明 沈周 随兴册(十三开) 设色纸本 嘉德2013春拍 成交价1058万元 【作品鉴赏】 明代中期,师法南宋四家的院体、浙派与师法元人的吴门画派并存,之后吴门画派盛极一时,取代院体、浙派成为画坛主流。沈周被推崇为吴门四家之首,不仅仅是因为他年长和在人品、道德上的模范性意义,更重要的是因为他所创立的风格样式、艺术趣味对吴门画派所产生的深远影响。沈周家世代隐居吴门,他的父亲沈恒吉、伯父沈贞吉俱以诗文书画闻名乡里。沈周一生隐居乡里,未出仕,具有儒家所标榜的敦厚、温和、高洁、孝顺的品格,博学能诗文,书画兼擅,绘画造诣尤深。文徵明阐述其绘画风格演变时说:“自其少时作画已脱去家习,上师古人,有所模临,辄乱真迹。然所为率盈尺小景。至四十始拓为大幅,粗枝大叶,草草而成。虽天真烂发,而矩度点染,不若向时精工矣。”沈周的绘画风格,大体分为三个阶段:第一阶段为他四十岁以前,受杜琼、刘珏及父辈影响较深,笔墨精谨缜密,所作多为小幅;第二阶段是他四十岁至五十八岁自号“白石翁”之间,不仅尺幅拓大,笔墨亦向雄浑简劲转变;第三阶段是他五十岁自号“白石翁”之后直至八十二岁去世,形成疏简、苍劲、浑厚、沉郁的风格。 此《随兴册页》是沈周第三阶段的作品,据作者自跋,系他消遣时日的戏笔之作。计十二开,其中山水九开,有秋江望云、独坐、望崖、过桥、独钓(三幅)、观瀑、雪旅;花鸟三开,有杏花、枯木双鸦、芙蓉。九开山水册页表现的都是画家平时幽闲清雅的生活,主要以个人感悟为主,注重自身内心情感、生活态度及生活理想的传达。比如说秋江望云,画幅右上画家自题曰:“秋水开江色,扁舟度散人。仰看云物卧,仙子许风神。”萧瑟爽朗的秋景下,仰卧于江水上漂浮的扁舟上,方能感悟浮云之变幻沉浮,与陆地上仰望浮云之心境自是有大的不同,画家高雅闲散之生活状态,寥寥数笔即跃然纸上。三开花鸟册页亦皆与画家的平时生活及个人感悟有关,杏花、芙蓉是画家经常表现的题材,前者象征的是春意和朝气,通常用来追忆逝去之年华,或送给年轻的晚辈,后者象征的是清雅和富贵,寓意美好,并与秋天的时令有关。枯木双鸦凸显的是萧瑟、苍凉之意境。画中山水林木用笔简劲苍润,多用淡墨皴擦渲染,有的亦注重用浓墨提醒,属于典型的沈周晚年的绘画风格。花卉以没骨晕染,设色清雅。沈周所绘的是自己平时的生活,以及在生活中的所感、所悟,他用苍劲而不失温润的笔墨,传达出了苏州文人朴素、真实的生活情感和理想,绘画与生活、笔墨与情感高度融合,此尤为难得可贵之处。此套册页在笔墨风格、意境上与北京故宫藏《卧游图册》相似。 卷后大村西崖跋整理了该画的流传经过,此套册页明崇祯年间为著名鉴藏家汪砢玉所藏,其后沈皕琴、剑泉、夏一驹、吕松壑、李鸿章、完颜景贤等曾先后收藏,后归日本人北川氏。 |
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