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莫迪里阿尼的艺术特点和成就有哪些?

 文豪学者 2021-02-11

俗话说:天嫉英才,自古英才多薄命。出生在意大利小城利沃尔纳的莫迪里阿尼(1884年——1920年)恰恰就是一个薄命的天才画家,他在个人艺术创造力最旺盛,形成强烈个人艺术风格的时刻,却因疾病和不良生活习惯,永远地告别了人世。

《系黑领带的女子》

可以说,自17世纪末期文艺复兴结束以来,意大利这个老牌艺术王国很少再出现天才画家,莫迪里阿尼的横空出世,让意大利人似乎看到了重振意大利艺术雄风的希望。然而,这一切随着莫迪里阿尼的夭折,意大利人又一次希望落空了。

《向左侧卧的女子》

跟同时代大多数画家一样,在艺术观念上,莫迪里阿尼对当时流行世界的“表现主义风格”表现出浓厚兴趣,他所有的创作都是在深化这种画法。以凝练优美的线条勾画人物轮廓,以夸张的造型和色彩突出人物性格,并适当吸收东方绘画的平面结构。这是表现主义风格的整体特点,莫迪里阿尼同样这样画着。

《坐在沙发上的裸女》

但跟其他画家不同的是,莫迪里阿尼更善于塑造夸张、滑稽的人物造型,更善于使用橙色、红色等令人激动的暖色调,也更善于用变形的线条和形体姿态来挖掘人物复杂的内心感受。实质上,莫迪里阿尼是用绘画在寄托自己的精神世界,控诉个人生活的不幸,他的画中充满了各种矛盾,极有张力。

《浴女》

可以看到,莫迪里阿尼笔下的大部分作品,如《侧卧的裸女》,《系黑领带的女子》,《闭目的裸女》,《阿利斯肖像》等作品,表现的不是轻松、欣喜、愉快等积极向上的情绪,而是展现出沉重、悲伤、痛苦等负面情绪,只因为莫迪里阿尼的生活非常不幸,他唯一能做的就是把注意力转移到绘画上,让自己暂时忘记不幸生活带来的苦恼。

《拿着扇子的女子》

从艺术本质的角度来讲,莫迪里阿尼的绘画没有任何功利性,完全是个人真性情的自然流露,把“画如其人”诠释得非常贴切,更由于他的天才思维和丰富想象力,使他的画具有不可复制性,成为20世纪初期绘画界一道独特而又靓丽的风景。

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