大,雕塑作为一种空间艺术,更适合在户外空间进行展示,它即可以看也可以触摸,殷双喜还建议雕塑家在未来创作的时候,在材料上可以考虑观众的互动,比如他在比利时参观一个雕塑公园的时候,进入到公园内部,首先会看到一排柜子,里面摆放着更重雕塑材料,木头、石头、青铜、钢、不锈钢等等,公众可以触摸材料,了解雕塑是有什么组成的,这样可以让雕塑更加的亲民,让雕塑更好的融入到百姓的生活当中。

而在孙振华看来,当下雕塑的实践非常的丰富,除了美术馆的展示之外,雕塑在乡村以及各种公共艺术节的实践是否能够纳入进展览中,是今后策展人们要考虑的问题。总的来说,如果能够坚持三年一届的举办下去,他相信未来这个展览一定会成为衡量中国雕塑发展的最重要标杆之一。

中国雕塑学会年会现场

中国雕塑学会年会现场

此外,大展落户武汉,对武汉未来城市文化以及空间品质也将会有巨大的提升作用。“武汉作为九省通衢,有她交通的便利性,更方便雕塑作品的运输以及公众的观看,近些年来,武汉的艺术生态变得越来越好,主要得益于像湖北美术馆和武汉美术馆以及湖北美术学院等等学术机构以及民间机构的支撑,比如像@武汉这样的活动,是一场联合全城的艺术项目,这都是非常好的基础,各种展览以及艺术活动的举办,使得人们对武汉这座城市的观感发生了很大的变化,所以中国姿态雕塑大展落户武汉,对武汉的整个文化艺术生态又将会产生很大的推动和促进作用,同时还会弥补很多城市的不足,尤其是公共艺术与城市雕塑的发展,将会使武汉的户外空间品质有很大的提升。”

“中国姿态·第五届雕塑展”参展艺术家名单

阿尾、曹智勇、陈浪华、陈伟、邓柯、杜可可、冯崇利、付轩、葛平伟、巩传强、郭祺、郝世明、洪学涛、黄邦雄、黄青豪、霍波洋、焦兴涛、鞠腾+范楚婧、李邦耀、李东亮、李慧星、李娜、李启祥、李世伟、李学斌、李永康、梁国兴、刘军、刘钦、刘君湘、刘辛未 、刘欣、刘义忠、刘宇航、刘元捷、龙翔、娄金、卢洪新、卢征远、鲁杨、路鹏飞、吕绍藩、毛欢、苗鹏、彭汉钦、齐立文、钱云可、秦璞、任戎、尚明玉、司建伟、宋蘅沅、孙璐、孙昀、谭建明、谭勋、田喜、王海同、王洪博、王雷、王立富、王立伟、王天娇+冯大力、王彦敏、吴萍、吴庆永、吴雅琳、项金国、项一、徐小鼎、徐源松、许剑、闫坤、杨国辛、杨晋辉、杨林、杨柳青、于国光、于洋、余景学、余康、战丙强、张斌、张铭暄、张升化、张卫、张永见、张彧捷、赵峰、郅敏、朱达诚、朱峰、朱云梅、邹达闻

