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亲爱的读者朋友，辛丑将至，我们将于明日起停更一周，2月18日（大年初七）恢复推送。祝大家新春大吉，阖家欢乐！ 如果说“新年音乐会”的概念还是一个舶来品，那么“新春音乐会”则显然是中国音乐市场自发形成的品牌概念。在这样一个中国最重要的传统佳节到来之际，应该以怎样的作品选择和艺术呈现实现艺术家与观众的良好互动，仍是一个处在探索之中的课题。2月7日晚，中央芭蕾舞团交响乐团的艺术家们在音乐总监、指挥家张艺的执棒下登台国家大剧院，奉上了一场经典与新作兼容，且与新春主题无比恰切的音乐会。值得一提的是指挥家与乐团在此前三天同样在国家大剧院歌剧院的乐池中演出芭蕾舞剧《天鹅湖》，这堪称“劳模”的演出密度本身就值得称道。 长按小程序聆听实况录音 音乐会在喜庆欢腾的《春节序曲》中拉开帷幕，民族打击乐铿锵有力的敲击配合着乐团齐整凌厉的演奏，将李焕之笔下“年味儿”十足的昂扬旋律呈现在观众耳畔。双簧管亲切甜美的中段主题在速度选择上更加轻盈流畅，随后大提琴声部的跟进应答也因此更显春风拂面、怡然喜悦，在为这样一部家喻户晓的经典之作赋予新意的同时又令人信服。 随后乐团带来的同样是脍炙人口的中国音乐经典——小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》，担纲独奏的是小提琴家黄滨。在长笛清丽灵动的吹奏和双簧管甜美如歌的铺陈下，小提琴以缠绵纤细的迷人质感奏出隽永的“爱情主题”。黄滨的琴声内敛细腻，以克制的音量和流畅的律动精心刻画着生动的音乐形象，在轻盈活泼的回旋曲快板前，小提琴独自的徘徊细语和钢琴的点缀尤其令人印象深刻。伴随着音乐发展的层层递进和情感的跌宕起伏，黄滨以兼具准确性和歌唱性的演奏将欢愉、内省、孤寂、抗争、无奈、希冀等情感变化传达得浑然一体、荡气回肠，特别是与大提琴的两次缠绵对话中，演奏家深湛的室内乐演奏功力展现得淋漓尽致。“芭交”也在张艺的引领下出色地完成了作品的协奏部分，当作品再现部奏响“爱情主题”时，小提琴声部以更缓慢的速度和更轻柔的质感与之前呈示部的从容行进形成鲜明的对比，将音乐叙事中的“一虚一实”表达得高妙恰切。 由19世纪末西班牙杰出的作曲家阿尔贝尼兹创作、当代作曲家阿尔伯特·圭诺瓦特改编的《伊比利亚四大景观》在本场音乐会中迎来了中国首演，不但延续着张艺与“芭交”多年来在挖掘探索冷门曲目上的巨大努力，也在两部中国经典作品后引入了全新的、洋溢着地中海浪漫的音乐风情。阿尔伯特·圭诺瓦特选取的四个乐段在某种程度上巧妙暗合了四乐章交响曲起承转合的内在逻辑。首乐章“加的斯”悠扬悦耳的主题在小提琴与大提琴两个声部间的交替呈现拥有着迥异的性格，钟琴的点缀、小号的引领都为音乐增添了全新的色彩；第二乐章“阿斯图里亚斯”与第三乐章“科尔多瓦”则分别对应着谐谑曲和慢板，终曲乐章“卡斯蒂利亚”则释放出伊比利亚半岛音乐奔放不羁的一面，西班牙响板与小军鼓注入的持续动力也让音乐的收束格外激动人心。 在观众的热烈掌声中，乐团返场加演了于京君创作的《民族大团结》和经典芭蕾舞剧《红色娘子军》选段“快乐的女战士”，亲切的律动让观众情不自禁地随之摇摆，欢乐的氛围也达到了顶点。这样的演出在印证着经典永不过时的魅力和尚未被发现的浩瀚新作仍大有可为之外，也提醒着许多将古典音乐视为严肃甚至板正艺术的人们，最直观的听觉愉悦感也许才是一门艺术最根本的生命力。 |
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