 祝允明画像(苏州博物馆） 闻是启用「昔文在线」，在于掘地三尺，把往昔的好文、好字、好画，挖掘出来，呈现给各位文友分享。各位且看且珍惜。一起进入「昔文在线」吧！网友们如有好文，请推荐给我们！
 编辑_《闻是》 明代中期，苏州由于手工业、商业经济的兴盛，成为东南地区文化艺术的中心，在这块土地上孕育了不少杰出的书画艺术家和文人学者，他们之间交往密切，艺术上互有影响，从而形成了「吴门派」，对明代中期及以后的画坛、书苑有着很大的影响。祝允明即是其中极有成就的书法家，他的草书尤为著名。由于民间戏曲和传说的渲染，他的名字常会和唐寅、文征明联系在一起，在人们心目中留下一种传奇色彩。  草书杜甫秋兴诗轴 106.5 X37 cm辽宁博物馆藏 祝允明，字希哲，长洲（今江苏苏州）人。生于明天顺四年（公元一四六〇年，比唐寅、文征明年长十岁。他右手的拇指旁天生多长了一个小指，所以自号为枝山，又号枝指生。祝允明出身于名门，祖父祝颢官至山西左参政，以精敏称，政绩尤著。他的外祖父徐有贞官至华盖殿大学士、封武功伯，能诗善书，书法古雅雄健，行草得怀素、米芾遗韵，真书法欧阳询。他的岳父李应桢，以善书授中书舍人，弘治中为太仆少卿，博学好古，篆、楷俱入格，真行草隶亦清润端方，如其为人。 文征明曾说：「吾乡前辈书家称武功伯徐公，次为太仆少卿李公，李楷法师欧、颜，而徐公草书出于颠、素。枝山先生武功外孙，太仆之婿也。早岁楷笔精谨、实师妇翁、而草法奔放出于外大父，盖兼二父之美，而自成一家者也。」  祝允明《草书杜甫诗轴》绢本 73×32cm 山西省博物馆藏 祝允明的聪颖天性从小就得到发挥。据《明史》记载，他五岁时就能写一尺见方的字，九岁已能赋诗。稍长后他博览群书，作文极有才气，能「当筵疾书，思若涌泉」。弘治五年（公元一四九二年）考中举人，并走上仕途，任广东兴宁县知县，继而迁调应天府（今南京）通判，后谢病返回故里。   祝允明在治政之余与一些文人和书画家交往频繁，情谊笃厚，如沈周、文征明、唐寅、吴宽等都是他的好朋友，经常赋诗倡和，聚首谈艺。他自己专工书法，「名动海内」，是明代中期最杰出的书法家，时人对他就有「明朝为第一」之誉。他和唐寅、文征明、徐祯卿四人，被并称为「吴中四子」。在艺术上他富有才气，在生活中他生性豪爽，举止倜傥，厌恶世俗礼法，与人交游很随和并极有趣味。他不重金钱，也不善理财，从不过问家中生计，当他有所收入时即邀请朋友一起痛快地饮酒。直至把钱花光或者把余钱分给大家，自己不留一文，所以到晚年家境贫困，常常他一出家门，一些债主相随在后追赶索债，然祝允明非但面无窘色，反而引以自喜。嘉靖五年（公元一五二六年）去世，享年六十七岁。  一个有成就的艺术家，既需要才能，也离不开勤奋，祝允明两者兼备。他能各体书，尤精楷书及行、草。王世贞《艺苑巵言》评说：「京兆楷法自元常（钟繇）、二王（王羲之、王献之）、祕监（虞世南）率更（欧阳询）、河南（褚遂良）、吴兴（赵孟頫），行、草则大令（王献之）、永师（释智永）、河南（褚遂良）、狂素（释怀素）、颠旭（张旭）、北海（李邕）、眉山（苏轼）、豫章（黄庭坚）、襄阳（米芾），靡不临写工绝。」从这一长串名单已能反映出祝允明的勤奋好学。他对这些晋唐以来的名家手迹或碑帖都曾悉心研习，功底极深。他的传世作品很多，其中不少就是临仿各家的，并且都能形肖神似。在这些名家手迹的墨海中他尽情地漫游、吮吸，加以融会贯通，取舍扬弃，摸索着自己风格的形成。  