参展艺术家作品

阿尾《橱窗人-1》 汉白玉 / 65×30×18cm(单件)/ 2016年

曹智勇《者楼河》鹅卵石 / 133×133×70cm / 2013年

陈浪华《流逝的年代》木、铜 / 35×50×28cm(单件)/ 2017年

陈浪华《平衡时代 》 木、铜 70cm×110cm×38cm 2019

陈伟《我们不会分离》木 / 尺寸可变 / 2019年

邓柯《守望-布里亚特人》青铜 / 112×200×90cm / 2019年

杜可可《蓝色》樟木 / 50×70×50cm / 2019年

冯崇利《风之痕-5》铜 / 80×280×80cm / 2019年

付轩《傅#1》木、石、金属 / 尺寸可变 / 2018年

葛平伟《结·之十九》木 / 300×30×30cm / 2018年

巩传强《原石·置景》铜、木 / 60×32×30cm / 2019年

郭祺《人脸识别》不锈钢 / 60×30×40cm / 2019年

郝世明《蒹葭X2》石雕、丙烯 / 62×52×46cm / 2018年

洪学涛《傅雷先生》玻璃钢 / 125×30×48cm / 2018年

黄邦雄《规定动作》红陶、黑陶、白瓷 / 尺寸可变 / 2018年

黄青豪《城市山水》综合材料 / 120×60×60cm / 2019年

霍波洋《规定生长》不锈钢、照片 / 320×120×120cm / 2019年

焦兴涛《拱》玻璃钢、漆 / 71×130×73cm / 2019年

鞠藤、范楚婧《齿.联》装置 / 尺寸可变 / 2019年

李邦耀《私人手册6号》铝板、数码刻线、亚克力 / 2019年

李东亮《繁盛四季》钢板焊接 / 高50cm / 2018年

李慧星《大圆镜智》不锈钢 / 50×60×50cm / 2017年

李娜《婚房...》棕丝 / 200×150×150cm(可变)/ 2016-2017年迅雷资源免费下载网站www.chouxiaoya2.com

李启祥《木头人想》木、玩具、金属 / 100×80×40cm / 2018年

李世伟《蛇说》骨头、铸铜、大漆 / 200×400cm / 2013年

李学斌《张骞出使西域图》铸铜 / 68×240×48cm / 2019年

李永康《丝路乐魂-十二木卡姆》铸铜 / 100×100×70cm / 2018年

梁国兴《被编织的刻度》纤维皮尺、卷尺 / 尺寸可变 / 2018年

刘军《无相》太湖石 / 180×110×80cm / 2017年

刘君湘《申庄——豫AU88E7》陶 / 40×20×6cm / 2018年

刘钦《哪吒闹海》树脂着色 / 100×60×20cm / 2018年

刘辛未《筑巢》综合材料 / 230×200×60cm / 2018年

刘欣《时光痕迹》柏木、金粉 / 尺寸可变 / 2018年

刘义忠《镜空》玻璃、木 / 42×25×25cm / 2017年

刘宇航《踏青》木 / 132×88×25cm / 2018年

刘元捷《藏族系列-汉子》树脂 / 120×155×80cm / 2017年

娄金《脊梁》铸铁 / 400×100×100cm / 2019年

卢洪新《镜·界》亚克力、不锈钢 / 240×200×100cm / 2015年

卢征远《包裹的枪》黑色大天然大理石 / 151×81×32cm / 2015年

鲁杨《都市蛙人》金属、多媒体 / 85×140×20cm / 2019年

路鹏飞《凡人肖像-器》木 / 140×160×55cm / 2018年

吕绍藩《雲門舞蹈》金属 / 80cm / 2019年

苗鹏《格物系列六》橡木 / 尺寸可变 / 2018年

彭汉钦《石榴花开》玻璃钢着色 / 190×110×95cm / 2019年

齐立文《草原情》铸铜 / 30×24×14cm / 2019年

秦璞《素影》玻璃钢喷漆 / 80×35×30cm / 2019

任戎《Face Book-脸书》铁铲镂空雕塑 / 50×280×200cm / 2019年

尚明玉《协奏曲·文明》樟子松木材、铁 / 110×60×180cm / 2017年

司建伟《你那光鲜亮丽的生活》不锈钢钢筋七彩电镀 / 275×60×10cm / 2018年

宋蘅沅《刚毅坚卓》青铜 / 200×50×65cm / 2019年

孙璐《新红旗》不锈钢锻造 / 74×22×17cm / 2019年

孙昀《瞬》羊毛 / 60×40cm / 2019年

谭建明《那个年代-教育先行者》树脂 / 150×60×50cm / 2019年

田喜《谎言5#》青铜 / 31×101×29cm / 2019年

王海同《他们》白铜、化学着色 / 120×400cm / 2018年

王洪博《原物系列》树脂、木材 / 400×400×250cm / 2018年

王雷《寻找红五星》解放军报纸搓线及编织技术 / 尺寸可变 / 2018年

王立富《落子》土陶 / 39×30×27cm / 2018年

王立伟《高级动物》牛皮、光敏树脂 / 300×125×75cm / 2019年

王天娇、冯大力《新时代的全家福》铜 / 高60cm / 2018年

王彦敏《外向的孤独患者》硅胶 / 40×32×5cm / 2017年

吴萍《东南西北》镜面不锈钢、不锈钢网 / 120×90×120cm / 2019年

吴庆永《一根绳子的膨胀》铝丝 / 180×100×100cm / 2019年

吴雅琳《变脸-西方邂逅东方》综合媒体 / 118×90×75cm / 2015年

项金国《达摩西来意》综合材料 / 147×23×31cm / 2018年

徐小鼎《江湖城》金属板、视频影像 / 50×80cm / 2018年

徐源松《远方·印象》木 / 70×140×34cm / 2018年

许剑《逐梦·笔记》不锈钢、铸铜 / 80×130×45cm / 2017年

闫坤《劳动礼赞》树脂着色 / 91×146×75cm / 2019年

杨国辛《好果子》不锈钢锻造 / 130×80×45cm / 2019年

杨晋辉《唱支山歌给党听》木 / 75×63×30cm / 2019年

杨林《红色的金鱼 》木、金属、布、水、金鱼 / 尺寸可变 / 2017年

杨柳青《夜巡》水泥 / 195×320×100cm / 2019年

于国光《老者》石膏 / 116×376×76cm / 2019年

于洋《锯》黑胡桃、锯 / 65×56×35cm / 2018年

余景学《楚人伯牙》铸铜 / 60×195×30cm / 2019年

余康《金乌》综合材料 / 尺寸可变 / 2018年

战丙强《苗山遗风》铸铜 / 75×140×45cm / 2018年

张斌《揭开你》樟木 / 190×80×75cm / 2015年

张铭暄《寻·梅》花梨木、榉木 / 尺寸可变 / 2018年

张卫《温故知新》砖 / 40×80cm / 2017年

张彧捷《生长,交叠与未知》综合材料 / 80×50×42cm×5 / 2019年

赵峰《原·觉系列》 石膏 / 2019年

郅敏《天象四神-白虎》陶瓷、金属 / 120×100×60cm / 2019年

朱达诚《江河湖漢》铸铜 / 55×26×15cm / 2019年

朱峰《生长1》镜面不锈钢 / 280×135×55cm / 2018年

    本站是提供个人知识管理的网络存储空间,所有内容均由用户发布,不代表本站观点。请注意甄别内容中的联系方式、诱导购买等信息,谨防诈骗。如发现有害或侵权内容,请点击一键举报。
    转藏 分享 献花(0

    0条评论

    发表

    请遵守用户 评论公约

    类似文章 更多