他的楷书行笔稳健，结体严谨，功力深厚，形体兼有钟繇的古朴和二王的秀美，意境高古。而行、草则面目极为多样，并没一个固定的模式，他把各家的风格经过揣摩消化，与自己的个性完全融合在一起，以各种新的面貌出现。这里有两汉章草的笔势，有王羲之的逸美流便，有张旭、怀素的雄健飞动，有黄山谷的纵横奇倔，有米襄阳的丰腴潇洒，有赵子昂的婀娜多姿，还有他外祖父徐有贞的清癯劲直。 关于这方面，后人对他有不少评论。王世贞称其「变化出入不可端倪」。顾璘谓「希哲书学精工，自急就以逮虞赵，上下数千年变体，罔不得其结构」。清代王澍更是大加赞赏地说：「有明书家林立，莫不千纸一同，惟祝京兆书变化百出，不可端倪，余见京兆书以百数莫有同者，信有明第一手也」。在祝允明的书法中个人风格最鲜明、对前人有较大突破的是狂草作品。他的狂草虽源自张旭、怀素，但融合了自己奔放、豪迈的气质，形成奇姿绝俗、龙飞凤舞的个人风格。由于他有坚实的楷书基础，所以运笔能挥洒自如，得心应手。他的狂草除了结体变化大以外，还有一个明显的特点，即有时完全打破行距，行与行之间互相呼应，互相参差，根本无法分清行次，就象一片笔花墨雨散落在纸上，充分体现出书法所具有的造型艺术的特征。他那流利的线条，变化多端的点画，别出心裁的结体组成了一幅幅撩人心弦的画面。无怪乎人们评述他的狂草作品时有「惊鸿游龙、徊翔自若」、「太行诸山忽若奔动」之誉。但也有些人对此有不同的评价，以为「怪俗」，「劲健之偏」、「时有失笔」等等。尽管如此，他在作品中所倾注的激情和注重表现豪迈磅礴气势的才华、足以产生使人随之心情激励振荡的巨大艺术感染力，这是一般人无法与他比拟的。  下图《草书落花诗卷》，今藏上海博物馆。纸本，纵二一·二厘米，横二四八·三厘米，卷子不大，字仅一寸见方。打开手卷，我们可以看到他的行笔自然放松，线条似不经意，但极有法度，一种潇洒飘逸的神韵洋溢其间。用笔浑厚，给人以含筋裹骨之感。这点正是在他晚年的狂草作品中常常会忽略的。其中也有不少章草的用笔，起到很好的点缀作用。结体秀美，有些笔画的转折和牵丝很随意巧妙，完全成为绘画性的语言。整幅气势贯通，虽时有起伏，但酣畅流利，一气呵成，行与行之间左右顾盼，呼应密切，是祝允明草书中的代表作品。按沈周原韵落花诗三十首，唐寅（子畏）和诗也三十首。两人集子内均有收录。唐寅曾自书落花诗卷，与集子所收文字有所不同。（唐寅自书落花诗卷现传世有两件，一件藏苏州博物馆，一件藏辽宁省博物馆）。  祝允明录的是唐寅墨迹上的诗句，只录了八首。按他录的顺序来看应是唐寅墨迹中的第一、二、十三、十四、廿六、廿五、三、四，共八首。其中个别字句与唐寅原作有所不同，如第三首，原作为「三月伤春满镜愁」而祝书为「三月光阴燕子楼」；第十四首，唐书「（鶗tí鴂jué~杜鹃鸟）教人」，而祝书为「鶗鴂催人」；第廿六首，唐书「碧云暮雨」，「胶」字下还漏了一个「粘」字，祝书未漏。这种情况在录同时人的诗句中是常有的事。这个卷子是写来送给「子兼」的，从口气上来看，这是他的一个晚辈，并说「其珍袭之」，可见他自己对这件作品，是很满意的。  你喜欢这篇文章吗？请，支持我们，关注闻是！整理编辑不易，转载请标明出处。我们将尽力为粉丝们提供优秀的文章、书画作品以及艺术家们的生活点滴！ 大字部分： 《草书落花诗卷》 |
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